芭蕾舞蹈具有很強的綜合性和藝術性，被人們稱為“高尚優(yōu)雅的藝術”。下面是學習啦小編整理的一些關于跳芭蕾舞氣質的培養(yǎng)的資料，供你參考。

　　芭蕾是由法語ballet音譯而來。芭蕾舞孕育于意大利文藝復興時期，十七世紀后半葉開始在法國發(fā)展流行并逐漸職業(yè)化，在不斷革新中風靡世界。芭蕾舞最重要的一個特征即女演員表演時以腳尖點地，故又稱足尖舞。

　　跳芭蕾舞氣質培養(yǎng)方法一、以優(yōu)雅的教學情境吸引學生

　　1.教室的布置。

　　教室既是開啟孩子心智的一個窗口，也是她們人生的第一個舞臺。因此，環(huán)境的布置非常重要。古典芭蕾曾是皇族生活的重要組成部分，其對環(huán)境的基本要求是干凈、明亮、雅致，要將教室布置的與所學舞種相和諧，讓學生置身于高雅藝術的氛圍中。久而久之，學生的氣質也會隨著環(huán)境的變化而改變。

　　2.語言的運用。

　　教師的語言在教學氣氛中起到至關重要的引導作用。因教學對象是少年兒童，所以語言要輕柔，可以給學生講一講和芭蕾舞相關的故事，用柔和的音色將教學場景渲染得優(yōu)雅而浪漫，使學生覺得自己的行為也要像公主般高貴。

　　3.教學中鋼琴伴奏。

　　世界著名的芭蕾舞劇都是用交響音樂，鋼琴伴奏是芭蕾舞訓練與其他舞種訓練的區(qū)別之一，，在平時的訓練就讓練習者接觸優(yōu)美的鋼琴曲，配合優(yōu)雅的芭蕾舞姿，也就潛移默化的提升了練習者氣質。

　　4.多媒體的運用。

　　在教學中，教師應與家長多溝通，利用多媒體設備讓家長和學生更多地了解芭蕾舞常識，還可播放一些唯美的電影，向學生灌輸優(yōu)雅的概念。

　　跳芭蕾舞氣質培養(yǎng)方法二、以優(yōu)雅的教學內容塑造學生

　　1.規(guī)范的基本功訓練。

　　芭蕾舞之所以能夠在眾多的舞種中異軍突起，是因為即使是在最激烈的舞段中都能保持著那一絲優(yōu)雅的淡定。優(yōu)雅從何而來?源頭就在于芭蕾藝術擁有一套規(guī)范、嚴謹?shù)挠柧汅w系和審美標準，芭蕾舞基礎訓練以科學性、規(guī)范性、嚴謹性為特點，通過對肌肉“開、繃、直”等嚴格的舞蹈訓練，逐漸形成挺拔、勻稱、完美的體態(tài)，并且使心與形相交融，在意念與感覺的延伸中使演員們在氣質上得到培養(yǎng)，而這套規(guī)范的訓練體系也成為世界各國、各個舞蹈種類的基礎訓練課程。如何才能使學生在課堂上樂于接受嚴謹?shù)幕竟τ柧毮?

　　(1)熱身：教學開始的熱身既是引子，也是必不可少的重要環(huán)節(jié)。因此，一定要設計好熱身活動，最好是編成舞段，使學生更加容易進入舞蹈的狀態(tài)。

　　(2)地面練習：對初學者來說，在沒有很好的肌肉控制能力前地面動作起到了很好的輔助作用，借助地面更好的平衡身體，從而也可以突出強調學生做出高貴、優(yōu)雅的體態(tài)，同時要根據(jù)學生的年齡豐富動作的種類，避免學生身體僵硬、呆板。

　　(3)放松組合：地面訓練結束后，可增加一組小型輕快的跳躍性組合作為過渡，因為學生在地面做了幾個動作后，需要跳躍性的組合幫助興奮肌肉，活躍課堂氣氛。當然，在跳躍中仍要強調保持優(yōu)雅的體態(tài)，這一點要始終貫穿于整個教學之中。

　　(4)把桿練習：這是所有舞種中的重頭戲，也是最令舞蹈教師頭痛的部分。此項練習如果學生接受起來有困難，可根據(jù)學生的情況編排組合，對于年紀較小的學生，在把桿練習中可采用情景教學，也可以采用位置互換的方法，在游戲中學習把桿動作。

　　(5)舞姿練習：優(yōu)雅的舞姿最能體現(xiàn)氣質，建議先易后難，由淺入深。音樂初起，動作應干凈簡單，隨著音樂的起伏稍稍移動腳位，手部動作帶動身體輕柔地舞動起來，直至結束。這樣有益于避免學生出現(xiàn)身體僵硬、表現(xiàn)力不強等問題。

　　(6)跳躍練習：學生大多會很喜歡這部分的動作。但要循序漸進，避免受傷?？梢孕蜗蟮乇扔鳛樾∏嗤茉谔?，要求學生的動作形象要美好，強調在跳躍的過程中不能亂了方寸，依然要保持優(yōu)雅的體態(tài)。

　　(7)軟度練習：單一的軟度練習一定要有，為避免受傷建議放在練完基本功訓練以后，這時學生的身體已經處于最佳狀態(tài)，軟度練習也可加入情境教學，以放松學生的心理壓力。

　　(8)音樂選?。涸谡?jié)課程的音樂選材上，要針對不同年齡段的學生采用與之相和諧的音樂;音樂種類要豐富有趣。如有些課堂音樂充斥著各種各樣的兒歌，由于兒童的特殊性，兒歌固然要有，但是要適度，不要雜亂無章。

　　2.即興舞蹈練習。

　　在專業(yè)院校里，芭蕾舞專業(yè)的學生與其他系科的學生相比，思維顯得不夠活躍，肢體表現(xiàn)也略顯僵硬。為了避免這種情況的發(fā)生，在學生學習古典芭蕾一年后，建議加入即興舞蹈練習。少兒本身的特性，就是即興舞蹈的天才。但即興舞蹈不等于群魔亂舞，還是要分步驟進行訓練，可以先從腿部至上身，動作質量由重到輕、由原地到移動，節(jié)奏由單一到復雜，再加上空間、方向的變化，由無主題到有主題的模仿，使學生的舞蹈感覺越來越強烈;讓模仿來訓練其表現(xiàn)能力，讓想象去訓練學生的創(chuàng)造能力。在模仿形象時，應讓學生自然、真實地去表現(xiàn)他們所想要表現(xiàn)的形象，活躍的身體表現(xiàn)既可以增強課堂吸引力、拓寬孩子的思維，又能幫助學生更好地做出優(yōu)雅的舞蹈姿態(tài)。

　　3.豐富的舞蹈組合。

　　課堂教學既要科學又要規(guī)范，要認真汲取專業(yè)院校的授課模式，使教學規(guī)范化。教學種類要豐富，除了芭蕾舞的基訓課外，還要適度的增加些外國的代表性、中國民族民間舞、古典舞身韻、街舞、爵士舞等小組合來豐富整個課堂。這樣，芭蕾舞學生缺乏表現(xiàn)力和上身僵硬的問題就可以最大程度的避免，優(yōu)雅的體態(tài)也會表現(xiàn)得更加完美。因為沒有表現(xiàn)力的學生很難把古典芭蕾特有的優(yōu)雅感挖掘出來，所以教師要根據(jù)自己的上課時間循序漸進、有計劃地安排好課程，要與學生的學習程度相適應，因材施教。

　　4.優(yōu)雅、快樂的成品劇目舞蹈訓練。

　　要想讓學生真正的愛上芭蕾舞，最重要的還是要有劇目的展示。在成品舞排練時應尊重學生個體的身體條件，按照少年兒童的心理特點編創(chuàng)成品舞蹈;要走進孩子們的生活，讓少年兒童在快樂的舞蹈中自然、自愿地走入高雅藝術的殿堂。所謂優(yōu)雅的舞蹈，并不一定是自始至終用鋼琴音樂伴奏，一成不變地跳程式化的幾個擦地動作。

　　跳芭蕾舞氣質培養(yǎng)方法三、以優(yōu)雅的教師素養(yǎng)感染學生

　　1.優(yōu)雅的服飾。

　　教師往往是帶領學生走進某一專業(yè)的領路人。因此，教師對于服飾應特別注意，在款式、色彩等方面要有鮮明的特色和個性。芭蕾舞教師的服飾應優(yōu)雅、大方，所選的服飾最好與上課內容相匹配，還應嚴格要求學生的服飾與所學舞種相匹配。

　　2.優(yōu)雅的語言。

　　教師的語言修養(yǎng)在極大程度上決定著學生在課堂上學習的效率和效果。首先，要做到絕對地尊重學生，保護學生幼小的心靈，應以鼓勵為主的教學態(tài)度，充分調動學生學習的積極性和主動性。其次，要不斷追求課堂語言的藝術美，將話說得準、通、透、簡、美，妙語連珠、妙趣橫生。長此以往，教師的教學語言也會影響學生說話的習慣方式。

　　3.優(yōu)雅的行為。

　　每每被芭蕾舞演員們的倩影所打動時，我總會想起可可・香奈兒的一句名言：“一個女人必須擁有兩樣東西―――優(yōu)雅和美麗。”筆者認為，想要自己的學生真正擁有這份美麗，教師除了教授專業(yè)知識外，還要教書育人，用自己優(yōu)雅的行為去影響學生的日常行為。如保持教室的絕對整潔、輕聲與家長交談、注意自己的坐姿等，這些點滴小事都會對學生未來的成長產生重要影響。

　　綜上所述，在少兒芭蕾舞蹈教學中，無論教學情境、教學內容還是教師素養(yǎng)都要注意芭蕾舞蹈教學氣質的培養(yǎng)，只有這樣，才能使孩子們形體優(yōu)美的同時，還帶出內在高雅的氣質，才能使少兒芭蕾舞蹈教學向著正確的方向發(fā)展。