白鶴書法作品欣賞
情感連接著你、我、他。藝術是表達情感的重要方式。在中國傳統(tǒng)藝術門類中,書法藝術正是通過筆墨相生的韻動來完成對心靈的書寫,書法也成為了抒發(fā)個人情感的藝術表現(xiàn)方式。下面小編帶給大家的是白鶴書法作品欣賞,希望你們喜歡。
白鶴書法作品欣賞欣賞:
白鶴書法作品欣賞1
白鶴書法作品欣賞2
白鶴書法作品欣賞3
篆刻常用章法要領:
一、平正、勻落這是最基本的要領,就是要使印文安排得勻稱妥貼。但值得注意的是,不能將筆劃故作盤曲的姿態(tài)填滿空間,也不能如鉛字一樣呆板。一般以筆劃繁者不覺其繁,筆劃少者不覺其少的處理手法為主。漢印及名家中不乏佳作,可細細體會。
二、疏密統(tǒng)一對印面文字筆劃多寡差別較大的印,古人有時以“寬可走馬,密不容針”的方法處理,對多劃字不讓其占地多,對少劃字反給予較多的地位,從而使疏密對比更強烈,給人以深刻的印象。有時還可調(diào)整文字的異體和繁體,人為地安排疏密(如萬、無、一等)要彼此統(tǒng)一。
三、巧拙、粗細印章的風格應提倡多樣,“巧”“拙”是兩種不同的風格。但追求“巧”不能失之纖媚:追求“拙”不能失之狂怪。印章文字中多巧者,則就參之以拙,文字中多拙者,則應參之以巧。在傳統(tǒng)藝術中,“漂亮”并非好字眼,常作為貶義詞,作者都不希望自己的作品被評為“太漂亮”的。印文的粗細,是在篆印時就得注意用筆,這與作者的書法和金石修養(yǎng)有關。應多的留意并分析摹仿古印及名家印中線條粗細的自然處理。
四、增減、重復為求全印妥貼,對部分文字有時要作增減處理,但要注意,一印中切不可逐字增減,增減的筆劃也不能太多,增減要不礙字義,不失篆體。如增減后變成他字,或章法上并無需要而強自增減,全弄巧成拙。印中有重復字接連出現(xiàn),一般以二小點代替,如不接連出現(xiàn),則要變化篆刻,以不致雷同,單調(diào)。
五、挪讓、呼應挪讓即在字有空處無法填實,或一字筆劃無法使之平正方直時,伸縮文字所占地位,移動文字筆劃的位置,使全印氣勢寬展的辦法。呼應這里主要指在章法上兩個相同的局部,(包括空間)經(jīng)過人為的強調(diào),使之起到此呼彼應作用的一種手段,一般有“對角呼應”、“并頭呼應”、“盤曲呼應”、“留紅呼應”等。
六、盤曲、變化字體有的帶方勢,有的帶圓勢,有屈曲、有的平直,為求章法上的協(xié)調(diào),對個別字可作屈伸方圓處理,但一切應視印文而定。同一內(nèi)容,如要求連刻數(shù)印就要變化字體,或增減、調(diào)整其字體結構、位置、或加置印框,或變化流派風格,變化朱白等,以使其不相雷同,就是對幾根平行線條,也應使粗、細、長短、波折、頓挫、斜度等取得變化沖破平淡、板滯局面。
七、穿插、筆有時為了打破平板的章法,使字與字相互顧盼,往往將其中筆劃隨勢伸縮,上穿下聯(lián)以達到氣貫勢連。但采用此法宜慎重,以免弄巧成拙。有時白文印筆劃繁多瑣碎或平行線條過多,則可對文字作“筆”處理,使全印渾為一體。并筆相當于書畫上的“墨滲”但往往化到一定程度而止,在外圍要防臃腫,在內(nèi)心必留細眼,而不是隨意信手所能達到的。在臨印時應留心學習名印中的筆法。
八、留紅、空白印章的留空處,在白文叫留紅,朱文稱空白。尤其白文,大塊留紅,可以給讀者強烈的印象。篆刻講究方寸之地“分朱布白”,這“布白”也即留出空處,實在是最要緊的事。好比造屋,設計前,先得定好門窗地位一樣,在設計印稿時也得規(guī)劃好何處留空,這種范例,在古印及名家中是不少見的。
九、離合、變形離是將字形太局促者分開、使者寬展,合是將字形太散漫者連一體,不致造成幾個字的感覺。但要離合有倫錯落有致,離不致散,合不致局促才好。有些字筆劃繁簡不一,線條排列方圓雜陳,就須變動其字體的一部分地位,使之化長為方,或化方為長,以取得統(tǒng)一調(diào)和,給人一種新鮮感。
十、文、合文印章文字一般是從上到下、從右到左地排列,但有時為了布局上的需要,將繁簡懸殊的文字安排得斜角對稱,將文字的次序作逆時針方向處理,就是“文”。有時為將單數(shù)字排列成雙數(shù)字那樣均衡,或?qū)⒁缓喴环钡奈淖只騼蓚€較簡單的文字處理從只占一個字的地位,這便是“合文”。
十一、草、隸、楷外文字除篆書以外其它文字入印古已有之,須參考“元押”、“龍門二十品”、“漢簡”等資料,使之有金石息。偶以外文字母入印,也要以漢字結構變能處理,使之與其它渾然一體。很重要的是必要多多揣摩有關的傳統(tǒng)資料及名家作品。
十二、加邊,界劃在創(chuàng)作中,為求全套印譜之形式多變,可以依照古印的形式,在印章中加以各類界劃,邊框。所要注意的是,是所采取的界劃同所配的文字要合乎印章的傳統(tǒng)體制如在周秦格式中,填以漢印文字或宋元文字,就顯得不倫不類了。