中國風景攝影家你有了解過嗎?跟著小編來了解一下這兩位攝影家吧

　　一、中國畫意風景攝影大師---陳復(fù)禮

　　1916年，陳復(fù)禮出生于廣東潮安縣官塘鄉(xiāng)。1935年，他畢業(yè)于廣東省立第二師范，翌年赴南洋一帶謀生。1944年，陳復(fù)禮在越南涉足攝影，從此開始了他輝煌的攝影一生。

　　陳復(fù)禮早期熱衷于集錦攝影和沙龍攝影，尤其是以風光攝影見長。上個世紀60年代，他就明確提出了“建立起畫意與寫實結(jié)合的新風格”，這也是他六十年來攝影藝術(shù)生涯的基本創(chuàng)作理念。

　　陳復(fù)禮的攝影作品具有濃烈的人文精神和鮮明的民族特色，有著中國傳統(tǒng)文化韻味的獨特風格;他把創(chuàng)作實踐與理性思維的東方特色的中國攝影推向世界，形成了我國當代攝影美的重要坐標，從而確立了他在海內(nèi)外攝壇的地位。

　　紀實與畫意

　　在早期的黑白紀實圖片中，陳復(fù)禮有許多沙龍味十足的優(yōu)秀作品，形象鮮明、光影效果出色，深受人們的喜愛。作品中黑白灰影調(diào)的運用十分精湛，場景氣氛非常感人，人物神情也極其生動。如《掙扎之花》、《香河朝汲》、《彷徨》等都是人們喜聞樂見的作品。陳復(fù)禮沙龍攝影的歷程，尤其是他把沙龍與紀實相結(jié)合的思想，為他的攝影藝術(shù)風格形成打下了堅實的基礎(chǔ)。

　　在長期的創(chuàng)作實踐中，陳復(fù)禮立足于民族、立足于現(xiàn)實，他把理性和感性、理論和創(chuàng)作有機地結(jié)合，構(gòu)成了自己攝影藝術(shù)實踐的鮮明特色。他的作品以寫實為經(jīng)，以畫意為緯，力求將紀實與畫意完美地融合在一起;力求使作品達到真善美的最高境界。

　　在他的人物特寫作品中，我們可以看出他非常善于刻畫人物的真情實感，注重環(huán)境氛圍的表現(xiàn)。同時，他又十分注意光影和畫面結(jié)構(gòu)的處理，使作品具有極強的藝術(shù)感染力。作品《血汗》、《漁家樂》、《戰(zhàn)爭與和平》、《戰(zhàn)后》、《喜雨》都是紀實與畫意充分結(jié)合的佳作。

　　中國畫意的風光攝影

　　陳復(fù)禮的攝影作品題材廣泛，形式多樣，尤以風光攝影見長。他的“詩情畫意”的風光攝影風格深受國內(nèi)外攝影人的喜愛，在相當長的時期內(nèi)，一直是中國風光攝影師效法的榜樣。

　　1955年，陳復(fù)禮定居香港，自1959年始，他三游桂林，四上黃山，跋涉于絲綢之路，探尋于川北高原，他的足跡遍及祖國的名山大川。幅員遼闊的山河壯景，瑰麗優(yōu)美的自然奇觀，在他的胸臆中鼓蕩迥響，深諳中國繪畫和古典詩詞的攝影大師，在攝影實踐逐漸把中國傳統(tǒng)的藝術(shù)精髓溶入到風光攝影中，在色調(diào)運用、空白布局、散點透視等方面汲取中國傳統(tǒng)繪畫的營養(yǎng)，走出了一條獨具特色的畫意與寫實相結(jié)合的創(chuàng)作方法，形成了中國特色的畫意風光攝影道路。他的《黎明》、《漓江早渡》、《朝暉頌》、《西湖春曉》等都是代表性作品。

　　陳復(fù)禮在攝影創(chuàng)作中堅持傳統(tǒng)，不斷創(chuàng)新，從20世紀80年代后期開始，他又拍攝了許多杰出的作品，如《千里共嬋娟》、《白墻》、《嚴冬》、《余暉》、《霜葉紅于二月花》等，從形式上和思想上都充分體現(xiàn)出陳復(fù)禮的畫意風光攝影的無限魅力。

　　影畫合璧

　　在攝影作品中，他巧妙地加入中國傳統(tǒng)繪畫、書法、篆刻、詩歌等藝術(shù)，使攝影作品具有中國畫韻味和美感，從而產(chǎn)生出“影畫合璧”攝影形式，這是陳復(fù)禮繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一個大膽嘗試。

　　陳復(fù)禮深有感觸地說：“我搞影畫合璧，除了創(chuàng)新，還有一個意思，就是通過攝影與繪畫聯(lián)姻，來提高攝影藝術(shù)的地位，從而引起社會的廣泛注意，為畫意攝影開辟一個新天地。當然，這只是一個嘗試。后來，我還是從攝影的特性出發(fā)，在攝影的構(gòu)思與拍攝上下功夫，把主要精力放在從大自然、從社會生活中攝取真景實情，并嘗試把中國畫意與西洋畫意結(jié)合起來。”陳復(fù)禮的影畫合璧之作是攝壇上輕松愉悅的一筆，詩、影、畫一氣呵成，完美組合，毫無斧鑿的痕跡?！豆潘伞?、《竹?！?、《秋江水冷鴨先知》等影畫合璧作品深受人們的喜愛。

　　文格?人格

　　陳復(fù)禮是一位充滿愛國深情的攝影家，他出生于書香門第，對傳統(tǒng)文化耳濡目染，十分酷愛。戰(zhàn)亂曾使他背井離鄉(xiāng)，歷經(jīng)坎坷。因此，在他的早期作品中，陳復(fù)禮通過攝影鏡頭表現(xiàn)出對勞苦大眾的同情、愛憐和寄望，作品《彷徨》反映了作者對命運和歷史的思索;表達出作者對真善美的企盼和藝術(shù)家的善良正直人格。作品《昨夜江邊春水生》，通過一幅帶有苦澀感的孤舟遠影畫面，表達藝術(shù)家對光明未來的憧憬。作品《風雨前奏》、《流浪者》更是把人生的拚搏，流浪者的孤獨淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

　　從陳復(fù)禮的作品中，我們可以深深感受到主人公的心靈自白，可以看出主人公偉大的文化藝術(shù)創(chuàng)作的品格和崇高的做人品格。正是具有這樣高尚的人品和藝品，才使陳復(fù)禮成為備受攝影人尊重的攝影大師。

　　二、第一個登上美國《時代》雜志封面的華人---陳長芬

　　作為一個風光攝影家，陳長芬之所以能在80年代就獲得崇高的地位，與他對于風光攝影的貢獻分不開。如果可以把風光攝影分為“紀實風光攝影”和“藝術(shù)風光攝影”，陳長芬鮮明的屬于后者。至于將強烈的主觀意識和抽象的表現(xiàn)形式融入風光攝影，則可說是陳長芬第一個創(chuàng)作高峰期的根本特點和風格，也是世界風光攝影史上的一個閃光點，是中國對世界風光攝影的一大貢獻。這在1997年1月美國重新修訂出版的《世界攝影史》上也多少有所表述“陳長芬對于攝影美學潛力的領(lǐng)會，在他航拍的大地、日月等照片中把現(xiàn)代美學觀念和古老的哲學思想融合起來。”但要想真正感知他是如何開掘攝影美學潛力的，還得仔細品讀他的作品，看看他的“大地”“翰海”“星空”系列，翻翻1990年日本出版的大型畫冊《陳長芬的長城》……

　　人物事跡

　　1993年的一天早晨，陳長芬到南山拍攝日出，很久也見不到太陽，但陳長芬一直耐心地等待。終于，太陽破霧而出，陳長芬按下快門，拍到了一張光芒萬丈的海上日出景觀。“蒼天有眼，我只拍到一張，卻非常完美。”陳長芬把這幅照片取名為《靈隱》。

　　巧合的是，就在照片中光芒萬丈的地方，后來建造了一尊南海觀音。于是，拍攝南海觀音，成為陳長芬的一大心愿。24日下午，他3點鐘去拍了海上觀音。傍晚時，又專門去拍海上觀音。“為了找角度，一連跑了10多幢房子的高層。”

　　第二天，陳長芬凌晨5點鐘就起床了，一直拍到上午9時。“我期待陽光能出現(xiàn)在與觀音對稱的方位。”這一場景果然出現(xiàn)了，陳長芬連連按快門，一口氣拍了20多張。“我又拍到了海面的萬丈光芒，找到了16年前的那種感覺，仿佛一下子回到了當年。”陳長芬說，在南山，“我完成了一個故事的延續(xù)。”

　　“請把海南的故事講給世人聽”

　　“中國有很了不起的故事，但你們沒有講。”因?qū)懽鳌洞筅厔荨仿劽谑赖募s翰·奈斯比特這樣說。陳長芬借用奈斯比特的話說，“海南有很多了不起的故事，但你們沒有講，或者說講得不夠。”

　　談到海南日報報業(yè)集團全程承辦的“最美海南”攝影作品征集活動時，陳長芬說，這一活動很有必要，也很有意義。對于如何體現(xiàn)展現(xiàn)“最美海南”，陳長芬認為，攝影作品不只需要美麗的畫面，更需要“講故事”，“今天的海南需要向世人展示它的質(zhì)感、潛力與吸引力，請把海南的故事講給世人聽。”