攝影構(gòu)圖作品簡單的圖片賞析
攝影構(gòu)圖藝術(shù)是通過直觀的藝術(shù)形象來起到教育、認識和審美作用的。在一些人思想中形成了對攝影這門藝術(shù)的一種曲解,這就要求我們每一個從事攝影藝術(shù)的人,要闊步走向生活,走向社會,下面是學(xué)習(xí)啦小編整理的攝影構(gòu)圖作品簡單的圖片賞析和攝影構(gòu)圖作品現(xiàn)實美與形式美及善于修改。
攝影構(gòu)圖作品簡單的圖片賞析
攝影構(gòu)圖現(xiàn)實美與形式美的協(xié)調(diào)統(tǒng)一
攝影藝術(shù)屬于文化藝術(shù)的范疇。它的發(fā)生、發(fā)展、性質(zhì)和方向均受到經(jīng)濟基礎(chǔ)和上層建筑的制約,尤其受到社會現(xiàn)實的制約。攝影作品應(yīng)該是現(xiàn)實生活的再創(chuàng)造,再提純,而不是脫離現(xiàn)實的胡思亂想,七拼八湊。從這一點上看,攝影應(yīng)該把為社會服務(wù)和為廣大人民群眾服務(wù)放在首位,要從廣大人民群眾的欣賞水平和反映社會現(xiàn)實的需要出發(fā),在突出主題的前提下追求形式的多樣化,不能為了追求形式而忘記了內(nèi)容。
吳印咸的《吶喊》、江波的《黎明的鐘聲》、李峰的《人民的力量》等作品,從抗日戰(zhàn)爭到今天,一直被人們稱為佳作并非因為其有過多的技巧,而是因為他們深刻地刻劃了人物的內(nèi)心世界,刻劃了一代覺悟的中國人民。幾張照片,活靈活現(xiàn)地、生動形象地將中國人民反抗日本帝國主義侵略的形象“寫”進了歷史。這些作品,向我們提出了一個很重要的問題,那就是現(xiàn)實美與形式美的協(xié)調(diào)統(tǒng)一問題。這是攝影藝術(shù)的生命。
我們生活在一個客觀存在的社會中,我們的一切藝術(shù),尤其是攝影藝術(shù),都要從屬于這個社會,反映這個社會,藝術(shù)地再現(xiàn)這個社會上的人和事物。由此看來,形式只是一種外在的東西,而真正起主導(dǎo)作用的是實實在在的內(nèi)容。
誠然,攝影藝術(shù)有其獨特的表現(xiàn)手法和藝術(shù)特色,一定的作品內(nèi)容,應(yīng)該賦予一定的表現(xiàn)形式。形式是為更深刻地表現(xiàn)內(nèi)容。如果這一點不明確,只是一味地追求形式美,攝影藝術(shù)就會走彎路。
馬克思主義美學(xué)認為:“現(xiàn)實美是美的客觀存在形態(tài),藝術(shù)美卻只是這種客觀存在的主觀反映的產(chǎn)物,是美的創(chuàng)造性的反映形態(tài),現(xiàn)實美是藝術(shù)美的唯一源泉,屬于社會存在的范疇,即第一性的美,藝術(shù)美卻是屬于社會意識的范疇,即第二性的美。”因此,我們要努力挖掘社會的現(xiàn)實美,積極探索表現(xiàn)現(xiàn)實美的攝影藝術(shù)道路,堅持現(xiàn)實美與形式美的高度統(tǒng)一。
攝影構(gòu)圖作品要善于修改
寫文章的人常說這樣一句話,“文章不是寫出來的,是改出來的。”我們也可以用類似的話來形容攝影,說它是在不斷地修改過程中逐漸得到完善的。它與寫文章有些地方是相通的。寫文章需要掌握第一手資料。搞攝影首先要找準題材,有了題材,就開始構(gòu)思,確定適合內(nèi)容的表現(xiàn)形式。
只不過寫文章一般先寫好題目,再圍繞中心,緊扣主題來寫,而攝影往往在拍攝時還沒有一個完全確定下來的題目,只有一個在心里能夠感覺到的主題,等照片洗出來以后,才能把題目真正地確定下來,這個題目對照片起著畫龍點睛的作用。我國著名的風(fēng)光攝影家何世堯在1962年拍攝的《巍巍長城》,被制作成高級壁毯,掛在聯(lián)合國的大廳里。
當有記者采訪他的時候,他說,為了拍到這張照片,他翻閱了大量的關(guān)于一關(guān)城的照片資料,推翻、修改了自己過去的拍攝的角度、構(gòu)圖;為了尋找新的角度,他早上3點從八達嶺出發(fā),在長城上下里外翻越了8個多小時之后,才找到了《巍巍長城》的拍攝點。他的經(jīng)驗是:“別人走過的路要走,沒有走過的路更要走。”我們只有真正理解攝影藝術(shù)與抓取典型瞬間的關(guān)系,才能正確地處理攝影工作中碰到的一些具體問題,特別是攝影作品的修改問題。
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