戲曲是一門綜合的舞臺藝術(shù)，表演作為戲曲的重要組成部分，更有著它獨特的藝術(shù)魅力。申風(fēng)梅是我國著名的越調(diào)表演大師。她擁有獨具特色的舞臺表演藝術(shù)，幾十年來，她在藝術(shù)道路上不斷探索、融會貫通，為我國越調(diào)藝術(shù)的繁榮發(fā)展起到了舉足輕重的作用。以下是學(xué)習(xí)啦小編給大家分享了淺談申鳳梅的唱腔與表演藝術(shù)的風(fēng)格特征。希望對你有幫助。

　　淺談申鳳梅的唱腔與表演藝術(shù)的風(fēng)格特征

　　一、申鳳梅的唱腔特征

　　申鳳梅的唱腔質(zhì)樸、豪放，具有濃郁淳厚的生活氣息和地方特色。在氣息的運用上穩(wěn)中求勝、合理調(diào)節(jié)，使“聲”與“氣”達(dá)到完美結(jié)合，為唱段的精彩詮釋打下了堅實的基礎(chǔ)。在念白和潤腔的處理上，也是精心獨到，將方言特色與念白的抑揚頓挫之法巧妙結(jié)合，使其更貼近人物形象，也使觀眾倍感親切。同時，在不同的唱段當(dāng)中巧用“夾帶”，潤腔亦多種手法并舉，使唱段倍增光彩。

　　申鳳梅的唱腔特征1.良好的氣息支持。

在中國戲曲藝術(shù)中，“唱”足戲曲表演的主體。“唱、念、做、打”是戲曲表演的四種基本手段，唱則居其首位。其以唱敘述故事，刻畫人物，揭示情感。歌唱中良好的狀態(tài)、發(fā)聲、共鳴都要靠正確的發(fā)聲方法來完成。戲曲演員要生動完美地表現(xiàn)作品中各種聲音技巧、感情和風(fēng)格，就必需具備良好的氣息支持。人們常說，“真人之息以踵，庶人之息以喉”“聲從氣來”。申風(fēng)梅演繹的諸多作品，有很多屬唱功較蕈的劇目，一板下來往往是百兒八十句。申風(fēng)梅氣息運用靈活，穩(wěn)中求勝、合理調(diào)節(jié)，力求使聲、氣達(dá)到完美結(jié)合。

　　申鳳梅的唱腔特征2.巧妙的念白和潤腔。

念白，屬中國戲曲表演藝術(shù)重要手段之一。一種經(jīng)過音樂化加工的藝術(shù)語言，具有鮮明的節(jié)奏感與韻律美，要求一要順口，二要美聽。戲曲舞臺上的念白形式有：一、散白。在節(jié)奏、音調(diào)上比日常生活語言有所夸張。二、韻自。經(jīng)過更為復(fù)雜的藝術(shù)加工，其字音、聲調(diào)的高低起伏與抑揚頓挫更為夸張，距離日常生活語言較遠(yuǎn)。三、數(shù)板。將節(jié)奏自由的語言納入固定節(jié)奏的規(guī)范之中，通常用一眼板或流水板形式出現(xiàn)，常以切分節(jié)奏的運用為特點，節(jié)奏感強烈。四、引子。半唱半念，念為韻白，唱則有固定的音高與節(jié)奏旋律，可視為念唱相問的混合體。念白技巧要求很高，常用“千斤白，四兩唱”來形容。念白既與歌唱有別，又與音樂密切相關(guān)。

　　申鳳梅的唱腔特征3.唱中一絕，笑中傳聲。

越調(diào)藝術(shù)的魅力就在于通過優(yōu)美的聲音、清晰的語言來表達(dá)真實的情感。要求演唱者不僅具備訓(xùn)練有素的聲音狀態(tài)，同時還要求賦予作品以真情實感。在越調(diào)演唱的眾多技巧中，申風(fēng)梅有一獨特的技藝——“笑中傳聲”，俗稱“笑唱”。申鳳梅的“笑唱”并非一般戲曲表演中相對獨立的笑態(tài)，而是近乎歌唱，是與唱詞融為一體的“歌唱”。笑是人自然表情的流露，申鳳梅把人人皆能的笑融人唱腔，體現(xiàn)了“出色而本色”的潤腔技巧。這種以笑帶聲的演唱，使旋律得到“笑”的潤飾，豐富了情感信息含量。同時，也增強了唱腔的樸素、自然之美。“笑唱”已經(jīng)成為申派越調(diào)演唱技巧的重要標(biāo)志之一。

　　二、申鳳梅表演藝術(shù)的風(fēng)格特征

　　申鳳梅表演藝術(shù)的風(fēng)格特征1.扮相精美、考究。

申風(fēng)梅畢生的藝術(shù)追求與實踐創(chuàng)新鑄就了越調(diào)的輝煌。在扮相上，她亦十分考究。傳統(tǒng)越調(diào)戲，舞臺布景、服裝道具裝飾甚少，申鳳梅扮演的諸葛亮不修邊幅、極不雅致。她思量此種裝扮不太符合諸葛亮這位政治家、軍事家和思想家的身份。于是，她一邊認(rèn)真閱讀《三國演藝》，細(xì)心琢磨人物形象，一邊尋求機會去看兄弟劇種的演出，注意其裝扮。之后，她將頭盔、服裝、鞋靴等進行了改良。脫掉平底鞋穿上高靴，并將諸葛亮的道士八卦農(nóng)改為鶴氅，經(jīng)過此番努力，不僅更貼近人物形象，而且增強了藝術(shù)莢感。同時，她還充分學(xué)習(xí)京劇裝扮的長處。其后，又給申鳳梅講授如何戴八卦巾，他說：諸葛亮在車帳中，八卦巾的飄帶可在身后，而到風(fēng)鳴山一場，飄帶應(yīng)系在頭部右耳邊，既美觀又有身臨其境之感。馬老精心傳授的每一項內(nèi)容，申鳳梅都銘記在心，逐漸一個扮相精美、端莊大方的儒雅“諸葛亮”形象就醞釀成型了。

　　申鳳梅表演藝術(shù)的風(fēng)格特征2.表演細(xì)膩、真切。

中國戲曲是綜合多種藝術(shù)形態(tài)的舞臺藝術(shù)。表演者往往以自己的經(jīng)驗、想象去理解和體驗角色，同時，還必須遵從舞臺形式以及創(chuàng)作風(fēng)格的要求，去傳達(dá)心中體驗過的藝術(shù)形象。申鳳梅的表演細(xì)膩、真切，毫無裝腔作勢、矯揉造作之感。每接到新劇本，她總要仔細(xì)閱讀、反復(fù)推敲，加深對劇情和角色的理解，做戲的火候與分寸把握得相當(dāng)準(zhǔn)確、恰到。其后，申鳳梅又以《收姜維》一劇紅遍大江南北。其真切的演繹為世人稱頌申鳳梅以此情勢表達(dá)諸葛亮要巧收姜維的決心。表演時，申鳳梅特別注意唱腔的伸展、含蓄，根據(jù)唱腔的啟承轉(zhuǎn)合以及音樂的起伏，用眼神和羽扇傳達(dá)言詞用意，自然隨和，動作不多，但恰到好處。

　　申鳳梅的表演藝術(shù)精美考究，是氣、力量與自然純樸之美的完美結(jié)合，給人以強烈沖擊與震撼。在申鳳梅演唱的其他作品中，亦多處可見此種點睛之筆，突出了申派風(fēng)格的寬廣豪放、大氣磅礴之風(fēng)韻。

　　國學(xué)大師王國維說：“大家之作”的奧秘在于“所見者真，所知者深。”申風(fēng)梅藝術(shù)品格的形成，令無數(shù)越調(diào)觀眾心醉神迷，達(dá)到了大深若淺、大雅若俗、出神入化的藝術(shù)境界，在越調(diào)的表演史卜留下了光輝的篇章，更為新一代的藝術(shù)工作者留下了寶貴的藝術(shù)財富。