淺談藝術(shù)心理學(xué)的論文(2)
淺談藝術(shù)心理學(xué)的論文篇二
《試論藝術(shù)創(chuàng)作與人格》
摘要：本文所要論述的內(nèi)容是藝術(shù)家創(chuàng)作方向由什么因素來決定的問題。我認(rèn)為主要因素是藝術(shù)家的人格，觀賞者站立于藝術(shù)作品前做不到顧名思義，從而忽略了幕后的藝術(shù)家及藝術(shù)家的人格。本文采用理論與事實(shí)論證的手法并從藝術(shù)與心理學(xué)方面的知識(shí)來闡述主題。
關(guān)鍵詞：藝術(shù)創(chuàng)作;藝術(shù)家;人格;
引言
人格與個(gè)體童年經(jīng)歷有關(guān)、與成長經(jīng)歷有關(guān)、與遺傳因素有關(guān)，與環(huán)境因素有關(guān)⋯⋯綜合上述因素，便會(huì)形成穩(wěn)定的人格系統(tǒng).作為人體的內(nèi)驅(qū)力驅(qū)使肉身做某些事情是因果關(guān)系。也就是說。我們有動(dòng)機(jī)去做某事。或有藝術(shù)沖動(dòng)去進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)，都是個(gè)體人格在潛移默化的在幕后執(zhí)使。藝術(shù)創(chuàng)作中藝術(shù)家自身的人格是決定作品的關(guān)鍵因素。
一、什么是藝術(shù)家及藝術(shù)作品的風(fēng)格
藝術(shù)家是一生致力于發(fā)覺和創(chuàng)造極限美的一群人。正如易中天先生說的一句話“藝術(shù)家是為藝術(shù)沖動(dòng)所驅(qū)使的人，而且是只為藝術(shù)沖動(dòng)所驅(qū)使的人”。藝術(shù)應(yīng)該是一種文化修養(yǎng)而并非一種職業(yè)。藝術(shù)家在追求審美的同時(shí)，也同樣展現(xiàn)了自己的風(fēng)格與人格。
藝術(shù)作品的風(fēng)格不是無源之水，他直接根源于藝術(shù)家的風(fēng)格，是以屬于自己創(chuàng)作的獨(dú)有的方式在創(chuàng)作中形成穩(wěn)定的繪畫基本形式。作品風(fēng)格的形成和發(fā)展與畫家心理因素有關(guān)。繪畫的格調(diào)是藝術(shù)家的綜合結(jié)果，是畫面?zhèn)鬟_(dá)出畫家的品格、氣質(zhì)與修養(yǎng)。藝術(shù)風(fēng)格是是創(chuàng)作
走向自成一家的獨(dú)特標(biāo)志。“文如其人”“風(fēng)格即人”指藝術(shù)家人格氣質(zhì)與藝術(shù)作品風(fēng)格是一致的，歌德也曾說過“風(fēng)格是藝術(shù)所能企及的最高境界”。
二、人格
“人格”一詞是一個(gè)十分廣泛又復(fù)雜的概念，被引入許多學(xué)科，如心理學(xué)、法學(xué)、社會(huì)學(xué)、宗教學(xué)、美學(xué)等等，由于學(xué)科不同，研究的領(lǐng)域、人格的定義自然也就不同。在本文中將人格現(xiàn)象和概念引入美學(xué)范疇，從藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)創(chuàng)作心理等方面來考慮人格因素。[1]在本文中人格主要指藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中對(duì)作品所表現(xiàn)出來的心理機(jī)制、心理特征、精神風(fēng)貌，是藝術(shù)家的最自然人格通過藝術(shù)范疇所展現(xiàn)的某種藝術(shù)性格、氣質(zhì)與能力。費(fèi)羅伊德、蘭克、榮格這些深受人本主義熏陶的藝術(shù)家們，把藝術(shù)家的作品視為評(píng)價(jià)其人格的基本因素，而藝術(shù)創(chuàng)作過程不可避免的圍繞人格中的力量。藝術(shù)家的人格如此充分的體現(xiàn)在“創(chuàng)作過程”中并伴隨著具體成果而一起出現(xiàn)。[2]
一、藝術(shù)創(chuàng)作的風(fēng)格取決于藝術(shù)家的人格
“言如其人”、“字如其人”、“畫如其人”這是中國的古語。有時(shí)候發(fā)現(xiàn)一些事情就可以通過猜想判斷出是什么人做的，其實(shí)指的就是心理學(xué)經(jīng)驗(yàn)。各自的人格決定各自去做什么事情，是各自的人格決定各自的繪畫風(fēng)格。藝術(shù)家的人格決定藝術(shù)家的創(chuàng)作方向。然而在審美反映的結(jié)果中，不僅對(duì)象世界得到了反映，并且作家本人的人格魅力及形象也鮮活的反映于作品之中。在作品的藝術(shù)價(jià)值中，反映對(duì)象世界呈現(xiàn)的真善美藝術(shù)價(jià)值固然重要，而作家的人格魅力才是最最
重要的。歌德說：“在藝術(shù)和詩里，人格確實(shí)就是一切”。由此得出偉大人格在藝術(shù)創(chuàng)作里如此重要。潘天壽更是把人類創(chuàng)造的藝術(shù)視為人的品德之精華,是人格精神的集中體現(xiàn)。他認(rèn)為:“畫格,即人格之投影。故傳云:士先器識(shí)而后文藝。”[3]因此，他還將藝術(shù)比喻為“人類精神之食糧”和“營養(yǎng)品”,認(rèn)為藝術(shù)的功能是“提高人的精神境界”。因此他說:“人生須有藝術(shù)。然有人生而后有藝術(shù),故最藝術(shù)之藝術(shù),亦為人生。”[4]
二、案例論證
文森特·威廉·梵高生性善良，熱愛生活，但在生活和情感上屢遭挫折，艱辛倍嘗。他追求藝術(shù)、獻(xiàn)身藝術(shù)，大膽創(chuàng)新。在廣泛學(xué)習(xí)前輩畫家倫勃朗等人的基礎(chǔ)上，梵高吸收印象派畫家在色彩方面的經(jīng)驗(yàn)，并受到東方藝術(shù)，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，創(chuàng)作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品。
梵高最初的作品，情調(diào)常是低沉的，可是后來，他大量的作品即一變低沉而為響亮和明朗，好像要用歡快的歌聲來慰藉人世的苦難，以表現(xiàn)他心中的苦悶、哀傷、同情和希望。梵高最著名的幾幅作品，如《向日葵》、《星夜》、《麥田群鴉》等，大都是在他生命最后的六年中完成的。透過這些作品，我們可以看到一個(gè)更加真實(shí)的梵高，更加理解畫家的精神和思想。梵高的代表作品《星夜》畫于1889年。他創(chuàng)作這幅畫時(shí)已進(jìn)入圣雷米的德莫索爾精神病院接受長期住院治療，可以說他當(dāng)時(shí)深感對(duì)精神病的恐懼和對(duì)前途的迷茫。他每隔幾個(gè)月發(fā)一次病，但事后卻非常清醒，并且經(jīng)常到戶外作畫。令人驚嘆的是，梵高在這樣的情形下并沒有頹廢，而是畫出了一幅幅更加成熟，更加大膽，更加令人震撼的作品。這一時(shí)期的作品，許多都表現(xiàn)出強(qiáng)烈的情緒和“視覺沖擊”，旋轉(zhuǎn)的線條，粗獷有力，讓人感到畫家復(fù)雜強(qiáng)烈的感情和表達(dá)的沖動(dòng)。
這副畫給人感動(dòng)地方在我們看到它，不需要?jiǎng)e人解釋，它就是我們?cè)?jīng)夢到或者潛意識(shí)里感覺到的場景，它是給人的不是清朗，而是一種悸動(dòng)，激情和曠野。自然是主宰，城市很渺小，星空代表神秘的世界和靈魂的交織，樹是自我精神的放大和渴望，是內(nèi)在張力的擴(kuò)張。壓抑、渴望自由的精神張力、自然的魔力是這幅畫的關(guān)鍵解度詞。細(xì)細(xì)地看，會(huì)覺得凡高把寂靜畫了進(jìn)去、把星辰的運(yùn)動(dòng)畫了進(jìn)去、把塵世生活的溫暖與孤獨(dú)畫了進(jìn)去、也把夜色中被壓抑的躁動(dòng)畫了進(jìn)去，或者說，凡高把自己的靈魂畫了進(jìn)去。
梵高作為后期印象畫派的代表人物，他的作品在體現(xiàn)了后印象主義的特點(diǎn)時(shí)也凸顯了其獨(dú)有的一些特色。這源自其獨(dú)特的視角和敏感的性格。他熱愛大自然，熱愛生命;他不滿足于只是理性的模仿事
物的外部形象，而要借助繪畫表達(dá)藝術(shù)家的主觀見解和情感，使作品具有個(gè)性和獨(dú)特的風(fēng)格。梵高注重真實(shí)情感的再現(xiàn)，也就是說，他要表現(xiàn)的是他對(duì)事物的感受，而不是他所看到的視覺形象。正如他曾說：“作畫我并不謀求準(zhǔn)確，我要更有力地表現(xiàn)我自己”;[5]以及他的作品中都透露著他的人格和對(duì)生活的激情還有人道主義精神。
米開朗基羅是文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)巨匠。意大利佛羅倫薩附近的卡普萊斯鎮(zhèn)，最高行政官家的次子米開朗基羅·博納羅蒂出生。他的出生不容易，因?yàn)閼言械哪赣H曾經(jīng)從驚馬上摔落。后世的人們相信，正是在母親子宮里的這次驚嚇，造就了米開朗基羅缺乏安全感的那種多疑猶豫、孤僻脆弱、迷惘狂亂的壞脾氣。
盡管米開朗琪羅有這樣那樣的弱點(diǎn)，盡管他沒能實(shí)現(xiàn)自己最宏偉的計(jì)劃，可誰也不能否認(rèn)他的藝術(shù)代表了文藝復(fù)興時(shí)期偉大的人文精神：他在《大衛(wèi)》身上，表現(xiàn)了人的理想(這尊氣概非凡的人像，疑是人的力量、尊嚴(yán)與意志的化身)，在《摩西》和《奴隸》身上，表現(xiàn)了人和命運(yùn)的抗?fàn)?他的西斯廷教堂天頂畫《創(chuàng)世紀(jì)》中，被逐出樂園的亞當(dāng)絲毫沒有對(duì)“原罪”的負(fù)罪感;他的《最后的審判》，以悲壯的場景刻畫了人類的痛苦和掙扎;他為洛倫佐·梅迪契和尤利烏斯二世創(chuàng)作雕像是根本不考慮是否像他們本人，而只是用來表現(xiàn)他所想要表現(xiàn)的東西——行動(dòng)和思想;他的《晨》、《晝》、《暮》、《夜》無比精妙地表現(xiàn)了人的苦惱和感情。應(yīng)當(dāng)承認(rèn)，他在藝術(shù)追求上，還是勇敢而且頑強(qiáng)的，哪怕民眾往《大衛(wèi)》身上扔石頭，哪怕他的《最后的審判》被指控為“路德派的垃圾”，他都沒有做絲毫讓步。在這方面，他和貝多芬一樣從未放棄自己的信念。如果說他在藝術(shù)上常有舉棋不定的時(shí)刻，常常質(zhì)疑和否定自己，那可不是因?yàn)樵谒囆g(shù)上缺乏自信，而是由于他總是無止境地追求完美，由于總有新的創(chuàng)意在他的頭腦中產(chǎn)生。藝術(shù)是他的偶像，他愿意為之付出一起，他固然有驚人的天賦，為了藝術(shù)他曾經(jīng)歷過多少磨難、多少挫折，做過何等艱苦的登攀!為了運(yùn)送他精心挑選出的石料，米開朗琪羅不得不親自開山筑路;為了繪制壁畫，得首先摸索各種用料的配方;為了鑄造銅像，得從頭開始學(xué)習(xí)煉銅;為了掌握人體的結(jié)構(gòu)，他用尸體來研究解剖學(xué)，且為此累得大病一場……他也許又是軟弱、膽怯，而在藝術(shù)探索上，他是用氣十足的，什么也沒能難倒他。
米開朗琪羅不是完人，而作為藝術(shù)家，他是人類的驕傲。
《創(chuàng)世紀(jì)》整整4年5個(gè)月，米開朗基羅不分晝夜屈身在自己搭建的腳手架上，仰面向天做畫。他的體力消耗是巨大的，以至于他的軀體也“習(xí)慣”了屈身的姿勢而不能舒展，即使需要讀一封信，他也得將信箋先舉到頭頂。他以廢寢忘食的專注投入工作，傾全部的才華精益求精“與自己作對(duì)”，并且在燃燒的靈感到來時(shí)還不得不先應(yīng)付那些他并不擅長的技術(shù)問題，應(yīng)對(duì)墻面的發(fā)霉，顏料的不如意，還有伴隨著老鼠、蛛網(wǎng)的粗陋的生活。他的視力嚴(yán)重受損，他的身體也扭曲變形，當(dāng)他終于走下地面要脫掉靴子時(shí)，卻因腿部腫脹只能割開靴子，往往連帶腿上的皮也割破„„人們不知道他是如何構(gòu)思如何工作，因?yàn)樗芙^一切探視，他堅(jiān)信這里只有心懷叵測的敵手，沒有朋友，即便教皇本人也不行。在屢次三番遭拒后，失態(tài)的教皇甚至揮舞手中的權(quán)杖追打米開朗基羅，而當(dāng)米開朗基羅逃離的時(shí)候，他又派人帶上500金幣追上他，向他道歉并懇求他回來„„這樣的戲劇性場面一而再再而三地出現(xiàn)，直到1512年10月31日日落時(shí)分，米開朗基羅終于自己撤開腳手架和遮布--這是驚世駭俗的歷史時(shí)刻，光耀后世的人類杰作《創(chuàng)世紀(jì)》緩緩露出真容，拱頂似已因無法承受它的重量在顫抖。整個(gè)作品人物多達(dá)340多人，面容、表情、姿態(tài)無一雷同;他選取了舊約中創(chuàng)世紀(jì)的9個(gè)場景，不拘泥于情節(jié)的宗教依據(jù)，只著重于表現(xiàn)人的本質(zhì)力量：人是宇宙的中心，人體的配置形成了縱橫交錯(cuò)的線條，鑲嵌于飾有雕刻的建筑構(gòu)架上，整個(gè)教堂拱頂成為了一個(gè)紀(jì)念碑性的藝術(shù)綜合體，氣勢恢宏，到處充滿著人格的力量、生命的激情。居中的“創(chuàng)造亞當(dāng)”無疑是天才中的天才之作：從天而降的耶和華喚醒沉睡的亞當(dāng)本是無數(shù)畫家畫過的題材，但米開朗基羅卻將其構(gòu)思成了耶和華的手指與亞當(dāng)?shù)氖种讣磳⑾嘤|的一瞬，生命的理性進(jìn)入一個(gè)精力充沛、年輕美麗的人體，電光火石之間，神人相顧、靈肉相接、靜動(dòng)相對(duì)。
米開朗基羅的成長經(jīng)理使他形成內(nèi)向、沉靜、偏執(zhí)、自卑的人格，有時(shí)優(yōu)柔寡斷，內(nèi)心激烈斗爭。他的作品正是他的人格的外在投射。
因此，決定藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵在于藝術(shù)家的人格。
[參考文獻(xiàn)]
[1]《中國大百科全書·教育卷》中人格條目就寫作“人格(個(gè)性)” 其中主要是人的性格，根據(jù)心理學(xué)和美學(xué)對(duì)人格概念的定義，消化整理得出藝術(shù)人格的概念。
[2]《藝術(shù)的心理世界》阿恩海姆 霍蘭 蔡爾德等 著 周憲 譯 中國人民大學(xué)出版社
[3]《潘天壽美術(shù)文集》潘天壽 著 美術(shù)出版社
[4]《潘天壽談藝錄》潘天壽 著 浙江人民美術(shù)出版社
[5]《視覺圖式與心理研究》倪曉莉 著 西北大學(xué)出版社
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