一、美學(xué)原則

　　鋼琴的演奏包含著深刻的美學(xué)原則，鋼琴表現(xiàn)出的不僅僅是曲子所表達(dá)的含義，更是演奏者內(nèi)心世界的展現(xiàn)。因此在演奏的時(shí)候需要利用充分的美學(xué)知識(shí)，演奏者才能夠更理解鋼琴作品包含的內(nèi)涵，并且在演奏的時(shí)候用最佳的方式來演奏。

　　在演奏的時(shí)候，演奏者一定要注意遵循原作來進(jìn)行演奏。然而，除了對于原作的遵從，演奏者還需要根據(jù)實(shí)際的經(jīng)驗(yàn)在演奏的時(shí)候加入自己的創(chuàng)作元素，使得演奏的曲子中帶著自己的色彩。所以演奏者在演奏的時(shí)候需要認(rèn)真的揣測樂譜的真正的內(nèi)涵，仔細(xì)觀察每一個(gè)細(xì)節(jié)，通過了解作曲家的內(nèi)心世界，來演奏出更美妙的樂章。除此之外，音樂在不同的時(shí)代有著不同的哲學(xué)內(nèi)涵，所以演奏者需要根據(jù)時(shí)代的特征賦予音樂新的內(nèi)涵。在對鋼琴進(jìn)行演奏的時(shí)候，應(yīng)該對作曲家所處的那個(gè)時(shí)代有著深入的了解，并且了解作曲家的性格、經(jīng)歷、思想，對于樂曲有更好地把握，從而能夠在演奏的過程更好地表現(xiàn)出來。然而僅僅了解樂曲創(chuàng)作時(shí)代的背景還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，這可能會(huì)使得演奏的樂曲難以得到同時(shí)代的人的認(rèn)可，所以演奏者還需要加入當(dāng)代的音樂元素，并且使其與樂曲本身更好地融合在一起。在演奏的過程中，演奏者還需要把理智與情感、情感與技巧很好的結(jié)合到一起。只有技巧的演奏，很難使人感受到樂曲中蘊(yùn)含的情感，這樣的演奏是沒有靈魂的，并不是成功的演奏。而只有情感的寄托，卻缺少相應(yīng)的技巧作為協(xié)調(diào)，這樣的演奏也是難以引起人們的興趣的。所以應(yīng)該將技巧和情感很好的融合到一起。演奏者既需要擁有理性地意識(shí)，對于自己的技巧很好的控制，又需要將感性融合在演奏之中，使得樂曲包含的情感更加的豐富，這能夠保證演奏的過程都充滿美感。

　　二、美學(xué)原則的培養(yǎng)

　　(一)認(rèn)識(shí)作品

　　要想更加深入的了解演奏中蘊(yùn)含的美學(xué)原則，應(yīng)該對作品有更深一步的了解，因此首先需要做的就是多讀書，通過讀一些音樂背后包含的故事的書，能夠使人們對于音樂有更深的興趣，體會(huì)到音樂所包含的哲學(xué)。這樣，對于理解音樂蘊(yùn)含的深意有著很大的幫助，同時(shí)，對于鋼琴的演奏也起到良好的作用。彈奏鋼琴曲目時(shí)，首先應(yīng)該對樂曲的主要基調(diào)有一定的確定，然后在這個(gè)基調(diào)的基礎(chǔ)之上，對作品整體包含的情感進(jìn)行探究。在對于作品整體上有了一定的認(rèn)識(shí)之后，對于作品的細(xì)節(jié)也需要進(jìn)行深入的研究，分析作品每一個(gè)曲調(diào)所蘊(yùn)含的不同的意義。通過這些分析，不僅能夠使得演奏者本身所具有的音樂知識(shí)有著進(jìn)一步的提升，而且對于音樂的審美方面也有著很好的鍛煉，并且還可以提升演奏者學(xué)習(xí)新樂譜以及了解樂譜的速度。

　　(二)多聽樂曲

　　在對于作品有著進(jìn)一步認(rèn)識(shí)的基礎(chǔ)上，演奏者還應(yīng)該多傾聽一些樂曲。而且，在傾聽的時(shí)候，不能單單只聽取一些鋼琴曲，應(yīng)該各個(gè)方面的樂曲都去傾聽。要知道，音樂之間都是相通的，可以通過一種樂曲而聯(lián)想到另一種曲子，所以像是交響樂、歌劇以及小提琴曲等各種樂曲演奏家們都應(yīng)該有所涉獵。在傾聽的時(shí)候，可以先聽一些通俗易懂的樂曲，或者一些有故事背景作為襯托的樂曲，因?yàn)楣适虑楣?jié)的烘托以及人聲的親和力，能夠使得演奏家們在最初的階段很容易體會(huì)到樂曲中蘊(yùn)含的情感。而理解了作品包含的情感，建立了對于音樂的感性認(rèn)識(shí)，對于演奏者的完美表現(xiàn)有著關(guān)鍵性的意義。演奏者在傾聽的時(shí)候，應(yīng)該選擇不同時(shí)期、不同題材和不同作曲家的音樂作品，對作品的流派風(fēng)格進(jìn)行把握。通過深入的了解作曲家的心境，來提升自己的演奏技巧，提升對于音樂的感受能力，在提高自己的樂感的同時(shí)，提升自己的創(chuàng)作水平，這樣在演奏的時(shí)候就能夠有更好的表現(xiàn)。

　　(三)提升審美觀

　　演奏時(shí)提升自身的審美觀是很重要的，這是前提性條件。因?yàn)橹挥芯邆湟欢ǖ膶徝烙^，才能夠知道什么才是美，才能夠在演奏的時(shí)候有更多的美感。所以演奏家們可以觀看一些大師們的影音錄像，因?yàn)樗麄兊难葑嘁呀?jīng)能夠?qū)?yōu)美的樂曲與成熟的技巧完美的融合到一起，使得鋼琴的演奏不僅僅是傾聽到的樂曲，更是視覺、聽覺兩方面的豪華盛宴。通過這樣的熏陶，自然就可以提升自己的審美觀，進(jìn)而提升自己的演奏水平，從而在演奏的時(shí)候表現(xiàn)出更多的美感。

　　(四)加強(qiáng)文化修養(yǎng)

　　除了上面提到的，演奏家們想要提升演奏的美學(xué)，還應(yīng)該多讀書，來提高自己的素質(zhì)，開拓自己的眼界，從而具備一定的文化修養(yǎng)知識(shí)以及具有廣博的知識(shí)，這樣才能夠在演奏的時(shí)候?qū)τ谧髌酚兄顚哟蔚睦斫?，理解到作曲家的?chuàng)作意圖，從而對其進(jìn)行完美的詮釋。高山流水遇知音，俞伯牙與鐘子期的知音之交，基礎(chǔ)就是兩人都對音樂有著相同的了解，且能夠理解彼此的心境，試想，鄉(xiāng)村的老嫗怎么會(huì)有這樣的情操呢?所以，提升自己的文化素質(zhì)水平，對于作品演奏的美感的形成是很重要的。具有深入的文化內(nèi)涵的人，能夠在演奏的過程中，融合各種文化以及藝術(shù)的現(xiàn)象來表現(xiàn)出作品的靈魂之美，使人深深的震撼，從而演奏能夠表現(xiàn)出震撼人心的美感。

　　三、結(jié)語

　　鋼琴的演奏者如果想要很好的演奏出樂曲，不僅僅需要技巧上的訓(xùn)練，更重要的是要使得演奏出的音樂有著一定的美感，才能夠達(dá)到震撼人心的效果，這就需要演奏者能夠?qū)⒓记伞⑶楦?、理性以及樂感等因素綜合起來，對于音樂有著客觀的認(rèn)識(shí)的前提下，加入自己的情感，從而保證演奏的藝術(shù)感。