關(guān)于英美文學(xué)的論文參考(2)
關(guān)于英美文學(xué)的論文參考
關(guān)于英美文學(xué)的論文參考篇2
淺析英美文學(xué)作品中的戲劇性獨白傳統(tǒng)
引言
作為英美詩歌的一種重要的形式,戲劇性獨白成為英語文學(xué)的特征之一。 現(xiàn)代英語詩歌傳統(tǒng)形成于中世紀(jì)末,在其后英語詩歌發(fā)展的各個階段,許多詩人采用這種獨特的形式創(chuàng)作出大量詩篇。由于戲劇性獨白注重通過說話人的語言來再現(xiàn)其內(nèi)心的情感及人物的性格,表現(xiàn)力較為豐富,因此,在英美文學(xué)中受到了諸多詩人的推崇。 在小說領(lǐng)域,該形式也得到了廣泛的采用。經(jīng)過幾百年的發(fā)展,戲劇性獨自在英美文學(xué)中形成了影響廣泛的傳統(tǒng)文學(xué)。
一、戲劇性獨白的含義和基本特點
戲劇性是指劇作家隱退幕后而讓臺上人物進(jìn)行表演,獨白是指用第一人稱直接講述,因此,戲劇性獨白是抒情與戲劇性的有效結(jié)合,用戲劇化的視野和客觀的手法對人物進(jìn)行描述和探索。戲劇性獨白具有以下特點:
(一)人物表現(xiàn)更具有客觀性特征
在戲劇性獨白中,客觀性是其顯著的特點之一,英美文學(xué)作品中的獨白藝術(shù)性形式雖是以第一人稱表述的,具有很強的主觀色彩,但是獨白者與作者是兩個獨立的個體,獨白在一定程度上將戲劇與作者進(jìn)行分離,使得戲劇創(chuàng)作更加具有客觀性,所表達(dá)的內(nèi)容更趨于完整,觀眾在欣賞時更加理解。
(二)對人物形象的塑造
在戲劇創(chuàng)造中使用獨白的藝術(shù)形式表達(dá)人物的內(nèi)心世界直接性效果更強, 將語言獨白運用到創(chuàng)作中去對人物進(jìn)行表現(xiàn)時,觀眾在對戲劇進(jìn)行欣賞時通過對戲劇內(nèi)部語言的理解,能很快感受到人物的內(nèi)心世界,從而進(jìn)行聯(lián)想,在戲劇性獨 白的表達(dá)中最精彩的并不是說話人的獨白, 而是各個人物在說話期間所表現(xiàn)出的人物性格的微妙變化,所以在表現(xiàn)中很容易揭示觀眾不能通過動作抓住的人物微妙的內(nèi)心世界的變化, 創(chuàng)作中使用戲劇性獨白時很注重對創(chuàng)作人物心理活動 的表達(dá),這種表現(xiàn)形式在勃朗寧的作品中經(jīng)常運用,在他的作品中人物 的動作所表現(xiàn)出的人物形象與他們心中的自我評價的人物有很大差別,常常使用戲劇性獨白無意間向觀眾進(jìn)行透露,產(chǎn)生 出新的戲劇效果。
(三)雙重聲音話語
在英美文學(xué)作品中,戲劇性獨白對人物創(chuàng)作的表現(xiàn)形式更加豐富,在表達(dá)過程中不但包含著作者的聲音,同時也包含著劇中人物的聲音,促進(jìn)了整部戲劇的完整性。比如,作者作者創(chuàng)作出一個環(huán)境后,根據(jù)環(huán)境人物的產(chǎn)生出了相應(yīng)的思想感情,作者更能表現(xiàn)出來,使得整個故事的完整性更強,出現(xiàn)雙重聲音話語,這也豐富了戲劇的表現(xiàn)形式。
二、戲劇獨白的發(fā)展歷史
“戲劇性獨白”這個名詞首次出現(xiàn)是在1857年由詩人索恩伯里提出的,但是戲劇性獨白這種體裁的在中世紀(jì)末期的文學(xué)作品中就出現(xiàn)了,甚至還可以追溯到古希臘羅馬時期。到維多利亞時期,戲劇性獨白主要出現(xiàn)在詩歌中,其中的代表就是羅伯特·布朗寧;20世紀(jì)開始對英美小說產(chǎn)生較重要的影響,戲劇獨白在經(jīng)過6個多世紀(jì)到至今,戲劇性獨白已經(jīng)受到了社會和文化的影響,成為了英美文學(xué)中重要的傳統(tǒng)和形式。
二、戲劇獨白的形式
(一)抒情詩
戲劇性抒情詩主要是在古羅馬時期發(fā)展起來的,特別是在奧古斯都時代,因為當(dāng)時的古羅馬經(jīng)歷著變革,社會的動蕩影響這人們的生活和思想,因此多愁善感、心思細(xì)膩的使人們更加能體會到人們的思想感情。勃朗寧在自己的作品1842 年著作 的《戲劇性抒情詩》中,對戲劇性獨 白的性質(zhì)已經(jīng)闡述得很清楚。他認(rèn)為雖然詩作在表達(dá)上屬于抒情類的,但本質(zhì)卻是戲劇性的。所以,第一人稱說的話屬于虛構(gòu)人物的話,不是作者所說的。此后,他的著作中依然采用這一觀點,足以說明勃朗寧對戲劇性詩歌的確信。在其創(chuàng)作生涯后期的《戲劇性田園詩》 中,他更加明確地肯定了故事是由表演者所呈現(xiàn)的,并非自己所寫講述的。
(二)信體詩
信體詩是在羅馬時期發(fā)展出來的詩體,信體詩主要表達(dá)出的是思念、被別人拋棄的痛苦、命運的轉(zhuǎn)變等感情,信體詩是對人性的探索和在作品中表達(dá)出自己的觀點。在丹尼爾的《屋大維婭致安東尼》中,屋大維婭寫信給自己的丈夫安東尼,表達(dá)自己的困惑,不明白自己做錯什么導(dǎo)致自己的丈夫不愛自己。這首詩最精彩的部分在于屋大維婭的困惑,流露出安東尼不愛她的原因正是由于其平庸。對后世具有巨大影響的是奧維德的《古代名媛》,這部作品是古代名媛寫給自己的丈夫或情人的信,在這些信中都表達(dá)出古代名媛各自的遭遇和性格。蒲伯的《艾羅莎致亞貝拉的信》一首經(jīng)典的信體詩。詩人與艾羅莎之 間的距離成為這首戲劇性獨白的關(guān)鍵。該詩通過對人性及宗教的關(guān)系,理性地表達(dá)了對問題的探索。這首信體詩被認(rèn)為是戲劇性獨白的重要繼承者。
(三)怨詩
怨詩是最早的使用戲劇獨白的古老詩體,它主要是通過某一個主人公表達(dá)出因為失戀、死亡、相思、送別等引起的哀傷和憂怨的情感,主要代表人物是喬叟 。 在喬叟之后,出現(xiàn)了以萊德蓋特為代表的怨詩杰出人物。《王公們的敗落》是萊德蓋特的怨詩代表作。作者讓王公們對自己的遭遇經(jīng)歷進(jìn)行傾訴,通過王公們的講述將自己的內(nèi)心感受及性格特點也揭示出來。一百多年之后,《執(zhí)政者之境》仍沿襲了這樣的手法,讓落敗者講述自己的故事,以史為鑒。怨詩之所有獲得的成就較高,主要是因為說話人與作者間存在明顯的戲劇性距離。對說話人通過說話將自己的性格特征、惶惑之感、悔恨之情等戲劇化地表現(xiàn)出來。需要注意的是,在以上所提到的這兩部作品中,獨白者都是真實的歷史人物,不同的是將其塑造為藝術(shù)形象,塑造的形象所表述的語言也正是他們自己的語言。
結(jié)束語
經(jīng)過六個多世紀(jì)的發(fā)展,戲劇性獨白在英美文學(xué)中所占據(jù)的地位越來重要,同時對英美文學(xué)及現(xiàn)代英美小說的發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。通過戲劇獨白的表現(xiàn)手法,不但使英美文學(xué)作品中的人物呈現(xiàn)出特別的效果,也將真實生活中作者的獨特性格和復(fù)雜內(nèi)心世界在文學(xué)作品中顯露出來,戲劇性獨白的特殊性將會使英美文學(xué)取得一個輝煌的成就。