音樂論文前言范文(2)

時間：2017-07-15 14:43:46 秋梅1032由分享

　　音樂論文篇2

　　淺析蒙古長調的音樂風格及形式

　　蒙古長調，是蒙古族人民內心情感和生活的完美結合體，作為游牧民族文化的重要藝術載體，其壯美的情感表露、高亢粗獷的音調、悠長且富有裝飾性的旋律以及獨具魅力的節(jié)奏型和句式特征造就了蒙古長調具有特定地域的民俗民風以及獨特的音樂特色。本文針對蒙古長調的音樂風格及特點做了一些粗淺的闡述。

　　一、蒙古長調的音樂風格

　　蒙古族長調與蒙古族的歷史，蒙古族人們的生活是融為一體的，所以要想充分掌握蒙古長調音樂的風格的話，需要對蒙古族的歷史、風俗習慣及長調的產生與形成作基本的了解。蒙古族由于歷史的變遷，生產方式由狩獵變?yōu)樾竽粒瑥亩T導了蒙古長調的產生，逐步發(fā)展并替代狩獵歌曲，占據(jù)主導地位。長調民歌是最能夠突出蒙古族人民游牧生活特質的藝術形式。

　　(一)蒙古長調的題材特征

　　長調歌曲將草原的風光、英雄的功績、家鄉(xiāng)的思情、牧場的歡樂、牛羊的肥美、駿馬的剽悍、愛情的甜蜜、婚禮的喜悅，生活的美滿全部囊括。下文就以較常見的幾種題材為例：

　　牧歌，如作品《遼闊的草原》、《走馬》等這類贊美牛羊肥壯、駿馬剽悍、歌唱草原和牧場的歌曲，意境悠遠，節(jié)奏悠長舒緩，旋律寬闊，氣勢磅礴。

　　贊歌，這類歌曲贊頌的對象有《圣主成吉思汗》、《成吉思汗頌歌》這類贊頌領袖的，也有《遼闊富饒的阿拉善》、《金泉》、《烏拉蓋河》這類贊頌家園故鄉(xiāng)秀美山川的，還有《班禪廟》這類贊頌古剎寺廟的。

　　情歌，在長調的所有歌曲中占較大數(shù)量，歌曲講述男女之間的愛慕之情、相思之苦，曲調婉轉優(yōu)美，內涵淳樸，歌聲動聽。例如作品《小黑馬》。

　　婚禮歌，顧名思義是在結婚儀式上演唱的歌曲，它屬于風俗性歌曲這一體裁范圍?；槎Y歌所涵蓋的內容很多，主要包括迎賓曲、敬酒歌、婚禮舞曲、哭嫁曲、搶羊拐歌和送賓曲等部分，共同構成一個完整的套曲形式。

　　酒歌，飽含了蒙古族人對賓客真誠的敬重和愛戴。酒歌中節(jié)奏相對較舒緩的，一般表抒發(fā)人們內心美好情感的“優(yōu)美型的酒歌”;也有節(jié)奏相對緊湊，雄壯，豪邁之感較強的“壯美型的酒歌”。

　　(二)蒙古長調的結構特征

　　根據(jù)長調民歌的結構特征可分為小型長調、中型長調以及大型長調。其中，小型長調意為結構相對較小的長調歌曲。這類長調歌曲整體音域不寬，基本保持在十度左右。曲體結構多由上下兩句構成，每句包括三到四個歌詞。歌詞當中襯詞較少，拖腔往往都在歌詞的某一實詞或某一音節(jié)上進行，所需演唱技巧不是很多。例如作品：《金色的圣山》《黑駿馬》等。中型長調意為常見的、普通的長調歌曲。此類長調歌曲一般都要在十度以上。曲體結構一般由四個或四個以上樂句構成。例如作品：《吉塔拉的金雀》。大型長調是較有旋律性的、大型的長調歌曲。此類歌曲的音域很寬，要在十二度以上，甚至有些歌曲達到兩個八度以上。曲體結構相對較大，一般都由六個或六個以上樂句構成。此類大型長調歌曲演唱技巧要求較高，需要演唱者經過長期的訓練。例如作品《四季草原》。

　　(三)節(jié)奏、節(jié)拍及旋律特征

　　首先從節(jié)拍上來說，蒙古族長調民歌常見的有二拍子和四拍子，雖然也會有復合拍子出現(xiàn)，但性質仍為二或四拍子;從節(jié)奏上來說，裝飾音和假聲在蒙古長調演唱中是最具特色的地方，并且占有較大篇幅，等時值、后附點、前附點等節(jié)奏型都較常見，切分、連音符這類特殊節(jié)奏也會出現(xiàn)?？偟膩碚f蒙古長調節(jié)奏形式雖即興性較強散板較多但都要受到特殊節(jié)奏的制約，目的在于增強音樂的推動性及表現(xiàn)力。從旋律上來說，蒙古長調的上行旋律通常緩慢平穩(wěn)，下行常常插入較活潑的三音重復句式，旋律進行，有各種類型的級進;有各種形式的跳進;還有連續(xù)十幾度的直線進行。

　　二、蒙古長調的音樂形式

　　(一)體裁形式

　　首先從體裁形式上來說，蒙古族長調民歌既有獨唱“齊唱”“重唱”也有“合唱” 其中 “潮爾合唱”是蒙古族所特有的一種體裁，這種體裁分為兩個聲部，其中主旋律是極為典型的長調民歌，由一個人演唱，另一個聲部由一個或者兩個“潮爾手”配上固定的低音演唱，以襯托主旋律。

　　(二)表現(xiàn)形式

　　其次從表現(xiàn)形式上來說，多以有伴奏形式展現(xiàn)，無伴奏形式較少。有伴奏時人們總以馬頭琴作為伴奏的樂器，長調與馬頭琴的結合，二者相輔相成，單獨品味各自的優(yōu)點都展現(xiàn)到極致，共同品味更有另一番滋味，這感受不僅只有因長調而產生的心靈上的震蕩，還要加上馬頭琴悠揚的聲音帶給聽眾的蒼涼，悲愴，二者創(chuàng)造的濃重情景之感也同樣讓人享受，無法用語言來形容。且長調歌手的演唱和馬頭琴樂手的演奏，通常都帶有很強的即興性，演唱者和演奏者會根據(jù)現(xiàn)場氣氛、盡情發(fā)揮，做些恰如其分的處理。

　　三、總結

　　蒙古族長調是蒙古族特有的歌曲，是一種具有鮮明游牧文化和地域文化特征的獨特演唱形式，其旋律、節(jié)奏、調式調性、結構及織體諸方面都有其獨有的民族特征，演唱風格與技術難度較大。長調民歌是蒙古族傳統(tǒng)音樂中最典型和最有代表性的形式，有其較高的研究價值。蒙古長調具有內斂結合質樸的獨特音樂性格特征，蒙古長調外在表現(xiàn)既簡單又直接，直白的歌詞、嘹亮的演唱;但它的內在表達卻又深沉、含蓄，直接表現(xiàn)，含蓄表達二者相輔相成，共同服務于長調藝術，使蒙古長調傳唱難度變得很小，表達深刻內心情感變得簡單。

　　音樂論文篇3

　　試談青島市音樂形象的設計與應用

　　一個城市的形象設計既要結合城市的自然地理環(huán)境、城市格局等硬性條件，也要圍繞城市的社會環(huán)境、文化氛圍、歷史傳統(tǒng)、地方特色等軟性條件，這樣才會對城市的形象產生由內而外的全方位烘托。其中，音樂形象的設計及其應用，對城市形象的形成與影響起著至關重要的作用，它既是一座城市內在歷史文化底蘊和外在視覺外顯的綜合感知提升，也是城市品味、特征和風格的內在發(fā)掘。也就是說，城市音樂形象設計不能孤立為之，而要挖掘、提煉城市內、外資源，以本土傳統(tǒng)音樂及其審美范式為基礎，圍繞城市建筑、雕塑、壁畫等視覺元素，再行或具體或宏觀的城市音樂形象設計及應用的案例開發(fā)。

　　一、音樂的固有屬性是城市音樂形象設計的基石

　　形象設計應從音樂固有的屬性入手方能真正建構起城市音樂形象的文化品格。音樂是直接作用于人的聽覺又極富想象空間的藝術類型，因此它成為城市形象設計中的基礎性素材或元素[1]。音樂形象的特征在于可直面感知的直觀性，它無需特殊培訓都可或多或少地能感知;也在于其特殊性[3]，表現(xiàn)為它區(qū)別于其它審美藝術的潤物細無聲，即在無意間就可以作用于人心，甚至深達人們的情感深處;

　　對應其功能的娛神感官刺激，也是自古以來中外藝術實踐中最自然的溝通形式，是人類跨語言的重要媒介[5];而它的具體感知性及多解性，也使其在人類禮俗活動及其情感表達中形成為固有形式與形態(tài)[6]。音樂形象的虛擬抽象性，它可以生發(fā)出藝術感受并使這種主觀色彩產生創(chuàng)造性[7]。綜上，音樂固有屬性既與城市形象的設計相合，也需要設計者基于音樂固有屬性而生發(fā)城市音樂形象設計，這樣才能為城市形象賦予更多的個性色彩，提升城市的形象品質，為塑造城市美好形象，營造和諧幸福的城市環(huán)境做好理論準備。

　　標志性的、良好的城市音樂形象有助于提高城市魅力和吸引力，有助于加強居民的人文素養(yǎng)和對所在城市的熱愛。但缺失個性的城市音樂形象設計使全國乃至全世界的城市形象趨同化、雷同化，無特色也是當下世界范圍內城市形象塑造的最大盲點，也成為城市吸引力逐漸消退的詬病。而這些弊端則可以通過特性音樂形象的融入并凸顯，從而逐漸突出城市標志性的獨特個性，從而使城市形象設計突出城市的特點，如《太陽島上》、《請到天涯海角來》、《大阪城的姑娘》等對各自城市的形象標識性作用?？坍嫵龀鞘歇氂械男蜗螅仨殞⒁魳饭逃袑傩愿禁愑诔鞘械奈镔|載體之上，從而避免“千城一面”。認識到音樂形象在城市形象設計上的內涵挖掘作用，使創(chuàng)意個性音樂形象設計介入城市形象開發(fā)中，利用音樂的表現(xiàn)手段來傳達城市的特征，創(chuàng)造有特色的城市形象、人性化的城市環(huán)境。

　　以青島特色城市形象設計來看，其固有音樂屬性及其內涵挖掘可遵從如下步驟逐步擴展及延伸，從而為城市音樂形象建立有微觀、有宏觀，有個性、有涵容的整體性形象。

　　二、地域音樂素材挖掘是城市音樂形象設計的特色基礎

　　何占豪先生說，不了解當?shù)氐拿耖g音樂你就不了解當?shù)氐奈幕c風情，也就不了解城市形象特征。反之，以本土民間、傳統(tǒng)音樂為素材而塑造城市音樂形象具有立竿見影的簡易效果。而本土音樂中，音色又是音樂形象最符號化的標志之一[8]，對其進行素材化提煉有助于將傳統(tǒng)音樂融于城市音樂形象之中。也有采用抽象其音樂機理的外觀設計進行形象的凸顯[9]，以本土音樂的概念化而予以外形的抽象化，是對本土傳統(tǒng)音樂的巧妙挖掘。青島的城市音樂形象具有如上特色建構的基礎。

　　膠東半島上青島有一些在全國叫得響的傳統(tǒng)民間音樂。首批入選為國家級非物質文化遺產的青島曲藝“膠東大鼓”至今已有250年的歷史，其獨特韻味使它在全國都有一定影響。世界音樂大師克萊斯勒1923年來煙臺時感其神韻而激發(fā)創(chuàng)作靈感并進而創(chuàng)作的世界經典名曲《中國大鼓》就是其魅力的見證。歷史悠久的嶗山道教音樂已有《賞春》、《山丹花》、《泰山景》、《將軍令》、《昭君》、《歸去來辭》、《梅花三弄》等當?shù)厝耸熘膫鹘y(tǒng)曲牌，它們與《繡布兜》、《嶗山五更》、《采石放垛子勞動號子》、《漁家苦》、《十二月歌》、《思鄉(xiāng)歌》、《解放青島五更》等民間歌曲的旋律一樣，具有地域音樂形象的符號化特征。唱腔委婉、題材多樣的平度民歌在《詩經》中就有記載(《齊風》)，這一區(qū)域性的風俗歌謠以其個性立于民眾的生活之中，成為青島音樂的代表性形象之一，成為旅游文化的重要選材之一?？上驳氖?，青島的民間歌曲、器樂曲、曲藝、戲曲等音樂已被音樂工作者搜集整理為“集成”，成為可以直接取材利用的城市音樂形象塑造資源。

　　基于此，青島的城市音樂形象設計的步驟之一可取材于代表性的民間音樂旋律、節(jié)奏、語言音調乃至表演形式，當然需要對其進行必要的分析、選材，再將其或隱含或外顯與重要場合，使人們在不經意間就能浸潤其優(yōu)美旋律，感受到其撲面而來的音韻魅力，使得城市的角落里飄溢著音樂的或明麗或歡快的青島之聲;青島城市音樂形象設計的步驟之二要進行因地制宜，因時不同的通盤考量與個體分設。如在外國游客集中地區(qū)，應以原型態(tài)的民間音樂植入為其主要方式，讓原汁原味的民間音樂以其特有的泥土芬芳而觸動獵奇心理略勝的“老外”;而在高檔酒店、商場，則要以其現(xiàn)代改編形式放松，將其與周圍的不同建筑、裝飾等外顯物資融為一體，實現(xiàn)內外兼修的整體性城市形象呈現(xiàn);

　　步驟之三要精于具體規(guī)劃。嶗山道樂適合于景區(qū)的背景音樂及休閑酒店、咖啡屋等閑適之所，以嶗山道樂特有的清雅、悠揚帶給所處地人們閑適、輕松的身心享受;而“膠東大鼓”則適合于古樸民俗場景中，而廣場寬大場合中也有其適合的樂場;民間歌曲中的號子與小調因其特有的歌腔音調抑揚，適合于歡悅場景的構建。
　　將城市音樂形象的設計與城市建筑、城市環(huán)境緊密結合，實現(xiàn)外在形象與內在蘊涵的相互輝映;還要與城市文化、人文特色相配合，用音樂的潤物之綿力，用精挑細選的特色音樂形象設計來展現(xiàn)青島城市風貌、自然環(huán)境之特色。

　　三、世界音樂素材融會是城市音樂形象設計特色的擴展

　　從校園音樂形象的個性化打造[10]，到中型城市音樂形象作品的針對性創(chuàng)作[11]，是近年來城市形象設計日漸凸顯的文化表現(xiàn)，這種現(xiàn)象是多年來只重外形而忽視內涵建構的城市文化策略轉型之體現(xiàn)[12]，其深層次學術思考是近年來文化生態(tài)構建的發(fā)展之表現(xiàn)[13]。而城市音樂形象設計的敗筆也使人們反思此類問題的嚴重后果[14]，其具體體現(xiàn)會因地域而不同[15]，青島城市音樂形象也應考慮到以上正反兩方面的經驗與教訓。

　　作為移民文化特色的城市表現(xiàn)性征，青島城市區(qū)處處洋溢著德國建筑的異域情調及德式生活方式及思維模式，表現(xiàn)為華麗的裝飾外表與嚴謹邏輯化，這一內核是筆者全面調查了解這座半島化的現(xiàn)代城市形象得出的多維認識，而分析這座城市音樂形象設計中的問題，筆者得出初步架構它富有時代特征和美學特征的城市音樂形象設計思路，建立城市音樂形象應用的途徑及策略，使城市音樂形象成為提煉城市文化內涵，推廣城市形象的良好載體。德國古典音樂及其表演形式在青島有其特有的空間，高聳矗立的天主教堂及基督教徒，海邊的大小德式建筑，都有著西方尤其是德國音樂放松的氛圍。因此，融會德國乃至歐洲的古典、浪漫音樂于這些外國建筑的外形之內，有助于提升物我相融的和諧氛圍。

　　筆者曾做過問卷調查，觸及到各種不同城市區(qū)域中的音樂形象需求，其一是完全德式、西化的音樂形式，包括其演奏樂器及音樂內容，它主要分布于棧橋、八大關等場所。筆者有意地在此地約請作曲者臨摹一首德國古典時期的鋼琴小品，居然獲得了路人的廣泛認可;而特別創(chuàng)作的一首民間歌曲素材的小提琴作品卻遭到了詫異的目光，可能是其目光在尋找不相容的原因在哪兒吧!其二是改編的西式作品，包括教堂、咖啡館及西餐廳等外國友人聚眾場所。

　　教堂中的傳經布道自然需要中外融合的音樂作品，而吃喝休閑之所也自然是中外人等混雜，這些場所需要中外兼顧的融合性音樂形象為之相配。其三是現(xiàn)代流行的音樂形式，在酒吧及中外年輕人聚居場所，完全現(xiàn)代化的時令小曲，爵士樂、歐美流行樂等風格的作品成為因地宜選。這些都是移民(或殖民)文化的音樂形象需求。

　　為這樣的城市空間設計音樂時，要充分考慮架構富有時代特征和美學意趣的城市音樂形象的設計思路，建立城市音樂形象應用的途徑及策略：專題創(chuàng)作、特色改編、針對性拼貼等都是形象設計應用的途徑，其策略要多渠道、寬思路地籌措，其內涵及奮斗目標是將城市特點與特定音樂形象的完美結合，加深居民、游人、路人等不同群體對城市的認識、了解直至熟知。

　　當鋼琴、小提琴在青島城市中各處樂飄音繞時，當古典之聲在德式建筑悄然飄出時，當民間音樂在青島風俗體驗館熱情綻放時，城市音樂形象設計及應用真正契合于城市文化建構之內，使人們的審美體驗與情感表達以特有載體、平臺實現(xiàn)和諧相融[16]，它不僅在于音樂內在形式與城市外在形式的融會與統(tǒng)一，還在于特色音樂形態(tài)與地域文化環(huán)境、城市形象塑造在設計及應用上的相映成趣，協(xié)調發(fā)展，就如同在越地聽著越劇的各種形式的表演就會感到咿呀抑揚的愜意、和諧一樣[17]。

　　青島城市音樂形象塑造需要在內容選擇、形式發(fā)展、形態(tài)的解構與重構上再做細致規(guī)劃。其內容是本土還是西洋，其形式是原型還是改編或新創(chuàng)，其形態(tài)是核心內顯還是線性外化，都要因地制宜，相時而動，其基本手法是挖掘音樂形象的本質屬性來表現(xiàn)環(huán)境、文化、建筑氛圍的相映成趣，而非簡單拼湊的“拉郎配”，不是盲目崇外的“高大上”，更不是城市與音樂“兩張皮”的華麗現(xiàn)代文明堆砌，它應該是內外兼顧、兼修的形象呼應與對等。