獲獎音樂論文

　　音樂是生活的美酒，失去了它，人生就喪失了詩意和浪漫。下文是學習啦小編為大家整理的關于獲獎音樂論文的范文，歡迎大家閱讀參考!

　　獲獎音樂論文篇1

　　論高雅音樂與通俗音樂

　　一、音樂之美

　　假如生活是一片晴朗的藍天，那么我們所追逐的音樂藝術就如藍天上的云霞。它們時而潔白如雪，時而五彩繽紛，時而輕盈如柔曼的絲絮，時而輝煌如燃燒的烈火!假如人生是一條曲折的路，音樂藝術就是路邊的花樹和綠草。大自然的花草會凋謝，被我們所追逐的音樂藝術的花草卻永遠新鮮美麗。

　　走在青春大路上的我們，意氣風發(fā)，斗志昂揚，踏著青春的旋律，盡情的感受這絢麗多姿的生活!青春帶有動力，擁有趣味而又不失溫文爾雅，充滿好奇與怪異而又不丟本身的質樸與韻律!與其說音樂像青春不如說音樂就是青春的象征，體現著高雅與通俗。音樂藝術是聽覺的審美消費品。一個健康、發(fā)達、文明的社會應該能夠滿足所有人群的消費需求——只要它是有益健康的。通俗音樂與高雅音樂之間應該是共存、伴生、互相幫襯與支持的關系。{參考文獻 網絡搜索}這就好像美食的世界豐富多彩，軟飲料與烈性酒、洋酒、啤酒相安無事，各司其責，滿足人們味覺的審美需求一樣。下面就讓我們走進的世界。

　　二、高雅音樂的含義、作品，代表人物，點睛之處

　　正如貝多芬說“音樂是比一切智慧，一切哲學更高的啟示，誰能滲透音樂的意義，便能超脫尋常人無以自拔的苦難。音樂便使人類精神爆出火花。”所謂的高雅藝術就是指思想內容比較深刻的，需要正襟危坐的頂禮膜拜的去欣賞的一種大師們作出來的音樂，作曲的過程可能很漫長、復雜，充滿了生活的射影，也可能很意外、簡單，就是一時興起的靈感。高雅音樂這個稱呼，和通俗音樂是直接對立的，比一般音樂等級高，難作曲，難聽懂。高雅音樂使用的音高較多，發(fā)展變化較多，往往包含著轉調、離調等復雜的音樂發(fā)展手法;節(jié)奏的律動相對變化較多，力度變化較復雜、細膩、幅度大，有些作品還包含著較復雜的復調性因素。高雅音樂中比較嚴肅的作品往往對聽眾的聽覺耐受性要求較高，要在極為專注的情態(tài)中去欣賞，使之生化人生。

　　高雅音樂其中蘊含多類藝術精華。如起源于意大利的歌劇，其中比較經典的有意大利歌劇巨匠威爾第的《茶花女》《弄臣》;把德國浪漫歌劇推到頂峰的巨匠瓦格納的《尼伯龍根的指環(huán)》;歌劇大師莫扎特的《費加羅的婚禮》《魔笛》;還有施特勞斯的《玫瑰騎士》，比才的《卡門》等。如震撼人心的交響樂，浪漫樂派的古典音樂家同時又是德國古典作曲家最后一人的勃拉姆斯的《D大調小提琴協(xié)奏曲》;德國繼承古典音樂傳統(tǒng)的其中一人門德爾松的《e小調小提琴協(xié)奏曲》等等。再如就是最為盛期的古典音樂，精華之作數不勝數。鋼琴詩人肖邦的《圓舞曲》;歷史上第一位自由作曲家莫扎特的《安魂曲》;“集古典主義之成就，開浪漫主義之先河”“扼住命運的喉嚨”的樂圣貝多芬的《命運》《第九交響曲》;交響樂之父又是“弦樂四重奏奠基人”海頓的驚愕、時鐘、告別交響曲等，維也納三杰的精點之筆盡在其中。

　　三、個人觀點的抒發(fā)

　　高雅音樂之作開拓人們的心靈，陶冶著人們的情操。我個人偏愛比才的《卡門》，它最大的藝術價值在于為歌劇舞臺留下了個性極為鮮明的人物形象，其中創(chuàng)造性地運用了西班牙風味的音調、節(jié)奏及完整的舞曲，使歌劇中的人物、情節(jié)、環(huán)境表現得生動、親切，真實而又典型化，全劇的歌唱與說白，音樂與戲劇之間緊密結合，使整部歌劇相當精煉，緊湊交織著濃烈的激情和色彩。使之完美的點綴了高雅音樂!

　　四、通俗音樂的特點、作品，影視、現代商業(yè)性和影響

　　所謂的通俗音樂，準確的概念應為商品音樂，即以盈利為主要目的創(chuàng)作的音樂。它的商品性是占主要位置的!有些歌曲雖然用通俗的唱法演唱，但它的思想性、藝術性較高，這類歌曲不屬于商品歌曲。如《好大一顆樹》《大中國》《亞洲雄風》等。其實歌曲的類型和唱法沒有必然聯(lián)系，不能認為藝術歌曲只能用美聲唱法演唱，民歌只能用民族唱法演唱，通俗歌曲只能用通俗唱法演唱。三類唱法并沒有明確的劃分，其次，唱法目前有三種但歌曲的類型遠不止藝術歌曲、民歌、通俗歌曲三種，還有頌歌、抒情歌曲、進行曲、校園歌曲等。

　　眾人周知的中央三套節(jié)目《同一首歌》極具體現通俗音樂的特點。其中貫穿著不同的唱法演唱，開始時是由童聲演唱，引人注目，一顆顆璀璨的童星象征新時代音樂藝術的傳承與發(fā)展，是那樣的奪目光彩照人!最后是由通俗唱法或美聲唱法結尾，憨厚而有力量，抒情而又耐人尋味。《同一首歌》的延續(xù)正是繼承著過去而又展現著未來，同時體現出通俗音樂為現代生活增添的娛樂與歡笑。因此，一般的流行歌曲屬于通俗音樂，我們知道當今社會通俗音樂的影響已遠超過嚴肅音樂，它擁有廣闊的聽眾和市場，是現代社會、現代生活的組成部分，也是現代音樂不可漠視的一部分。通俗音樂具有著鮮明的時代性!

　　五、的差異及聯(lián)系

　　各具特色。如果辨別它們二者的差異可從“聽覺適宜性”、“知覺鮮明性”與“結構復雜性”三方面著手。通俗音樂與高雅音樂好比是飲料與酒。飲料，口味很甜，但各種飲料之間的味道差不多;而酒類則從低度的米酒、葡萄酒、白蘭地、白酒等種類與口味繁多。這通俗音樂的“飲料”會更加創(chuàng)新使之吸引人們。那高雅音樂的“酒”也必將越釀香美，越醇厚，越耐人尋味!它們所散發(fā)的藝術氣息會使人終身樂此不疲，甚至成為生活中不可缺少之物!

　　音樂并不是那么深不可測、高不可攀的，只要你用心靈去聆聽體會，它的聲音是那樣寬廣包容，超越時空，給不同時代、不同年齡的人們帶來思考、震撼與慰藉。不管愛聽高雅音樂還是通俗音樂，只要那流動的旋律能使你的心靈凈化，內心得到啟迪和恬靜，那么它將與你永恒相隨!

　　獲獎音樂論文篇2

　　音樂傳播視野下如何提高幼兒音樂素質

　　隨著科學技術的飛速發(fā)展，音樂傳播載體實現了由唱片、收音機到電視機、電影攝像直至當前計算機網絡技術的轉變，音樂網絡傳播為人們創(chuàng)造了個人化、零距離的音樂世界。而當文化傳播媒介與流行音樂的融合發(fā)展催化、塑造成人音樂世界的同時，對尚無辨識能力的幼兒的音樂審美奠基和欣賞趣味也起到了導向性的影響作用。而這種這種情況顯然與音樂教育家以童謠、兒歌、古典音樂及民族音樂啟迪學生創(chuàng)造性思維的初衷是背道而馳的，極大地削弱了音樂教育對幼兒藝術欣賞力的培養(yǎng)功能。因此，在音樂傳播視野下，幼兒音樂教育還是需要加強加強家園共育工作，營造出正確科學的音樂環(huán)境，采用多種教學形式來促進幼兒音樂素質的發(fā)展。

　　一、營造正確科學的家園共育音樂環(huán)境

　　幼兒的音樂教育環(huán)境，是由園內環(huán)境與家庭環(huán)境共同構成的。在輕松愉悅的園內環(huán)境創(chuàng)設方面，園內音樂老師要注意創(chuàng)設出一種美好的音樂氛圍，引導幼兒在潛移默化中不自覺地接受音樂的洗禮，形成可聽、可見、可感的音樂氛圍，對幼兒的音樂素質培養(yǎng)起到熏陶、浸染的作用。如幼兒園就可以借鑒幼兒生活音樂化活動的教師設計模式，將中外經典童謠、民族音樂及樂器樂曲融入幼兒入園、午餐、游戲等活動環(huán)節(jié)中，使音樂管理與幼兒日常生活相聯(lián)系，培養(yǎng)幼兒親近音樂、喜愛音樂的內心情感。

　　同時，家庭環(huán)境對幼兒音樂素質發(fā)展的影響也不容忽視。幼兒超過一半時間是與父母一起共同度過的，如何使幼兒避免受到不良或過于成熟的流行音樂的影響，是家園共育音樂環(huán)境需要重視的問題。為使幼兒在園內的音樂教育得到延續(xù)，教師應知道家長選擇適合幼兒身心特征的樂曲來營造和諧溫馨的家庭教育音樂氛圍;糾正定向、拔高培養(yǎng)的音樂教育意識，使家長不過分地干預到幼兒個性和音樂技能的正常發(fā)展，甚至對幼兒音樂素質的發(fā)展形成負面影響。

　　二、以有效化課內教學培養(yǎng)幼兒音樂審美能力與創(chuàng)造力

　　要適應音樂傳播環(huán)境下幼兒音樂素質發(fā)展的新要求，音樂教學形式就必須趨向更深層次的提高，從信息單向傳遞的廣播式學習向雙向的信息傳播式學習轉化。音樂傳播視野下的幼兒音樂課程有效教學關鍵是要落實以下幾點：

　　1.音樂課堂導入的有效化

　　音樂教育實質上就是一種特殊的美感教育，旋律、和聲、節(jié)奏等音樂元素的融合都賦予了歌聲以美好的情感，使幼兒形成強烈的情感體驗。幼兒音樂教育成功與否，首要的就是拉近師生間的認知距離，考慮到幼兒生活體驗和音樂學習的實際情況，選擇最短化幼兒與音樂教學內容的文化、心理距離，疏導認知，形成良好通暢的傳播心理通道，進而促進幼兒音樂學習興趣和欣賞能力的提高。如歌曲《小燕子》、《春》的欣賞，教師就可以利用“聽、視、觸、動”的教學形式，以音樂游戲的形式來感染幼兒的情緒。在輕緩優(yōu)美的旋律的伴奏下，讓幼兒飾演活潑可愛的小燕子、發(fā)芽的柳枝，引導幼兒充分地融入到音樂學習中。

　　音樂作品情感基調的掌握與學習，同樣也是提高幼兒音樂素質不可或缺的重要手段，尤其是要培養(yǎng)幼兒對不同音樂情緒的區(qū)分能力，使幼兒對音樂產生共鳴。譬如，《歡慶六一》的音樂欣賞，教師就不能單純地引導幼兒找尋“高興”的近義詞、同義詞如歡快、愉快等情感詞匯，而是要引導幼兒通過對再造性審美意象的描述來展現出高興的動態(tài)細節(jié)。譬如，模仿少數民族兒童載歌載舞，花兒快樂綻放的形態(tài)動作等。長期接受這種“情”“趣”結合的音樂活動的熏陶，可促使幼兒的情感體驗和表達更為細膩、深刻。

　　2.培養(yǎng)幼兒音樂審美感知能力

　　恰當地應用音樂傳播理論來指導幼兒音樂教學，應當考慮到幼兒心理的發(fā)展規(guī)律和年齡特點。2～3歲的幼兒節(jié)奏感強，欠缺聽賞音樂的能力;3～4歲可以轉向旋律、音準學習;4～6歲可以要求幼兒聽懂、想象音樂情態(tài)，在音樂意境中領會音樂的美并掌握到一些音樂技能。因此，在不同年齡段幼兒的音樂教學內容方面，要合理創(chuàng)設出多種教學通道，而非單純、無意識地讓幼兒在聽、唱、奏、舞中接受音樂體驗。

　　譬如說，大班幼兒的音樂學習就更傾向于表演操作，要從音樂旋律、節(jié)奏及曲式結構等方面強化其音樂審美感受;中班幼兒可通過有側重地音樂與動作間的內在關聯(lián)理解音樂形象;小班幼兒則僅能通過部分特別的旋律或片斷來感受音樂的美。結合于此，要培養(yǎng)幼兒的審美感知力，就需要利用多種渠道發(fā)展幼兒對音樂旋律和節(jié)奏的感悟能力。在實踐教學活動中，小班可結合文明禮貌教學學唱《問好歌》，《迷路的小花鴨》等，使幼兒對音樂的性質形成初步體驗;中大班幼兒則應當充分發(fā)揮創(chuàng)造性歌唱活動在用語、神態(tài)和心情方面的表達優(yōu)勢，欣賞學習《勤快人和懶惰人》《快樂的一天》和打擊樂《星星歌》，等等。通過把握音樂傳播與受眾群體音樂感知能力間的關系，設計出不同層次的教學活動，有步驟地按幼兒能力的高低展開系統(tǒng)教學，獲取更多的音樂美體驗。

　　3.發(fā)展幼兒的審美創(chuàng)造力

　　音樂傳播帶來最直接的效果，就是受眾群體接收到表演的暗示，其中以模仿成分居多。在幼兒音樂教學中，則需要恰當地加以修正，以便使幼兒想象力豐富的潛在優(yōu)勢得到很好地發(fā)展，進而促進幼兒音樂審美創(chuàng)造力的提升。在此過程中，教師的示范與影響尤其重要。教師可引導幼兒依據歌曲傳遞的情感體驗，以自由的音樂形象或動作來表述自身的感悟。如《搖籃曲》的欣賞，就可引導幼兒想象出“媽媽的手輕輕拖著搖籃”“像蕩秋千一樣”……只有使幼兒在自身感悟音樂的輕與重之后，才可能實現音樂審美創(chuàng)造力的自由發(fā)展。

　　三、結語

　　在音樂傳播視野下，以雙向的信息傳播式學習促進幼兒音樂素質發(fā)展的過程中，我們必須注意到的是，幼兒音樂素質的發(fā)展更重要的還是激發(fā)興趣，讓幼兒自由地發(fā)展，要在幼兒教育的啟蒙階段埋下音樂學習的種子，使他們的音樂素質發(fā)展成為陶冶自身情操的終身興趣。

　　參考文獻：

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