正確的歌唱發(fā)聲方法是什么

　　歌唱時的發(fā)聲和說話時的發(fā)聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發(fā)聲。所以說說話的發(fā)聲是不能適應(yīng)歌唱的的需要的，我們必須講究發(fā)聲方法，幫助學(xué)唱歌的人把普通的聲帶磨煉成能發(fā)出優(yōu)美、動聽、有持久力的合乎科學(xué)方法的、有藝術(shù)感染力的聲音來。下面小編為你整理正確的歌唱發(fā)聲方法，希望能幫到你。

　　歌唱的發(fā)聲

　　1、 喉頭和聲帶

　　喉頭和聲帶，是歌唱的發(fā)聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術(shù)寶庫的金鑰匙。因此，了解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應(yīng)處的位置和狀態(tài)是非常必要的。一般來說，歌唱時喉頭位置應(yīng)該比平時說話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因為吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處于吸氣時的位置稱為“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉(zhuǎn)換中，喉頭要始終處于這一位置，而不應(yīng)做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當(dāng)然喉頭位置的穩(wěn)定是在運動中的相對穩(wěn)定，而不是僵死不動的穩(wěn)定。就像浮在水面上的皮球永遠(yuǎn)穩(wěn)定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態(tài)就好像喉頭穩(wěn)定在吸氣位的狀態(tài)一樣。所以歌唱時的喉頭位置應(yīng)始終處于低而自如的穩(wěn)定位置和喉頭壁打開的狀態(tài)。

　　2、 打開喉嚨

　　在歌唱訓(xùn)練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環(huán)節(jié)，它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩(wěn)定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放松，平放在下牙齒后，牙關(guān)打開，下巴放松自然放下而稍后拉，這時候的喉嚨是打開的。那么如何能幫助初學(xué)者“打開喉嚨”呢?

　　1)“打哈欠”的狀態(tài) “打哈欠”狀態(tài)可以讓口腔打開自然，放松，口蓋抬起，口腔內(nèi)空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態(tài)確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態(tài)。在平時練習(xí)時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，里邊的狀態(tài)也是開的、抬的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態(tài)的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。

　　2)用“微笑”狀態(tài)來打開喉嚨 我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”抬起來。“笑肌”抬起是要鼻、咽腔打開，大牙關(guān)打開，面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀，這樣的微笑狀態(tài)可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態(tài)就是里邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精辟。

　　3、 良好的中聲區(qū)

　　中聲區(qū)是唱歌的基礎(chǔ)，沒有良好的中聲區(qū)，就談不到其他的一切。我們應(yīng)當(dāng)重視中聲區(qū)的練習(xí)，多在中聲區(qū)下功夫，不要急于唱很高的音。練習(xí)時，我們先從中聲區(qū)以中、小音量練習(xí)開始，經(jīng)過相當(dāng)一段時間的鞏固以后，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發(fā)展，初學(xué)者一定要遵循由易而難的循序漸進(jìn)的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區(qū)應(yīng)該*前，明亮，輕松流暢，不費力，這樣才能往上發(fā)展，為演唱高音打開通路。中聲區(qū)的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優(yōu)美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區(qū)都是中聲區(qū)。中聲區(qū)要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩(wěn)定松馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是說聲音要連貫、統(tǒng)一、圓潤。

　　4、 關(guān)于換聲區(qū)

　　當(dāng)你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區(qū)了，這時，你必須運用某種方法才能繼續(xù)入上唱。歌唱者首先應(yīng)基本掌握了雖聲區(qū)的唱法，然后因人而異地作具體調(diào)整。有幾種方法大家可以實踐一下：

　　1)“倒抽一口氣”的動作 就是歌者在唱到換聲的音時(發(fā)元音的同時)，做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態(tài)，讓喉頭稍向下，向后退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區(qū)歌唱時向上齒齦背后發(fā)送的氣息，隨著音高逐漸向上挪動，嘴也隨著逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠(yuǎn)的前方發(fā)送。這時聲音就自然地進(jìn)入了換聲區(qū)。

　　2)母音轉(zhuǎn)換手法 就是在唱到換聲區(qū)的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭抬起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調(diào)指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現(xiàn)破音時，千萬不要變化發(fā)聲器官的形態(tài)，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎著聲音唱下去就可以了。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結(jié)合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接才不會有痕跡，聲音才不會虛和空。所以學(xué)會換聲點的過渡也就學(xué)會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統(tǒng)一是大有好處的。

　　練發(fā)聲是基礎(chǔ)，每天都要堅持練，但是時間不要太長，注意保護(hù)嗓子。

　　基礎(chǔ)是關(guān)鍵，氣的控制是唱歌最基礎(chǔ)的部分之一，要經(jīng)常聯(lián)系氣息的控制，請注意，歌聲是靠氣發(fā)出的，靠嗓子 的那是吼.....發(fā)氣的位置大體位于人體的腹部，就是常說的丹田，而氣上升要到額頭附近，氣要長而勻，經(jīng)常做深呼吸對這方面也很有幫助，畢竟肺活量是唱歌的重要保障。這些都要經(jīng)常聯(lián)系才可以體會的到，并不是一朝一夕能解決的。

　　堅持是提高的關(guān)鍵，很多美聲歌手每天都會堅持這樣的基礎(chǔ)練習(xí)，有了好的底子，樓房才能蓋的高。

　　了解自己的音域和音色特點，這個要在練習(xí)的過程中慢慢體會。不要唱不適合自己的歌曲，當(dāng)然音域和嗓音也是可以變化的，注意一些小技巧，可以適當(dāng)模仿一些歌手的技巧來唱。建議用耳機聽，可以捕捉到細(xì)微的唱法。

　　注意保護(hù)嗓子，不要吃過刺激的食物，比如辣的，否則會使你的聲音發(fā)生改變，對你的聲線產(chǎn)生不利影響。

　　從現(xiàn)在開始,我會經(jīng)常的發(fā)些關(guān)于美聲唱法的帖子,不要以為美聲跟你們唱的通俗沒關(guān)系,其實美聲和通俗是有很多相同的地方的,唱好美聲就可以說自己也可以唱好通俗了!

　　一.嘿嘿~~今天我和大家講美聲唱法的聲部分類(與通俗基本一樣)

　　1.觀察歌唱者的音域

　　音域是只一個人所唱出的最低音到最高音之間的距離.一般來說,聲部越高,音域也就越高,聲部低音域也就低了,一般人沒有訓(xùn)練過的時候只可以唱8度多一個點,但經(jīng)過我的訓(xùn)練后可以達(dá)到2個8度左右或更高~~嘿嘿~

　　各聲部音域大體在這里: +代表高1個8度 -代表低1個8度(高.低音符號我打不出來.......汗)

　　女高音:1=C 1到6+或1++以上

　　女中音:1=C 6-到4+或6+

　　女低音:1=C 4-到4+以上

　　男高音:1=C 1到7+或1++

　　男中音:1=C 6-到4+或6+以上

　　男低音:1=C 4-到2+或4+以上 (男聲實際低8度)

　　世界上還有些全能的歌唱家,他們的音域突破了以往的限制,有的可以達(dá)到3-4個8度

　　啊哦~~`打的累了,以后再說其他的吧~~~就這樣了`~

　　8 錯誤的聲音及糾正fx\

　　歌唱發(fā)聲時，由于歌唱器官的調(diào)節(jié)和運用不恰當(dāng)，往往產(chǎn)生種種不良的聲音。這些不良的發(fā)聲方法的運用不僅阻礙了歌唱的發(fā)展，也嚴(yán)重影響著歌唱的表現(xiàn)。因此，找出形成種種不良聲音的原因而以糾正是十分必要的。常見的不良聲音有以下幾種:

　　1，喉音。多見于學(xué)美聲唱法的歌手，是由于壓喉頭追求大音量、結(jié)實的聲音、渾厚深沉的音色而造成的，聲音卡在喉嚨里，感覺是喉腔或喉咽腔在擠壓著唱，聲音聽起來呆滯無泛音、悶而空，特別沉重。

　　喉音與胸腔共鳴是有區(qū)別的，后者是通暢、寬厚、不生硬、干凈的聲音。 糾正喉音主要是注意對聲音的審美觀，樹立正確的聲音概念，才能徹底去掉喉音。糾正時應(yīng)注意聲音的高位置。

　　2，鼻音。多見于學(xué)民族唱法的歌手，是由于軟腭塌下，舌中部抬高音波流入鼻腔而失去口、咽腔共鳴所致。聲音曖昧不悅耳。 糾正可張大口練a母音，感覺聲音打在硬腭上。"

　　3，喊叫。多見于通俗歌手，是由于聲音無基礎(chǔ)就追求音量音域，濫唱高音導(dǎo)致喉頭上提引起的，又叫白聲，聲音干澀而蒼白，缺乏共鳴色彩。 糾正它就要樹立正確的發(fā)聲概念，唱得柔和好聽，音量不要太大，在自然音區(qū)到中聲區(qū)內(nèi)練習(xí)，循序漸進(jìn)，不溢唱高音。

　　4，漏氣。聲音暗淡、空虛、無力、不明亮、音量弱小。是由于追求聲音松弛放松過度或為打開喉嚨而練u母音過度所致。糾正可練頓音或跳音，最后說明一點，許多歌手聲音的毛病不是在喉嚨里，而是在思想上，所以樹立正確的發(fā)聲觀念和聲音形象是很重要的，否則就會長期得不到進(jìn)步。

　　9 a\歌曲的演繹是需要很多方面表現(xiàn)的

　　第一當(dāng)然是聲音。這是一個很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。以后的文章中，我會把我知道的盡可能的與大家交流。

　　第二是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因為歌手的實力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。當(dāng)你練聲成熟的時候，演唱時的注意力才會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。

　　第三是感受。這里再次強調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會笑翻一幫人!歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調(diào)的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾……這些就只能意會了。

　　第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。你見過一個3歲多的小孩聽到一個旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎?你見過一個3歲多的小孩現(xiàn)場演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎?你見過一個8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對完全準(zhǔn)確的嗎?這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

　　第五是素質(zhì)。這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。其實光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。差距就在素質(zhì)。你知道自己唱歌時的形體和表情嗎?你可能有個模糊的形象，就是你投入演唱時自己想象自己的模樣，而這個形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。你知道大家看到是什么嗎?你用攝像機拍攝過自己的一次正式演唱嗎?其實當(dāng)你上臺的第一個眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。這里說的素質(zhì)還包括對樂理的了解、樂器的了解、對音樂史以及對音樂常識的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對得起“專業(yè)”這個詞。

　　B . 理解歌詞

　　在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的?又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境?一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對方(詞作者或曲作者)要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。有些個性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好(而且我也喜歡這樣)，但我會先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國歌。

　　在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會好很多，如果你的感悟能力強，你會情不自禁的把某個音唱重，某一個音輕輕帶過，一個激情的長音會拖得很飽滿……

　　C . 開口與吐詞

　　說話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎?有，那就是吐詞的方式。請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然后投入的把它唱出來……會發(fā)現(xiàn)唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會更清晰、氣息更通暢、更宜于表達(dá)情感。

　　演唱國語歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。港臺歌星有時會把個別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個發(fā)音。當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。

　　關(guān)于粵語歌，勸你們還是學(xué)好再唱，要不很容易搞笑的。就像我以前唱粵語歌一樣，自認(rèn)為標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)在才知道有差距?；浾Z中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認(rèn)真學(xué)是學(xué)不好的。

　　注意事項

　　要注意保護(hù)好自己的嗓子，適當(dāng)?shù)鼐毘?，發(fā)聲練習(xí)的時間，初學(xué)時20分鐘一次為宜，以 后逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習(xí)最重要，絕對避免用全音量來練習(xí)。大聲地亂唱， 容易使歌唱器官受損。

　　在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習(xí)，經(jīng)常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹(jǐn) 慎，不要唱不適合自己的曲目。

　　每次練習(xí)應(yīng)有新鮮感，精神集中，感興趣地練習(xí)。

　　練習(xí)時要多用慢的、短的樂句作為最初的練習(xí)。

　　聲樂訓(xùn)練特別需要時間，奇跡是沒有的。“百分之十的智慧，百分之九十的努力