摩登時代觀后感3篇

　　摩登時代觀后感1

　　影片開始的鏡頭時一些巨大的齒輪，人在其面前是如此的弱小和微茫，機器的力量是如此的大。在影片中更會對此有更深的理解，機器雖然會個人幸福生活但一開始，確實他給了我們不斷的傷痛，摧殘人性，毀壞人的健康，惡化人所生活的社會環(huán)境和自然環(huán)境。人則成了機器的奴隸——主人公被卷進了齒輪里。

　　這也正證明了，影片開幕時的一句話：本片講述了工業(yè)時代，個人企業(yè)和人類最求幸福的沖突。

　　影片首先講述的時工人在流水線上的勞動。如果用詞來形容的話即使：單調(diào)，機械，沉重。老板在辦公室里自會整個生產(chǎn)拼命加快速度，并且還試圖引進“喂食機”以節(jié)省吃飯的時間來工作!這種生產(chǎn)方式(就資料叫做泰勒管理方式)一方面這是一種專業(yè)，快速細化的工作方式，極大提高生產(chǎn)效率，創(chuàng)造了巨額財富，但同時也忽視了工人的仍尊嚴，于是在這種重壓下主人公，一位機器勞累的工人瘋掉了，為了追求剩余價值，機器吧人的身心健康毀掉了，把人變成了機器的奴隸。

　　要說到忽視人格，影片正還有很多，比如實驗喂食機的過程，當眾野蠻追捕女孩。

　　這部影片確實放映了社會化大生產(chǎn)早期的勞資矛盾。但這是不是可以避免的呢?這個生產(chǎn)時期確實創(chuàng)造了大量財富，促進了資本向少數(shù)人手里集中，為進一步社會化生產(chǎn)奠定基礎(chǔ)，科學技術(shù)也突飛猛進，但是社會，特別是工人階級為此卻付出了慘痛的代價，社會矛盾，環(huán)境污染，犯罪……

　　更需要強調(diào)的是，資本主義的大發(fā)展是在二戰(zhàn)后，工人待遇和社會福利極大提高時發(fā)生的，福利國家，國家壟斷資本主義，人民資本主義，新經(jīng)濟產(chǎn)生，民主政治極大發(fā)展……

　　這讓人想起了前幾年中國的“黑心工廠”超時加班，降低工資，毫無安全生產(chǎn)可言，難道這真是不可避免的么?而更讓人痛心的是的地方政府卻作為甚少!

　　還有一個令我印象很深，主人公勿立功勞，得以提前自由，他很不高興(這是很顯然的，外面會餓死啊!在中國也是這樣，我說的不是這個)，但監(jiān)獄長給了他推薦信，就是這封信使他在經(jīng)濟危機中找到了幾份工作!這正體現(xiàn)了一個政府的公信力!甚至是在大危機時!也許這也是美國度過危機，主人公最后對未來充滿信心的一個原因吧!

　　一個公平的社會終會給人機會，就像他們在酒吧里找到適合自己的工作和生活，只要努力，就有自己的生活，不過它是貧是賤……

　　最后，人要有奮斗的信心，美好就在前方!

　　摩登時代觀后感2

　　很顯然，影片首先便模糊掉故事發(fā)生的年代，你無法從任何一個人物身上找到確定故事所處的具體年代，背景、服裝、道具、言談、行為……拎著魔術(shù)箱的徐崢和自稱是他女兒的張子楓行走街頭，像沒有槍與盆栽的《這個殺手不太冷》，充滿溫情與憂傷的步調(diào)，又像大師與信徒，充滿戲謔與偏執(zhí)的分歧感，所有時間線索也全是被掩藏的，太多的似曾相識又模棱兩可的場景，讓年代的跨度至少超過三十年以上，但又都與現(xiàn)實無比接近——這么多年，我們始終都沒辦法逃離和改動的現(xiàn)實。

　　也因這現(xiàn)實，影片的視角都集中到了人和人，人和社會的緊張關(guān)聯(lián)上來，所以故事的情緒是焦躁的：一個以行騙為生的魔術(shù)師出場便遭騙，不但到手的錢沒了，就連已然撲倒在床的姑娘也飄然走了，而被合約纏身的他不但要在限期內(nèi)完成一個不可能的魔術(shù)，更需求擺脫這個自稱是他女兒的孩子的糾纏——盡管描寫的分歧是人與人之間的利益沖突，但無疑每個角色的初衷，全是焦躁的在生活中尋找到屬于本人的幸福。

　　所以，當人物的不幸變成喜劇的底色，以悲劇視角所觀察的角色和年代，便也荒誕的摩登起來了。

　　但以“大師”的身份出場的徐崢，還是努力把故事往傳奇色彩里帶，這些年來，徐崢對喜劇的演繹越來越得心應手，優(yōu)秀表現(xiàn)不光在于對人物的詮釋，也在于對故事的內(nèi)容及展現(xiàn)，在《摩登年代》中，他把曾經(jīng)得心應手的瘋癲賣弄收斂再收斂，讓溫情做主，甚至把引導故事的主動權(quán)讓給孩子，任憑她像個甩不掉的小尾巴一樣，可以盡情的撒嬌耍賴，也任由舞臺的燈光，為她而亮了起來。

　　影片還把主動權(quán)分了一些給明知徐崢是個騙子還甘心花光積蓄的“藝術(shù)總監(jiān)”，像王宣予這樣的女人，確實應該是男人所夢寐以求的：她可以是遇難時的救命稻草，或聲色犬馬時的欲望所求，或暗箱交易中的一顆棋子一個砝碼。這是這個時代所特有的現(xiàn)象，即在銀幕之內(nèi)，也在銀幕之外。大時代里很多女人的命運正是如此，可以屬于任何人，但卻永恒不能屬于本人。

　　當然，男人的世上其實也是不完整的，徐崢在行騙過程中認識的這兩個大小女人，恰恰幫他完整了本人的世上，但要想擺脫現(xiàn)實的困境，顯然還需求他本人的能力。這才是整個故事的核心，每個人有缺陷，但當每個人以本人的破碎為所有，走在一同的時候，終能夠抱團取暖，而這些蠅營狗茍騎虎難下威逼利誘的過場戲，則拼湊出了時代的面貌，人于其中，順流而下或逆流而上。

　　徐崢被鎖在水箱里的時候，現(xiàn)實生活顯然也走向了崩潰邊緣，但影片照舊鼓勵人們要滿懷希望地去生活。是而，影片結(jié)尾之處，徐崢以不可言說的“魔法”逆轉(zhuǎn)處境，從此欣慰的過上了想象中的新生活——這是一個一廂情愿的奇跡?還是一種無法言喻的諷刺?

　　或者，就連這個摩登年代全是一場幻覺。

　　摩登時代觀后感3

　　徐崢主演的新片《摩登年代》講述了他飾演的“江湖行騙”魔術(shù)師歐大衛(wèi)的故事，據(jù)說投資僅有1000多萬，用徐崢自己的話說，“是一部有誠意的小片，能讓人又哭又笑，有溫暖也有感動。”其實這部影片拍攝在《泰囧》之前，雖然也是喜劇，但與之后的《泰囧》卻屬于不同的類型，《泰囧》是一個比較純粹的商業(yè)喜劇片，《摩登年代》的故事雖然荒誕卻一定的現(xiàn)實意義，小人物在大時代中的無奈，小人物們的親情與愛情全部在影片中被展出來，正像徐崢自己所說的那樣，影片有笑也有淚。

　　從片名《摩登年代》可以很容易聯(lián)想到卓別林的經(jīng)典電影《摩登時代》，實際上影片也確實是向卓別林的致敬。卓別林在他的電影總喜歡把對現(xiàn)代社會的觀察與批判隱藏在人物滑稽的外表與荒誕的情節(jié)之中。他批判與控訴現(xiàn)代社會對人性的改造與壓迫，卻不會以正襟危坐的姿態(tài)出現(xiàn)，而是以輕松笑謔的形式來表現(xiàn)。

　　在這點上，《摩登年代》確實與《摩登時代》時代有相似之處，徐崢飾演的魔術(shù)師歐大衛(wèi)的確會魔術(shù)，但他只會一些小把戲，用來騙騙酒吧和KTV里的那些陪酒女郎還差不多。他不可避免的有很多人性上的弱點與劣習，這讓他看起來像個不學無術(shù)的混混與無惡不作的大叔，這注定了他無法成為一個技術(shù)出眾又上的了臺面的真正魔術(shù)師，為了糊口，只能四處招搖撞騙。他的本質(zhì)是善良并且弱懦的，所以，作為并不高明的騙子的他甚至還會被自己的搭檔所騙。

　　面對攜款跑路的騙子搭檔、面對突如其來的“女兒”丟丟、面對無法想出的魔術(shù)方案、以及有情有意的紅顏毛娜的困境，還有勢利的殘忍的老板們，他都顯得特別的無力與無奈，這與《摩登時代》中的卓別林飾演的人物也很相似。一個大時代中的小人物被生活所逼，沒有往后的退路，也無法逃離，只能硬著頭皮去面對，用并不強大的身體去剝落現(xiàn)代社會光鮮亮麗外衣，展現(xiàn)其罪惡與丑陋的內(nèi)在。歐大衛(wèi)、丟丟、毛娜這三個看似性格反差很大的人能最終走到一起，實際上還是因為他們都是屬于卑微的小人物。

　　將《摩登年代》歐大衛(wèi)和《泰囧》中徐崢扮演的徐朗比較，其實我們也能發(fā)現(xiàn)他們有很多的相似之處，而王寶強扮演的寶寶其實也與張子楓扮演的丟丟有異曲同工之妙，或者我們可以把歐大衛(wèi)這個角色看做就是徐崢對《泰囧》中徐朗的預演。當然，影片中的其他角色也讓人印象深刻，飾演毛娜的王宣予絕對是一等一的標準干練型美女，張頌文飾演的“惡老板”也讓人恨的咬牙，這些精彩的角色都為影片增色不少。

　　但個人覺得《摩登年代》還是太過溫情，并且想要表現(xiàn)的更深刻一點，借輕松詼諧的角色與故事完成對對現(xiàn)代社會的辛辣撻伐 ，如果能更癲狂一點，也許效果會更好。