萬箭穿心觀后感3篇

　　萬箭穿心觀后感1

　　一個武漢普通家庭的悲歡離合的故事。就是這樣，沒有大片的華麗、喧鬧，卻能發(fā)人深思讓人感動。感動于劇中媽媽-李寶莉的人生信條——我要撐起這個家，不能讓這個家散了!感動于她十年如一日為了共小寶上學，沒日沒夜的挑著扁擔，更感動于當她知道一起工作的好友家里有了困難，不求回報的拿出一千塊錢來救濟她。

　　昨日看了一部中國現(xiàn)實題材的片子《萬箭穿心》，老實說，贏走了我不少的眼淚。 看《萬箭穿心》淚水已模糊了雙眼。雖然劇情簡單，但煽情很直接，美術、攝影很精良。在私欲橫流的當今時代，能用這么一部影片賺取到人們的眼淚，已經(jīng)實屬不易。很多年輕人會被韓劇中的生離死別，弄得痛哭流涕，我認為那是人們內(nèi)心空虛的表現(xiàn)。但是，《萬箭穿心》不同，他的感動源于生活，貴在真實。電影結(jié)尾，當李寶莉坐著小面的，被迫離開兒子，離開自己的家的時候，一種莫名的悲傷油然而起，真是性格決定命運啊，但我想，也許離開才是李寶莉幸福生活的開始。 這是一部今年即將發(fā)行的片子，唯一入圍東京國際電影節(jié)主競賽單元的華語影片。我想到時必定掀起一股觀影的熱浪，成為國產(chǎn)影片的一匹黑馬。

　　學會感恩、學會寬容，這樣的口號我們會喊，這些道理我們都懂，但我們并非都能做得到?？戳T片子，再仔細想想，其實感恩也好，寬容也好，都只在我們的一念之間，在我們的一舉一動當中。有時，人生真的就像一場劇，而我們既是編劇、導演、又是演員。劇情的發(fā)展，全在于我們自己的選擇。

　　不要去抱怨生活中的種種不滿，不要讓影響心情的因素破壞我們的心情，笑著面對問題與人生，請相信明天我們會更好。

　　萬箭穿心觀后感2

　　很喜歡王競導演的拍攝風格，用很真實的方式塑造了一個既讓人恨又讓人覺得心酸的一個女人頑強的一生。

　　對于一個女人來講，丈夫和兒子算是他生命中最最重要的兩個男人了?？删褪沁@兩位最重要的男人，卻傷害她最深!但這一切誘因都是因為李寶莉自身沒文化、粗魯、個性強的性格!

　　在馬學武面前，她有著與生俱來的優(yōu)越感，雖然僅僅作為一個城里賣菜人的女兒，就因為他有著一個能讓她引以為傲的城里人的身份。憑借這個身份她嫁給了農(nóng)村來的鳳凰男。

　　她自以為可以隨意處置懦弱的丈夫，所有的事情都可以以自我為中心，而馬學武沒有任何資格對她不好，即便他是一個農(nóng)村精英。

　　從本性上講，李寶莉是一位好妻子、好母親。

　　她深愛自己的丈夫，為了保住自己的男人她可以付出一切……

　　而她更為了心愛的兒子，十多年含辛茹苦的培養(yǎng)他成才……

　　但由于自己的個性，李寶莉用自己的方式表達出來的用心良苦最后換來的卻是一樁樁令人心疼的悲劇：老公因為她的好強心理被壓迫得要分道揚鑣提出離婚。又因為捉奸在床想挽回自己的男人，一個報警電話成了導致自己男人下崗和最終自殺的直接原因。

　　靠一雙手辛苦培養(yǎng)成才的兒子，卻在慶功宴上與自己斷絕母子關系，甚至被趕出家門。

　　當巨大的生活苦難涌向李寶莉時，她并沒有像死去的老公那樣“跳二橋”，即使她的遭遇遠大于丈夫遭遇到的傷害。她選擇放棄一切，拿起扁擔，挑起了自己的所有家當，繼續(xù)走下去。

　　她不美、不明智、脾氣暴躁、刀子嘴豆腐心， 但無論命運給予了她什么，她都能頑強的生活著。

　　萬箭穿心觀后感3

　　武漢作家方方的原著小說《萬箭穿心》曾在2009 年獲得《小說月報》百花獎的優(yōu)秀中篇小說獎，“準制片人”謝飛將它搬上銀幕。漢正街出身的女主人公李寶莉熱辣、市儈，會為自己的一塊肉不惜動粗，也會為自己的朋友兩肋插刀，有明確的目標，雖然這個目標并不遠大，心底的良善時時冒出來，卻又被生活時時打回去。

　　按照“準制片人”謝飛的說法，《萬箭穿心》票房大約沒有超過500 萬。謝飛在此片中掛的頭銜是監(jiān)制，但是他的工作卻是一個十足的制片：買小說版權、找導演、拉投資、控制成本、找買家——很少有見到年紀這么大的制片，“他圖個什么呢!”導演王競感慨道。在王競看來，輕輕松松做導演，只管藝術創(chuàng)作，把諸般瑣事拋給制片人，這才是老導演們應該做的事情。但是謝飛到了這把年紀，偏偏要試著做一回制片。

　　武漢作家方方的原著小說《萬箭穿心》曾在2009 年獲得《小說月報》百花獎的優(yōu)秀中篇小說獎，是謝飛首先發(fā)現(xiàn)了這部小說，并萌發(fā)了改編成電影的念頭。謝飛常年保持著閱讀文學作品的習慣，也許這是“第四代”電影導演的一個共同特點——吳貽弓、吳天明、楊延晉以及謝飛的代表作品均改編自文學作品。從更寬廣的維度來說，強調(diào)“文學性”其實一直是“第五代”之前中國電影的主流態(tài)度。然而“第六代”之后的中國電影界，對于文學的依賴逐漸剝離。第六代導演大多擁有自編自導的能力，從積極的一面來說，也許這有助于導演從電影語言方面更好地把握自己的作品，但是它的消極意義在于，電影作品的視域逐漸狹窄，電影取材逐漸貧血。謝飛在談到這一現(xiàn)象的時候說道：“我們應該看小說，重視影片的文學價值，不要光想著鏡頭語言和調(diào)度。忙來忙去搞拍攝工作，太浮于生活的表面。”

　　《萬箭穿心》的整個拍攝計劃，正是帶著謝飛這一思考的。同時他也自覺地站在一個更高的位置來看待自己做的這件事情：“我認為中國電影100 年來最優(yōu)秀的傳統(tǒng)是現(xiàn)實主義，是批判現(xiàn)實主義。而且很多作品是跟文學結(jié)合，站在文學的肩膀上達到的。我們現(xiàn)在為什么要拋棄這個傳統(tǒng)?”顯然他已經(jīng)把自己的工作定位于延續(xù)中國電影現(xiàn)實主義傳統(tǒng)的高度。這也許可以解釋王競導演的喟嘆：“他圖個什么呢!”