架子鼓的樂(lè)器演奏有幾種及演奏技巧

據(jù)知，架子鼓形成于20世紀(jì)40年代，它包含著各種不同類型、不同音色的手擊樂(lè)器和腳擊樂(lè)器。以下是小編整理的架子鼓的樂(lè)器演奏有幾種，希望可以提供給大家進(jìn)行參考和借鑒。

架子鼓的樂(lè)器演奏有幾種

小鼓擊奏法

小鼓也稱軍鼓，是西洋無(wú)調(diào)打擊樂(lè)器中最主要的一件樂(lè)器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿勢(shì)，也是架子鼓的演奏姿勢(shì)。在架子鼓演奏中，因腳需同時(shí)踩大鼓和踩镲，所以采用坐姿演奏。演奏時(shí)要姿勢(shì)端正，胸、肩、大臂等上身肢體自然放松。擊奏時(shí)，雙臂向上自然彎曲置于鼓面上，雙手握槌，右手拇指第二關(guān)節(jié)和食指二三關(guān)節(jié)握鼓槌柄部，拇指與食指第三關(guān)節(jié)自然并攏，中指、無(wú)名指、小指掌心彎曲，與槌柄保持一定的間隙以控制鼓槌。左手掌心向內(nèi)側(cè)，拇指食指虎口處夾持鼓槌柄部，用無(wú)名指第三關(guān)節(jié)托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然變曲成握球狀。

掌握了正確的持槌姿勢(shì)，還要有正確的擊奏方法。在訓(xùn)練中一定切記擊奏二字，也就是說(shuō)要彈擊。鼓槌擊打在鼓面后，須立即恢復(fù)擊鼓時(shí)的預(yù)備動(dòng)作。擊鼓動(dòng)作要完成于瞬間，而且有彈性和充分的共振，要奏得明亮、集中、結(jié)實(shí)、有力度，奏出豐滿的音響效果。初學(xué)者練習(xí)擊奏時(shí)還應(yīng)注意擊奏位置，應(yīng)擊在小鼓的中心點(diǎn)三至五厘米處。此外，還有邊擊法、制音邊擊法、交替擊奏法、滾奏等等。在練習(xí)時(shí)可先單手練，然后雙手練，也可雙手交替練習(xí)。

低音大鼓踏奏法

低音大鼓用右腳踏擊，在通常情況下，腳跟踩在踏板的后端，以踝關(guān)節(jié)為軸，用前腳掌踏擊踏板而帶動(dòng)鼓槌擊打鼓面。踏擊時(shí)，大腿、小腿、腳部肌肉相應(yīng)放松，槌頭擊鼓面后要立即返回，形成循環(huán)的踏擊動(dòng)作。在極強(qiáng)擊奏時(shí)，可將腳懸起后用腳尖踏擊踏板，使右腿全部重量落在一個(gè)點(diǎn)上，從而加強(qiáng)踏擊的力度，得到預(yù)想的效果。

踩镲踏奏法

踩镲用左腳踏擊，它的擊奏要領(lǐng)是將腳跟踩在踏板的后端，以踝關(guān)節(jié)為軸，由腳前掌踏擊踏板，當(dāng)腳前掌擊下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封閉的音響效果，這也是與右腳大鼓不同之處。

嗵鼓擊奏法

嗵鼓擊奏要領(lǐng)同小鼓，在換鼓擊奏時(shí)，需用手腕帶動(dòng)小臂和大臂，自然地運(yùn)動(dòng)到其它各鼓的部位，形成自然協(xié)調(diào)的動(dòng)作。

持棒方法

在控制方面:主要是持棒的三種方式。它們影響著手與鼓棒間的一慣性，最重要的兩大觀念，就是鼓棒的控制與鼓棒的揮動(dòng)。

1、直腕式:左右手持棒一樣，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分之一的地方，無(wú)名指與小拇指自然并攏輕貼在后面，不要影響棒的運(yùn)動(dòng)，兩手手心相對(duì)，注意雙手的對(duì)稱與平衡，鼓棒敲擊點(diǎn)要相對(duì)集中。定音鼓、梯形木琴等基本都用此種腕法演奏。

2、標(biāo)準(zhǔn)式:右手如直腕式，左手虎口夾住距離鼓棒棒尾端約三分之一的地方，并擱在無(wú)名指與小拇指半握后的關(guān)節(jié)上，食指與中指自然彎曲，整個(gè)手形呈半握拳狀。掌心向內(nèi)。以虎口拇指持棒，并以無(wú)名指與小拇指將棒托住，兩鼓棒呈九十度左右。左手以翻轉(zhuǎn)力量打擊。此種腕法主要用于演奏小軍鼓，以及架子鼓奏法。

3、扣腕式:持棒與直腕式大致相同，但雙手要向內(nèi)翻一下，使手心朝下，兩鼓棒集中于敲擊點(diǎn)上，兩棒呈九十度左右的角度?，斄瞻颓?、鋼片琴、架子鼓以及室內(nèi)演奏小軍鼓等均用此腕法。

不論何種方式控制鼓棒，均須靈活運(yùn)用手臂、手腕及手指，尤其是手腕及手指，使雙手與鼓棒成為一體，自然地運(yùn)動(dòng)鼓棒，輕松自如。

滾奏

方法通過(guò)控制鼓追均勻密集的擊奏形成一定的速度才稱之為滾奏。(滾奏的概念在國(guó)外一些教材上對(duì)滾奏的解釋是單擊和復(fù)擊通稱滾奏，但要求了單擊的速度和復(fù)擊的速度，有些則分開(kāi)論述，但到最后還是一個(gè)速度問(wèn)題。)加強(qiáng)單擊和復(fù)擊練習(xí)是滾奏得以實(shí)現(xiàn)基礎(chǔ)。滾奏并不是完全的腕子，有時(shí)手指也能起到很大輔助作用，甚至有時(shí)手指的功勞更多。但是在雙跳滾奏、單跳滾奏中，僅憑手腕控制也是可行的(加上手指可以更省力些)。

國(guó)際性的敲擊藝術(shù)協(xié)會(huì)(Percussive Arts Society; PAS)所歸納的四十式軍鼓基本功(PAS 40 Essential Snare Drum Rudiments)詳盡列出了不同種類的滾奏，好讓鼓手能更有系統(tǒng)地加強(qiáng)對(duì)鼓捧的掌握和熟練度。

多跳滾奏

這種演奏方法是靠手腕的控制及鼓皮的反彈相結(jié)合的方法。這種技巧是表面上看很簡(jiǎn)單其實(shí)很難練習(xí)的，開(kāi)始先用你的鼓錘在鼓皮上反復(fù)彈跳，然后要做到均勻，且在不同的演奏中還有很多連音的技巧，可不是想來(lái)的這么簡(jiǎn)單。練習(xí)方法正確速度要慢，要求每一下要讓鼓錘充分的在鼓面上彈擊并控制好鼓追的彈跳高度直至停止，再換另一只手進(jìn)行相同的練習(xí)(這里說(shuō)的是對(duì)稱式，標(biāo)準(zhǔn)式道理相同)，尋找鼓槌在鼓面彈擊的感覺(jué)。練習(xí)到多次連續(xù)敲擊時(shí)要有腕子控制的配合。最好有有老師的演示、教導(dǎo)，一定要做到力度均勻和節(jié)奏穩(wěn)定。

演奏技巧

架子鼓的記譜用五線譜的低音譜表，即F譜表，低音大鼓在第一間，小鼓在第三間，1桶鼓在第四間，2桶鼓在第四線，落地鼓在第二間，大立镲分別記在上加二間和上加一線，踩镲寫在下加一間和上加一間。架子鼓并無(wú)固定的音高，一般由演奏者根據(jù)樂(lè)曲需要去調(diào)定選擇。五線譜的五條線，從下往上依次叫做:第一線，第二線，第三線，第四線，第五線。五線譜的四個(gè)間，從下往上依次叫做:第一間，第二間，第三間，第四間。五鼓:底鼓，軍鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。分別在的位置為:下加一間，第三線，第四間，第三間，第一間。三镲:吊镲，節(jié)奏镲(叮叮镲)，踩镲。踩镲有三種擊打方式:用腳踩踩镲，手擊閉合踩镲，手擊開(kāi)镲音。

基本構(gòu)造

架子鼓由低音大鼓、踩镲、軍鼓、嗵鼓、镲片所組成。

低音大鼓 (Bass drum)

單槌頭用右腳演奏，雙錘頭左右腳交替演奏，有點(diǎn)踏法和墊踏法等多種踩踏方法。是爵士鼓中主要的低頻音色，用于突出律動(dòng)和切口。演奏時(shí)和軍鼓、踩镲組成基本節(jié)奏框架，不同的力度和頻率可以表達(dá)不同的律動(dòng)風(fēng)格。是爵士鼓中最核心的部分。

踩镲 (Hi-hat)

通常用左腳和右手演奏，有時(shí)左右手交替演奏。演奏中有開(kāi)镲和閉镲兩種主要音色，閉镲時(shí)多用于打拍子和裝飾律動(dòng)，開(kāi)镲時(shí)則用于渲染和切口。在幾乎所有風(fēng)格中都很常用。

嗵鼓(Tom Drum)

左右手交替演奏。一般有三或四個(gè)音高由高到低的嗵鼓。因?yàn)橐舾呙黠@，在演奏中常用于配合其他樂(lè)器音高、華彩部分或?yàn)槁蓜?dòng)增加旋律性。

軍鼓 (Snare drum)

一般為左手演奏，在內(nèi)容復(fù)雜多變和solo獨(dú)奏時(shí)左右手一起或交替演奏，有非常多的打擊方式和打擊位置，以邊擊和平擊為主，有些鼓手用右手作為常用手。在爵士鼓中作為最主要的中頻音色，決定著整套鼓的風(fēng)格，在演奏中有非常高的使用頻率。

疊音镲/叮叮镲(Ride)

通常用右手演奏，演奏中用于固定拍子和渲染氣氛。镲面音色清脆，镲帽音色明亮。在爵士風(fēng)格演奏中有非常重要的地位。

吊镲(Crash Cymbal)

左右手交替演奏，在演奏重音渲染強(qiáng)烈氣氛時(shí)，用槌桿敲擊镲的邊沿處，通常和低音鼓一起演奏。在渲染輕柔氣氛時(shí)用槌頭輕點(diǎn)镲面。

社會(huì)影響

在樂(lè)隊(duì)中鼓手掌握著樂(lè)曲的速度和節(jié)奏等重要環(huán)節(jié)，尤其是在爵士樂(lè)中，鼓手特別需要與其他樂(lè)手保持良好的合作狀態(tài)，比如"切奏"時(shí)鼓手的干凈利落就在其中起著很大的決定作用。另外在爵士樂(lè)中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是體現(xiàn)鼓手技巧的重要因素。架子鼓的出現(xiàn)，讓音樂(lè)變得更加豐富飽滿，一個(gè)好的鼓段編配，能夠讓音樂(lè)本身更具感染力，更加充滿力量，再加上架子鼓本身可以以獨(dú)奏的形式表現(xiàn)音樂(lè)的樂(lè)器，所以就音樂(lè)而言，架子鼓也是一種越來(lái)越不可忽略的樂(lè)器。