中國民間音樂的歷史淵源

　　民間音樂一般是指在民間形成并流傳于民間的各種音樂體裁，例如我國的民間歌曲、民間歌舞音樂、民間器樂、民間戲曲和說唱音樂等。它與專業(yè)音樂的不同，主要在于創(chuàng)作方式，即民間音樂的口頭創(chuàng)作方式和專業(yè)音樂的筆頭創(chuàng)作方式的不同，以及由于不同的創(chuàng)作方式而生發(fā)出的不同的創(chuàng)作手法、創(chuàng)作風(fēng)格、創(chuàng)作特征等。

　　由于我國文化傳統(tǒng)的源遠流長，而專業(yè)音樂創(chuàng)作又起始甚晚(本世紀初期)，因此除了民間音樂與專業(yè)音樂外，我國音樂中還有一個“傳統(tǒng)音樂”的概念。所謂傳統(tǒng)音樂，是指具有一定流傳時間的、不是當代創(chuàng)作的音樂。在我國，常常把清代以前即已形成的音樂劃為傳統(tǒng)音樂的范疇。傳統(tǒng)音樂中包括歷史上流傳下來的民間音樂，也包括宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂。

　　具體到民間音樂來說，傳統(tǒng)音樂中包括傳統(tǒng)的民間音樂，但不包括新興的民間音樂。

　　傳統(tǒng)音樂中民間音樂與非民間音樂的區(qū)分，要比民間音樂與專業(yè)音樂的區(qū)分復(fù)雜得多。首先，許多宮廷音樂、文人音樂和宗教音樂，與民間音樂有著親源關(guān)系。它們或者發(fā)源、取材于民間音樂，在進入其他社會階層后產(chǎn)生了音樂氣質(zhì)和風(fēng)格上的種種變化;或者并未經(jīng)過許多加工改造，顯示出濃重的民間音樂的印記。其次，許多文人音樂、宮廷音樂和宗教音樂的創(chuàng)作方式，還保留著作為其源頭的民間音樂的口頭創(chuàng)作方式的種種特征。例如在書面樂譜的基礎(chǔ)上，保留著作較大即興變化的余地，地域性流派的產(chǎn)生，以及一曲多用的創(chuàng)作方式，等等。

　　以古琴音樂為例。在我國古代文化生活中，古琴是占有重要地位的樂器?？鬃印⑺抉R相如、蔡邕、嵇康等，都以擅彈古琴著稱。在長達3000年的藝術(shù)發(fā)展過程中，許多文人琴師為之付出了心血，創(chuàng)造了輝煌成就，形成了一系列從傳譜、師承到演奏風(fēng)格都各成體系的琴派，并有專用樂譜，這樂譜叫“減字譜”，唐代即已創(chuàng)立，一直沿用至今。而且，與古琴音樂的創(chuàng)作和演奏技藝一同發(fā)展的，還有古琴音樂的理論。漢代蔡邕的《琴操》一書，是關(guān)于琴曲題解的著作。書中分類著錄琴曲47首，記述其作者、命意、創(chuàng)作背景以及與作品有關(guān)的故事。宋代朱長文撰有《琴史》。全書6卷，為歷代琴家的述評和專題評論。

　　明代蔣克謙在幾代人不斷積累的基礎(chǔ)上，編輯成《琴書大全》。全書22卷，前20卷為歷代有關(guān)琴學(xué)的記載，后2卷收錄琴曲62首……也就是說，發(fā)展至今的古琴音樂藝術(shù)，不僅有歷代相傳和累積的琴譜，有不同傳承關(guān)系、不同演奏風(fēng)格的流派，還有收集、總結(jié)并推動古琴藝術(shù)進一步發(fā)展的理論建樹。

　　這些都與民間音樂很不相同。在很長一段歷史發(fā)展進程中，沒有專用樂譜，更沒有刊集曲譜的書籍。在由宮廷主持、文人編撰的音樂史籍文獻中，民間音樂沒有專門的地位，有關(guān)記載微乎其微，因此很難從古代文獻中看清它的發(fā)展脈絡(luò);由于口傳心授的流傳方式，民間音樂不斷產(chǎn)生新的創(chuàng)作，又不斷隨著歷史的動亂而散失，缺乏像古琴音樂那樣歷代堅實的積累和推陳出新;由于民間音樂在宮廷和文人的心中沒有應(yīng)有的地位，很少有人對它進行理論研究，歷代偉大的民間藝人對音樂藝術(shù)的創(chuàng)建也就在歷史的長河中隨波逐流了。可以想見，歷史上民間音樂因災(zāi)難或后繼無人而形成斷層的現(xiàn)象是經(jīng)常發(fā)生的。

　　這些情況，都與古琴藝術(shù)的發(fā)展有很大的不同。然而，盡管古琴音樂有傳譜、有理論，演奏者主要是文人，但它又有演奏的即興性和流派的鄉(xiāng)土性等特點。比如古人所形容的：“吳聲清婉，若長江廣流，綿延徐逝，有國土之風(fēng);蜀聲躁急，若激流奔雷，亦一時之俊快。”([宋]朱長文《琴史》載[唐]琴師趙耶利語)這些特點，與口傳心授，并囿于某一地域范圍發(fā)展之中的民間音樂有相似之處。

　　再比如昆曲。昆曲起源于我國南宋以來流傳于南方各地的南戲的音樂——南曲，而南曲則起源于浙江溫州一帶的民間歌舞。南曲是我國最早的戲民聲腔之一。作為一種戲曲聲腔，僅僅使用民歌小曲是不夠的，因此南曲又在民間歌舞的基礎(chǔ)上，吸收了大量的宋詞和傳統(tǒng)音樂。在宋詞與傳統(tǒng)音樂中，既包含文人音樂成份，又包含民間音樂的成份。南曲在民間流傳的過程中，每到一地，便與當?shù)氐拿耖g音樂相結(jié)合，繁衍出多種戲曲聲腔。例如號稱“明代四大聲腔”的海鹽腔，余姚腔、弋陽腔、昆山腔、均出于此。

　　元代后期，南戲流經(jīng)江蘇東南部的昆山一帶，與當?shù)卣Z言和音樂結(jié)合，經(jīng)當?shù)匾魳芳业母璩屯七M，至明初遂有昆山腔之稱。后來又經(jīng)居住在太倉的魏良輔以及其他一些藝術(shù)家的改革，并吸收其他地區(qū)音樂的長處，總結(jié)出一系列唱曲理論，形成了委婉細膩的昆腔歌唱體系。萬歷年間，昆腔由吳中擴展到江浙各地，并傳入北京和湖南，迅速取代了當時盛行于北京的弋陽腔。明末清初，昆腔又流傳到四川、貴州和廣東等地。昆腔傳入各地后，與當?shù)胤窖院兔耖g音樂相結(jié)合，衍化出眾多流派，構(gòu)成了豐富多彩的昆腔腔系。清代中葉以后，各地昆腔逐漸衰落，至今尚存者還有江南的南昆、北京的北昆、溫州的永(嘉)昆和湖南的湘昆等。

　　昆腔在發(fā)展、興盛階段，從劇本的創(chuàng)作者到音樂的改進者，多為文人學(xué)士。例如對昆曲音樂風(fēng)格的形成起到舉足輕重作用的魏良輔，以及創(chuàng)作《浣沙記》的梁辰魚等一批劇作家，都是有才學(xué)而無功名的布衣之士。加上昆曲的唱詞溫文爾雅，有些甚至晦澀冷僻，昆曲的音樂低回婉轉(zhuǎn)，細膩纏綿，嚴格地說，它應(yīng)該算作文人的音樂。但是，從昆曲的形成過程中，可以看到它與許多地區(qū)民間音樂之間有著千絲萬縷的聯(lián)系。而且，發(fā)展至今的昆曲音樂也還有著一曲多用和地方性的特征。在某些遠離大城市的區(qū)縣，那里的昆腔戲曲呈著比較樸實的、更接近于民間音樂的風(fēng)貌。另外，與昆腔同為明代四大聲腔之一的弋陽腔，即發(fā)展至今的高腔，雖然產(chǎn)生和流傳的年代同樣久遠，并且也采用昆曲等傳奇劇本，但在音樂上則保留了更多的民間傳統(tǒng)。

　　除了文人音樂與民間音樂的復(fù)雜關(guān)系外，宮廷音樂和宗教音樂也與民間音樂有著錯綜復(fù)雜的聯(lián)系。從西周到唐代，朝廷官府搜集民間音樂的工作形成傳統(tǒng)，并設(shè)立專門的音樂機構(gòu)。民間音樂進入宮廷后，被官府中的官員和藝人進行了不同程度的改編，作為宮廷內(nèi)外的儀禮音樂。南宋以后，宮廷撤消了專門搜集、整理、訓(xùn)練并表演音樂的機構(gòu)，基本上采用招集民間藝人進宮表演的辦法。宮廷使用民間音樂，一方面改變了民間音樂的本來面貌，另一方面，又通過官府的力量對民間音樂的發(fā)展起到了推動作用。

　　宗教音樂中也存在大量的民間音樂成份。例如北京佛教寺院的管樂和云南許多民族中流傳的道教洞經(jīng)音樂，其中就有明清的時調(diào)小曲、多種戲曲曲牌及民間流傳的器樂曲牌。

　　我國著名文學(xué)理論家鄭振鐸先生說過：“正統(tǒng)文學(xué)的發(fā)展和‘俗文學(xué)’的發(fā)展息息相關(guān)。……像五言詩，漢樂府，六朝的新樂府，唐五代的詞，元、明的曲、宋、金的諸宮調(diào)，哪一個新文體不是從民間發(fā)生出來的?”“當民間的歌聲漸漸消歇了的時候，而這種民間的歌曲卻成了文人學(xué)士們之所有了。”(《中國俗文學(xué)史》，作家出版社1954年2月版)

　　另外，民間音樂本身也存在成份不同、發(fā)展階段不同的情況。例如，民歌中的勞動號子、山歌和農(nóng)村小調(diào)，其主要創(chuàng)作者和歌唱者基本上是農(nóng)民。這些歌曲多作為歌唱者自娛的方式，曲調(diào)上加工較少，情感真摯而質(zhì)樸。而同屬于民歌范疇的城市小調(diào)，其演唱者常為職業(yè)藝人或務(wù)農(nóng)、從事手工業(yè)勞動的半職業(yè)藝人。這些歌曲多用作街頭巷尾、酒樓茶館賣唱的內(nèi)容，聽眾多為一般市民或有錢人。為了換取報酬，迎合聽眾的趣味，這些曲調(diào)被藝人進行了較多的加工，形式上藝術(shù)性較強，商業(yè)性也較強，從內(nèi)容到形式都變得世俗化和復(fù)雜化：既有誠摯坦率，突破舊禮教束縛、追求個性解放的一面，又表現(xiàn)出小生產(chǎn)者的狹隘、軟弱、消極甚至低級趣味。

　　在戲曲和曲藝(說唱)中也有這種情況。據(jù)統(tǒng)計，我國近代曲藝曲種和戲曲劇種均各有300余種之多。在眾多的曲種和劇種中，都有經(jīng)?；蛑饕诖蟪鞘醒莩龅?、具有較高的文化和藝術(shù)水準的品種，也有很少或基本上不在大城市上演的、文化和藝術(shù)水準相對較低、較粗糙的品種。那些經(jīng)常在大城市上演的品種，例如京劇、京韻大鼓等，在歷史上都有文人參與創(chuàng)作和表演，并且在大城市有更多的機會觀摩和學(xué)習(xí)其他姊妹藝術(shù)，使之得以兼收并蓄，融會貫通，從內(nèi)容到形式都有更多的發(fā)展。但另一方面，相對來說也較多地表現(xiàn)和傳播了統(tǒng)治階級、文人和市民的藝術(shù)情趣、道德觀念與行為準則。

　　在現(xiàn)代音樂生活的發(fā)展中，有更多的專業(yè)文藝工作者參與民間音樂品種的表演、改編和一定意義上的創(chuàng)作。而在中華人民共和國成立后得到發(fā)展、興盛的民間音樂、就更與專業(yè)文藝工作者的創(chuàng)造性勞動分不開了。但是，這種創(chuàng)造性勞動，并沒有脫離開民間音樂的基礎(chǔ)、性質(zhì)和傳統(tǒng)的積淀，沒有背離我國民間音樂長期以來所形成的特點。因此，這種創(chuàng)造，與專業(yè)音樂創(chuàng)作有本質(zhì)上的不同。