藝考基本樂理
聲音有高低,強弱,長短,音色等四種性質。音的四種性質,在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的,但音的高低和長短則具有更為重大的意義。學習啦小編就為大家介紹藝考有哪些基本樂理知識,僅供參考。
藝考基本樂理名詞解釋 |
1、五線譜:用來記錄樂音音高的五條等距等長的平行直線,叫做五線譜。
2、復合音:以發(fā)音體的全段及全段的各部分也同時分別在振動而產生的音,叫復合音。
3、基 音:發(fā)音體全段振動而產生的音,叫基音。
4、泛 音:由發(fā)音體全段各部分振動而產生的音,叫泛音。
5、震 音:一種均勻振動的演奏形式。
6、節(jié) 奏:組織起來的音的長短關系,叫做節(jié)奏。
7、節(jié) 拍:具有相同時值的重音與非重音,在音樂中形成了有規(guī)律的強弱反復,叫節(jié)拍。
8、切分音:一個音由弱拍延續(xù)至下一個強怕,或由弱位延續(xù)至下一個強位,使其弱音變?yōu)閺娨簦?/p>
從而改變拍子正常規(guī)律的音叫切分音。
9、連音符:將節(jié)奏特殊劃分的形式稱為連音符號。
10、音值組合法:把小節(jié)內的音,按照不同的拍子的結構要求,組成若干個時值
相等的音群,叫音值組合法
11、音 程:兩個音在高低上的相互關系,叫音程
12、十二平均律:將八度分成十二個均等的最小單位而成的一種律制
13、和 弦:三個或三個以上按照一定音程關系疊置起來的幾個音,叫和弦
14、旋 律:將許多音用調式關系加以節(jié)奏化的組合起來,形成有規(guī)律并且有
獨立意義的聲部進行,叫旋律
15、裝飾音:是指用來裝飾旋律的小音符及某些旋律型的特殊記號
16、五度相生律:以某一音開始,按照純五度連續(xù)生若干次所得到的一種律制
17、調式:按照一定關系聯(lián)系在一起的若干個音,并以一個音為中心,其他的音都圍繞著它,
支持它形成一個體系,這個體系就叫做調式。
18、調:七個基本音級的結構關系確定后所處的音高位置,叫做調
19、等音調:又稱同音異名調,是指兩個不同的調的用音都是等音關系,
調式相同,只是調的名稱和意義不同的兩個調。
20、關系大小調:又稱平行大小調,是指兩個調的主音相距小三度。
21、同主音大小調:又稱同名調,是指兩個調均以同一個音為主音的大小調
22、特種自然大小調:是指在十六世紀歐洲宗教音樂中流行的調式,又稱中世
教會調式或中古調式。
23、五聲調式:由五聲音階構成的調式,叫五聲調式。是以某一音起,按照五度
相生的原理向上連升四律而構成。
24、同宮系統(tǒng):即主音高度不同、調式類別及音階不同,但宮音及調號相同的各
類調式之和
25、解決:將音程中不穩(wěn)定的音,按照其傾向進行到離它最近的穩(wěn)定音,叫解決
26、轉調:由一個調轉入下一個調,叫轉調
27、移調:由一個調移至到另一個調,叫移調
28、近關系調:調號相同或者只相差一個調號的調就叫做近關系調
29、奏鳴曲:由三、四個樂章組成的鋼琴獨奏樂曲或一件獨奏樂器與鋼琴合奏的
樂曲。16世紀泛指各種器樂曲,17世紀指類似組曲的器樂合奏曲
30、交響曲:就是由管弦樂隊演奏的奏鳴曲。一般為四個樂章,是音樂體裁中
規(guī)模最大,內容最為豐富的大型器樂體裁
31、藝術歌曲:是19世紀盛行的一種抒情歌曲。歌詞大多采用著名詩歌,代表作曲家為舒伯特、舒曼等
32、康塔塔:產生于17世紀的大型聲樂作品,也叫大合唱。由相互聯(lián)系的多
樂章構成,有一定情節(jié)、人物和內容,表演是由大型合唱隊和大型管弦樂隊合奏完成
33、樂?。?由瓦格納創(chuàng)作的歌劇稱為樂劇。是在歌劇的基礎上,強調戲劇和詩歌的重要性,
試圖將詩、劇、音樂融為一體,從而使歌劇更具完整化。
34、詠嘆調:歌劇的主要唱法之一,特點是旋律性較強具有較高的聲樂技巧。
35、宣敘調:又稱朗誦調,旋律性不強。介于說和唱之間,歌詞大多采用散文
形式演唱
36、歌?。壕C合了音樂、美術、舞蹈、戲劇等藝術表現(xiàn)形式,并以歌唱為主要表現(xiàn)形式的綜合戲劇體裁。
37、無詞歌:浪漫派時期的一種獨特器樂小品體裁,由門德爾松首創(chuàng)。特征是曲中含有一條如歌旋律,
仿佛是器 樂在歌唱,因無詞,故而得名。
藝考基本樂理知識的性質
音色
音色是由于發(fā)音體的材料性質、結構形狀、發(fā)聲方式、及其泛音的多少等不同方面來決定的。
如:銅做的鑼、镲與木制的梆子、木魚所鼔擊發(fā)出的聲音就截然不同;
銅做的號與木管吹奏所發(fā)出的聲音也是截然不同的……
如:同為銅制的樂器,鑼與小號的聲音卻不相同,這是由于發(fā)聲方式不同所造成的;
如:同為木制的大管與雙簧管吹出來的聲音也不相同,這是由于樂器的內部結構不同而引起的;
如:同為銅管樂器的小號與大號,音色卻有極大的差異,是由于樂器的何種大小不同引起不同的共鳴,泛音的多少也對音色有很大的影響。
樂隊中常常要把不同的音色混合在一起使用,形成復合音色,但由于每一個個別的樂器(或人聲)有著各自不同的音色特點,我們仍能夠從復合音色中分辨出不同的旋律來。在音樂中,不同的音色有不同的音樂表現(xiàn)特性,把握好音色的運用,對于更好地表現(xiàn)音樂有著十分重要的作用。
音的長短
發(fā)聲體振動保持延續(xù)時間的長短就是聲音的長短。延續(xù)時間長,發(fā)聲的時間就長;延續(xù)時間短,發(fā)聲的時間也就短。音的長短也叫做音的時值。
不同長短的音相互結合起來,就產生了音樂的節(jié)奏、節(jié)拍,被稱為旋律的骨架。所以說音的長短在音樂中是十分重要的。在演唱、演奏音樂時一定要掌握好音的時值。
音的高低
聲音的高低是由發(fā)聲體振動的頻率所決定的,不同的頻率就決定了不同的音高。振動次數(赫茲)多,聲音就高,反之亦然。音的高低簡稱為音高。
在音樂中所使用的音一般在16Hz--7042Hz之間,要比一般鋼琴所包含的音域稍寬一些,而再比這些音高或低的音就失去審美意義了,所以不予使用。
在音樂中音的高低是整個音樂的靈魂,音高的變化往往會帶來音樂的形象的改變;如果在演唱、演奏中有音不準,就會擾亂整個音樂的進行。
音的強弱
音的強弱是由發(fā)聲體振動的大小范圍(振幅)來決定的。一般來說,發(fā)聲時用于振動的力量大,發(fā)聲體振動的振幅就大,于是音就強,反之亦然。
在音樂中,音的強弱會形成有規(guī)律的節(jié)奏、節(jié)拍重音,產生音樂的基本律動,不同的音樂風格就有不同的強弱規(guī)律;音樂情感的表達也同樣離不開音樂強弱的變化。