世界最好聽(tīng)的古典音樂(lè)欣賞

　　古典音樂(lè)主題豐富，是無(wú)處不在的優(yōu)美旋律，它能讓我們的心靈得到升華。今天，我們從上百首經(jīng)典世界古典名曲中精選10首奉獻(xiàn)給各位親愛(ài)的讀者，喜歡古典音樂(lè)的朋友不可錯(cuò)過(guò)。

　　世界最好聽(tīng)的古典輕音樂(lè)欣賞

　　四小天鵝

　　柴可夫斯基名曲《四小天鵝舞曲》 是四幕舞劇《天鵝湖》第二幕中的舞曲，該曲是舞劇中最受人們歡迎的舞曲之一，這首舞曲音樂(lè)輕松活潑，節(jié)奏干凈利落，形象地描繪出了小天鵝在湖畔戲嬉漫游的情景，質(zhì)樸動(dòng)人的旋律還富于田園般的詩(shī)意。

　　卡門(mén)序曲

　　管弦樂(lè)曲《卡門(mén)序曲》是法國(guó)作曲家比才于1874年創(chuàng)作的歌劇《卡門(mén)》中的前奏曲，是該歌劇中最著名的器樂(lè)段落，常單獨(dú)演奏。這首序曲結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)單，僅僅描寫(xiě)了歡樂(lè)氣氛和劇中次要人物斗牛士的英勇形象。

　　圣母頌

　　《圣母頌》(Ave Maria)是法國(guó)浪漫時(shí)期的著名音樂(lè)家古諾的一首廣為流傳的歌曲，集純潔、寧?kù)o、明朗于一身，精美絕倫，充滿著一種高雅圣潔的氛圍，使我們?nèi)缤?置身于中世紀(jì)古樸而肅穆的教堂之中。

　　鵝湖

　　天鵝湖是柴科夫斯基于1875年-1876年間為莫斯科帝國(guó)歌劇院所作的芭蕾舞劇，之后作曲家將原作改編成了在音樂(lè)會(huì)上演奏的《天鵝湖》組曲，組曲出版于1900年11月。

　　雷鳴電閃波爾卡

　　《雷鳴電閃波爾卡》，奧地利作曲家小約翰施特勞斯的速度很快的舞曲，是最著名的波爾卡舞曲之一，在樂(lè)曲中，作者采用其一貫的表現(xiàn)手法，以“定音鼓震音奏法”使人感到遠(yuǎn)處的雷聲響起，利用鈸模仿雷雨和閃電，形象生動(dòng)地描繪出大自然中的風(fēng)雨交加、電閃雷鳴的場(chǎng)面。

　　船歌

　　柴科夫斯基鋼琴套曲《四季》，全曲由十二首附有標(biāo)題的獨(dú)立小曲組成?！洞琛?June—Barcarolle)勻稱而略有起伏的伴奏如同微波蕩漾，舒緩的主題溫中略帶憂郁，使人仿佛看到初夏夜晚的河面上孤寂的小船輕輕地向著遠(yuǎn)方飄蕩。

　　卡農(nóng)

　　卡農(nóng)(Canon)并非曲名，而是一種曲式，字面上是“輪唱”的意思，吉格(Gigue)則是舞曲。。德國(guó)作曲家帕赫貝爾所作《卡農(nóng)》最著名，因此也常以“卡農(nóng)”代指。這段卡農(nóng)的和聲進(jìn)行被稱為大逆循環(huán)，非常悅耳，從巴洛克時(shí)期直至現(xiàn)在被無(wú)數(shù)作曲家所喜愛(ài)并使用。

　　土耳其進(jìn)行曲

　　莫扎特的鋼琴小品《土耳其進(jìn)行曲》是聽(tīng)眾特別喜歡的樂(lè)曲, 以輕松活潑、富于節(jié)奏而著稱, 于1778年在法國(guó)巴黎創(chuàng)作。

　　月光

　　傳說(shuō)中貝多芬的這個(gè)曲子描寫(xiě)的是海上月光的說(shuō)法，俄國(guó)鋼琴家安東·魯賓斯坦反對(duì)用“月光”來(lái)解釋這個(gè)曲子，他說(shuō)月光在音樂(lè)描寫(xiě)里應(yīng)該是暝想、沉思的、安靜的，樂(lè)曲是悲劇性的，是布滿云彩的天空，是陰郁的情緒。末樂(lè)章是狂暴的、熱情的。在德國(guó)，也有人稱此曲為“園亭”奏鳴曲，對(duì)于這首奏鳴曲也同樣是不確切的。

　　諧謔曲

　　諧謔曲又稱詼諧曲，一種三拍子器樂(lè)的名字，主要特點(diǎn)是速度輕快，節(jié)奏活躍而明確，常出現(xiàn)突發(fā)的強(qiáng)弱對(duì)比，“諧謔”是指用音樂(lè)來(lái)表現(xiàn)詼諧，幽默的情趣。巴赫的《諧謔曲》明顯的快速舞曲特點(diǎn)，這是一段非常有名的旋律。曲子對(duì)演奏技巧的要求不高，因此成為許多業(yè)余長(zhǎng)笛演奏者十分喜愛(ài)的曲目。

　　古典音樂(lè)的發(fā)展史

　　說(shuō)到歐洲古典音樂(lè)，我們不能不提到中世紀(jì)伊麗莎白時(shí)期，格里高利時(shí)期的音樂(lè)，其中，占主導(dǎo)地位的是宗教音樂(lè)!當(dāng)時(shí)的人們對(duì)基督的信仰與崇拜，直接影響到了當(dāng)時(shí)社會(huì)的政治與音樂(lè)，當(dāng)時(shí)的音樂(lè)，只是純粹的宗教用途，只限于在教堂中演唱，沒(méi)有樂(lè)器，但是，卻對(duì)今后的音樂(lè)發(fā)展起到了重要的作用!

　　到了1450年，歐洲音樂(lè)開(kāi)始進(jìn)入了文藝復(fù)興時(shí)期，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的歐洲政治的不穩(wěn)定，教廷的威信與勢(shì)力開(kāi)始衰弱，資產(chǎn)階級(jí)萌芽，為了適應(yīng)當(dāng)時(shí)社會(huì)的發(fā)展與人們的新思想，音樂(lè)開(kāi)始宣揚(yáng)以人為本的思想，所以在各個(gè)領(lǐng)域里都開(kāi)始了文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)，也就是在那時(shí)，歐洲傳統(tǒng)的大小調(diào)式逐漸形成!

　　歐洲到了1600年開(kāi)始，進(jìn)入了一個(gè)大發(fā)展的時(shí)期——巴洛克時(shí)期，那時(shí)候不僅產(chǎn)生了象大家所熟知的巴赫，亨德?tīng)柕葌ゴ蟮淖髑?，歌劇，協(xié)奏曲，奏鳴曲等題材相繼被創(chuàng)造發(fā)展出來(lái)。

　　當(dāng)歐洲音樂(lè)進(jìn)入古典時(shí)期后，也就是在1750年巴赫逝世后，歐洲復(fù)調(diào)后繼無(wú)人，樂(lè)風(fēng)轉(zhuǎn)向簡(jiǎn)潔實(shí)用的主調(diào)，那時(shí)候，出現(xiàn)了三位音樂(lè)大師：“樂(lè)圣”貝多芬，“神童”莫扎特，以及“交響樂(lè)之父”之稱的海頓!音樂(lè)的主題也從延續(xù)幾個(gè)世紀(jì)的宗教音樂(lè)，逐漸變成富有豐富哲理內(nèi)涵的古典音樂(lè)!

　　在1827年貝多芬逝世后，結(jié)束了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺渲髁x時(shí)期。當(dāng)時(shí)的歐洲正在接受浪漫主義的洗禮，當(dāng)時(shí)的作曲家把作曲當(dāng)作抒發(fā)內(nèi)心情感的手段，對(duì)音樂(lè)的審美也有了進(jìn)一步的發(fā)展，產(chǎn)生了炫技等音樂(lè)表現(xiàn)手法!如當(dāng)時(shí)的帕格尼尼，李斯特等就是那時(shí)紅極一時(shí)的演奏家!音樂(lè)表現(xiàn)，風(fēng)格也日趨豐富，出現(xiàn)了一些以民族音樂(lè)語(yǔ)言進(jìn)行創(chuàng)作的民族作曲家，如芬蘭的西貝柳斯，挪威的格里格，俄羅斯的五人強(qiáng)力集團(tuán)等，都是民族樂(lè)派的偉大作曲家～