琵琶是一件古老的樂器，琵琶藝術就像一朵艷麗的花朵，從成長到綻放始終散發(fā)著迷人的魅力。然而目前我們所采用的傳統(tǒng)教學模式和手段與世界上先進的藝術教學存在著差距，不足以更好的傳承琵琶藝術。今天學習啦小編為大家?guī)韨鞒信梦幕慕虒W方法，希望能夠幫到大家。

　　傳承琵琶文化：注重創(chuàng)造能力的培養(yǎng)

　　模仿，是在器樂學習的初始階段都必有的過程。在琵琶學習的初期，我們都是在進行模仿，模仿老師的手型，模仿老師彈琴的感覺。可是這樣單純模仿的過程不能持續(xù)的時間太長。當我們領悟到了師長演奏的精髓之后，就應該融入自身的感覺，注入自我意識，逐漸形成自己的風格。世界上沒有兩片相同的樹葉。那么同樣，也沒有彈奏完全相似的樂曲，比如，在演奏《春江花月夜》時，為了表現出一幅充滿詩情畫意的大自然山水畫卷，我們可以通過力度、速度、音量、音色的變化，結合長輪、半輪、滾奏、琶音、泛音等多種技巧，把樂曲豐富的內涵和韻味發(fā)揮的淋漓盡致?？墒菍W生在演奏這樣的樂曲時，過分的依賴音像資料，不加思索地“照葫蘆畫瓢”，沒有通過自己的消化吸收，一味的模仿，使得多人演奏同一樂曲都是一樣的味道，缺乏獨立的創(chuàng)新精神。

　　我們在教學過程中，應該意識到，我們培養(yǎng)的不是機械的音樂傳遞者，而是應該具有創(chuàng)造能力的，能夠充實完善音樂作品的參與者。我們可以指導學生借鑒先進的演奏手法，同時引導學生走出基本的模仿過程，充分發(fā)揮主觀能動性，在學習師長的同時，發(fā)現自我、認識自我，不斷從浩瀚的琵琶音樂海洋中吸取營養(yǎng)，不斷提高對樂曲演奏的詮釋能力和理解能力。使學生的演奏者不再消極的承受，而是對作品加入自身的領悟，使演奏成為心靈深處的呼喚和歌唱，使作品閃爍出豐富的色彩，獨特的魅力和悅人的美感。

　　傳承琵琶文化：注重知識型人才的培養(yǎng)

　　音樂是要給人以美的感受，通過美妙的音樂給人創(chuàng)造廣闊的遐想空間，使聽眾在音樂中達到共鳴，得到享受。琵琶藝術只有扎根于深厚的歷史文化土壤，才能顯示出其蘊含的豐富神韻。只有專業(yè)技術而缺乏文化修養(yǎng)是無法成為合格的演奏者和民族音樂傳承者的。在我們的教學過程中，常常聽到有的學生的演奏技能十分嫻熟，但問及作品的歷史文化背景，地域風情、音樂淵源，卻知之甚少。筆者有一名學生，已經學習了將近十年的琵琶。

　　在演奏《訴-讀唐詩<琵琶行>有感》的時候，技術十分純屬，快速部分有速度，有力度，而且顆粒性非常好，可是問及這首曲子的創(chuàng)作背景及《琵琶行》的作者和描寫內容就知之甚少。這就在極大的程度上制約了這位學生對于這首樂曲的表現。使得在慢板得處理上顯得十分粗糙而且力不從心。不能十分準確的表現出琵琶女心中的哀怨和天涯淪落人的悲哀。音樂表達的完美性和完整性是演奏者綜合素質的集中運用和體現，要演繹一部好作品，沒有較高的文化素質，其差距是不必言說的。沒有思想和再創(chuàng)作的演奏，音樂只是將普通音符串起來的聲響，其感人成份也可想而知。只有把強烈的感情融入到對作品的理解和演奏中，才能營造感人的氛圍，塑造鮮活的形象。所以說，我們的琵琶教學一定要從重技能輕文化的桎捁中超脫出來，秉承著現代與傳統(tǒng)并重、技法與情感并重、練習與韻味并重的思想。在每一堂課中都對作品作者的歷史文化、時代背景、地理環(huán)境、風格特征以及哲學、心理學、音樂美學等方面的內容進行講解，也可以啟發(fā)學生利用課余時間進行收集整理，之后進行課堂討論的形式。寓文化內涵，美學知識、音樂理論于技能教學中，使學生在接受專業(yè)訓練時，得到相應的文化熏陶，在接受演奏技術的同時感受到一種濃郁的文化氛圍中。只有在學生身上注入歷史文化血脈，才能使每一階段教學內容的含金量和實際運用價值得到提高，用音樂的情懷，啟發(fā)學生們內心對藝術的追求，通過文化情境的滲透，配合嫻熟的演奏技能，詮釋豐富的音樂內容，成為承載琵琶音樂獨特的生命體。

　　傳承琵琶文化：注重引導型的教育

　　琵琶造型簡單，只有四弦、六相、二十四品。卻能表現壯麗的山水景色和人間的悲歡離合。如此簡單的構造，但當它融入了人的思想感情，并借助于肢體語言及爐火純青的演奏技法，就能為我們提供一幅幅美妙的音樂畫面，一縷縷扣人心弦的音律，一曲曲動人心魄的贊歌。而按部就班機械式的一招一式操作，只會把美妙的音樂，彈奏成枯噪乏味的音符。沒有情感和思想的音樂是沒有感染力和生命力的。我們在教學生學習琵琶演奏時，要杜絕機械式的操作訓練，要最大限度的激發(fā)學生的學習興趣，激發(fā)其主觀能動性，發(fā)掘學生的學習潛質，引導學生在學習中觸類旁通，舉一反三、善于聯想、大膽創(chuàng)造。要積極引導他們主動思考，培養(yǎng)他們獨具個性的審美創(chuàng)造意識。古人云：“授人以魚只解一餐之饑，教人以漁才能終身有富。”要明白，一個優(yōu)秀的琵琶教師，不是向學生傳授對琵琶的演奏方法和過程，而是引導學生主動用自己的頭腦，去探索音樂的奧秘，去訴說自己內心的感受。

　　我們要自覺提高自我綜合素質。教師的自身文化修養(yǎng)程度，直接影響其教學效果，這就要求我們要從音樂理論、文學修養(yǎng)、美學知識、審美情趣等方面加強綜合素質的提高，堅持給人一滴水，自己擁有一桶水的思想。這樣，在為學生講解曲目時，才能做到形象比喻和透徹說理，成為真正的琵琶音樂的傳承者。

　　為了使傳統(tǒng)音樂更具有時代性和世界性，我國的民族音樂家也做出了新的嘗試。“新民樂”中流行音樂元素和傳統(tǒng)音樂元素可以完美的結合在一起，關于琵琶音樂的創(chuàng)新，必須要植根于琵琶傳統(tǒng)音樂，同時又要面對世界，為中華音樂吸引更多的聽眾，吸引更多的未來聽眾和潛在聽眾;音樂創(chuàng)作一定要突出創(chuàng)新二字，既適合聽眾的口味，又要符合市場的需求;同時還要取之精華，取其糟粕的態(tài)度，反映時代的腳步。