學吉他基礎知識有哪些_初學者學吉他的基礎知識怎樣
學吉他基礎知識有哪些_初學者學吉他的基礎知識怎樣
了解吉他基礎知識是學習吉他的第一部。學好吉他基礎知識對以后的提高有很大的幫助。相信每一位學習吉他的小伙伴們都想系統(tǒng)地了解一下學吉他基礎知識有哪些?，F(xiàn)在學習啦小編為大家放送福利啦，下面是小編整理好的到學吉他基礎知識。
學吉他基礎知識
吉他作為世界上最通俗流行的樂器之一 ，對男生女生都有相當?shù)暮锰?。如果你是男生，那么吉他可以幫助你來吸引女孩?如果你是女生，通過吉他演奏，你的氣質內(nèi)涵一定也會大大的提升。吉他的學習首先要入門，吉他的入門不僅要熟悉吉他的操作方法，而且對樂理基礎知識需要有一定的了解。
吉他入門樂理
基本的樂理對于剛開始接觸吉他的初學者非常重要，如果不懂樂理就不能更好的學習吉他，所下面的內(nèi)容是學習吉他不可缺少的部分。
一、 樂曲的基本組成
一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成，分清這些音樂單元，對于學習樂理是非常有好處的。一首完整的曲子，由很多不同時值的音符組成不同的小節(jié)，再由這些小節(jié)組成不同的樂句，由不同的樂句組成不同的段落，由段落組成完整的樂曲。關于這些不同的組成單位，我會在以后慢慢講解。
1、時值
時值是音樂中非常重要的組成單位，它控制著音符發(fā)音的長短，按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時，即使音符彈得非常正確，如果音符的時值不正確，那么它的音樂也是非常糟糕的，所以正確聯(lián)系好不同時值的音符，對于我們初學者是極其重要的。
我們給予一個時值的定義：時值就是控制音符長短的單位，他的計算單位是：拍。
我們目前的記譜方法有三種：五線譜、六線譜、簡譜等。在這三種不同的記譜方法中，它們表示時值長短的方法略有不同，但大體相似，他們都是以五線譜為基礎形成的。
2、運用在吉他上的記譜方法：六線譜
六線譜是世界上通用的一種專為吉他設計的記譜方法，我們在學習吉他時，接觸最多的也是他。六線譜的基本結構是由六根間隔相等的線組成，這六根線分別代表吉他上的六根弦，最下面的一條線，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，這個要反過來理解的，然后依次是又上到下看譜，倒數(shù)第二根線代表第五根弦，下面的依次類推。
在六線譜上方有不同的英文字母表示不同的和弦，還有一些特殊的符號，表示一些特色音的演奏方法，這方面的內(nèi)容會在學習這些技巧時候詳細講解。
3.具體時值的表示方法
所有風格的音樂都是由眾多不同時值的音符組成,他們是全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,六十四分音符,二分付點音符,八分付點音符,十六分付點音符,切分音符,及一些組合音符等,這些不同的音符,以后再慢慢介紹.想要學習好吉他上,各種技巧的時值表示方法,我們首先要學習各種音符及節(jié)奏在六線譜上的表示方法.
(1) 六線譜上音的表示方法
六線譜是一種非常通俗易懂的吉他記譜方法,六條線上的數(shù)字，分別代表這根弦上相應的品上的音。如圖：最上面一條線上的0、 3、 12、18，表示吉他一弦上的空弦、第三品、第十二品、第十八品的音符，其他線上的數(shù)字依次類推。
(2) 六線譜上節(jié)奏的表示方法
節(jié)奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根據(jù)不同的節(jié)奏，來掃規(guī)定和弦中六根線的不同區(qū)域，而且掃弦的方向也要根據(jù)不同的節(jié)奏變化。在六線譜中的掃弦方法，是用不同方向、不同長度的箭頭表示，圖中的第一個箭頭表示撥片從六弦掃到一弦。第二個箭頭表示撥片，從第一弦掃到六弦。第三個箭頭表示撥片，從六弦掃到四弦。第四個箭頭表示撥片，從一弦掃到四弦。這樣，四個不同方向，不同長度的箭頭按不同的時值來演奏，可變化多端，節(jié)奏豐富。
(3) 拍的概念
拍是時值的計算單位，我們在學習時值的時候，最重要的是掌握平穩(wěn)的拍速，拍速就是在演奏樂曲時候，每分鐘彈多少的音。不同的樂曲有不同的拍速，我們要嚴格的按照譜中規(guī)定的拍速來演奏，才能與樂隊一起來演奏音樂。如果你在演奏的時候，時快時慢，別人無法與你同步演奏，所以練習好拍速對于每一位演奏者來說，是非常重要的。我們要經(jīng)過嚴格訓練，把自己變成一個極其準確的節(jié)拍器。
(4) 拍的表示方法
拍是用下圖的形式來表示的。一拍是由前半拍加后半拍組成的，時值中最長的基本單位是全音符，他是由四個這樣的一拍組成。二分音符是由兩個拍組成，四分音符是由一個拍組成，八分音符是由半拍組成，十六分音符是由四分之一拍組成，三十二分音符是由八分之一拍組成，其他更快的音符同理類推。
二、音名和唱名
音名，顧名思義，既為謂音的名稱。我們把鋼琴(鍵盤)上每七個一組的白鍵，分別用英文字母：C、D、E、F、G、A、B命名，就叫做音名，最中間的白鍵為C音，往右一個為D音，再往右一個為E音，依次類推，七個音重復(只限于白鍵)。其中，C音到D音的音程為一個全音，D到E為一個全音的音程，下面依次為：E-F為半音、B-G為半音、A-B為全音。舉個例子：在C調里面，1=C，意思是C調的1的音名是C，2的音名是D，那么從C音到D音在同一個八度里面，D比C升高了多少呢，我們說，D比C音升高了一度。
在音樂體系中，雖然有著一百多個音高低不同的音，但音名只有這七個基本音，又稱做本位音。
升音
將基本音升高半音程，叫做升音(聲音?汗!: )。用在表示特定音名的字母左上角記“#”來表示。如：#C、#E。。。。。這里只能表示在前面，不能表示在左上面，汗!
降音
將基本音降低半音，叫做降音，用在表示特定音名的字母坐上角記“b”來表示。
變化音階：變化音階是指包含升、降記號的音階，它是在自然音階的每個全音距之間加一個升、降半音。#1 = b2 , #2 = b3 這是同音，但不同名稱。
音符和唱名
記錄音樂的方式很多，如五線譜、簡譜、六線譜等。
例如，在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，就叫做音符，它是由7個阿拉伯數(shù)字或綴以其他符號構成的。
而記錄擬稿的基本符號，只是用七個阿拉伯數(shù)字來表示。這七個數(shù)字各表示一個音名，其讀法就是該音名的唱名：
簡譜 1 2 3 4 5 6 7 1 。
音名 C D E F G A B C。
唱名 Do Re Mi Fa Sol La Ti Do。
注意：在這個音階中 3——4 相隔半音，7——1 也相隔半音，其余相鄰兩音都相差全音，這也是吉它樂理中一個極重要的公式。在吉它指板上，半音是相鄰兩格之間的距離。
三、大調與關系小調
每個大調都與其上行六度(或者下行三度)的小調互為關系調，它們所使用的音階相同。
關系大調----關系小調
C<=======>Am 。
D<=======>Bm。
E<=======>#Cm 。
F<=======>Dm 。
G<=======>Em 。
A<=======>#Fm。
bB<======>Gm。
四、和弦知識概述
這里指的和弦通常指同時響出三個或三個以上不同高度的音，音名的排列有C、D、E、F、G、A 和 B七個音其中任何一個音都可以作主音(即根音)加上其上三度音和上五度音，便構成最基本的三和弦，分述如下：
C ：1 3 5 。
D ：2 4 6 。
E ：3 5 7 。
F ：4 6 1 。
G ：5 7 2 。
A ：6 1 3。
B ：7 2 4 。
以上七和弦均由相隔三度的三個音組成，所以稱為三度和弦，這七個三和弦便是一切和弦的根基。
學習吉他的五大好處
1、提高個人修養(yǎng)與文化素質
孩子從小受到良好的音樂教育，不僅能提高孩子的音樂素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，而且對培養(yǎng)嚴謹踏實的學習態(tài)度、自覺刻苦的學習能力更具有不可估量的重要意義。同時，對孩子自身的文化素養(yǎng)，道德風尚，精神情操，性格的塑造也起著潛移默化的影響。
2、開發(fā)智力，培養(yǎng)協(xié)調性
吉他的練習和演奏都是一種“生動的動態(tài)系統(tǒng)”，始終要求聽覺的專注與十個手指各自獨立為前提的配合下，靈敏積極操作琴弦的活動。雙手不同動作及其與全身肢體的協(xié)調配合，促進大腦的左、右半球技能，并獲得同等發(fā)展，增進互相協(xié)調的能力。無數(shù)事例證實，從幼年開始學習吉他的孩子，入學后，在理解力、接受力、想象力和創(chuàng)造性思維能力等方面，都顯著高于一般孩子。
3、培養(yǎng)孩子的音樂鑒賞力
學習吉他需要接觸和閱讀大量優(yōu)秀的吉他作品，通過長期刻苦的訓練和經(jīng)典作品的熏陶，不僅可以使孩子情感豐富，情緒開朗，而且還可以提高音樂鑒賞力。
4、煅煉孩子的耐力和信心
演奏吉他需要相對熟練的技術、技巧，需要有規(guī)律的、科學的、恒久的訓練。這種訓練需要毅力、耐力、信心和勇氣。所以，吉他學習對于培養(yǎng)堅強的意志、頑強進取的品質，以及踏實、嚴謹、科學的作風，都有良好的作用。
5、提高人的整體綜合能力
我們假定有兩個人，相同的年齡,同樣班級的同學。但是其中一位的吉他演奏已經(jīng)達到一定水平,而另一位同學沒學過吉他。很可能，前者思考問題的角度、方法、視野和境界，都高于后者，多一技之長總歸是能力的體現(xiàn)。
其實我們已經(jīng)發(fā)現(xiàn)，在我們周圍學習吉他的中小學生中間，那些吉他彈得好的，往往也同時是學校里成績最優(yōu)秀的學生。
6、累積財富
吉他是最理想的、又是相對普及的樂器,當吉他手獨自面對樂器時，他能夠與內(nèi)心最深處、最高尚的自我交談，這種精神上的財富是不能用金錢購買也不能用暴力搶奪的。
學吉他的十大忌諱
1.如果節(jié)奏和基礎動作有問題，那么其他方面也不會好到那里去。
2.任何一個基礎動作練習不好，都會導致將來的一系列問題。如手指到位不好、不夠直立壓弦，那么除了演奏把握性會受影響，圓滑音的質量也沒有保證，然后所有關于圓滑音的裝飾音也同樣會有問題，左手獨奏也會變的極難彈奏了。
3.為一首樂曲確立指法前非常謹慎，指法對彈奏的影響比一般習琴者認為的要重要的多。但是一旦確定了指法，那么在以后的練習里一定要嚴格做到，盡快的養(yǎng)成彈奏習慣。
4.不要隨便的否定或接受書上其他演奏者的指法標注，一定要明白一個指法的含義以后再接受它或否定它。如有沒有聲部連接、音樂色彩、方便演奏等等的意義。
5.一個不好的指法常常包含了指法連用，安排指法時候要特別的注意。所謂指法連用就是右手的同一指接連的使用(除了p指)，所以一定要交替使用;左手同樣有這個問題：同一弦上的的同一指可以連用，但是不同弦之間的一定盡量避免。
6.每個階段以至每次的練習都要有清晰的目的，如果練習的是音階，那么可以考慮練習目的是音階的起伏還是速度或是其他的目的，然后再考慮通過什么樣的手段練習才能達到這個目的，這樣的練習才能算是高效率的練習。
7.如果練習時間不很多，但是又有幾個練習類型要練習，那么應該一次就集中練習一個類型，下次再集中練習另一個類型，這樣的效果要好于一次練習好幾個不同類型的練習，同樣的道理也適用于樂曲的練習。
8.慢速練習對于練習的意義是非常大的，但是要注意在慢速的練習時，音樂的樂句呼吸和起伏同樣也要做出來，不然到了樂曲正常的速度的時候，這些就會因為養(yǎng)成了習慣而做不出來了，而且因為慢速練習在練習里占很大的成分，如果不注意音樂表情，將會養(yǎng)成很不好的習慣，慢慢的音樂就會失去活力。
9.在不能準確的完成樂曲的每一樂句的節(jié)奏下，先不要做一些自由式的處理。任何一個演奏家對某一部分自由處理時，他也可以彈奏那個部分的準確節(jié)奏，在明白準確節(jié)奏的基礎上做自由處理，才是有源之水。(p.s其實大部分的西方音樂可以做的自由處理并不是象一般琴友想象的那么多。)
10.時?？梢砸姷胶芏嗲儆褑柸绾稳ミx擇練習曲或樂曲，沒錯“選擇什么”是一個重要的問題，但更重要的是“如何彈奏”，就是說用什么樣的方法來練習或演奏;而最為重要的是“表達什么”，即使有很好的樂曲，有很好的技術去操縱它，但是如果忘記了要“表達什么”，這樣的音樂也是毫無意義的。其實這種情況在器樂演奏相當?shù)某Ｒ?由于器樂的演奏技巧具有相當?shù)碾y度，為了完成好一個樂曲，我們會對很多技術或處理的細節(jié)花費大量的精力和注意力：”謹毫發(fā)者失儀“，在對細節(jié)雕琢中，我們忘記了我們?yōu)槭裁匆葑嘁魳妨?、、、、、也就是常說的：他在彈奏，但是他不知道他在做什么。所以，任何時候我們不要忘記我們彈奏的音樂要表達什么，如果實在無話可說，那么還不如保持沉默。
從物質財富來看,如果你是專業(yè)吉他手,那么你將在樂隊中處于領導地位,起到中堅力量的作用;如果你是業(yè)余愛好者,這將成為你拓展生活空間的重要力量。
猜你喜歡：
2.學吉他基礎知識
7.學吉他有什么好處