完全沒有音樂基礎怎么學尤克里里
完全沒有音樂基礎怎么學尤克里里?今小編教你開啟浪漫之旅。以下是學習啦小編分享給大家的沒有音樂基礎學尤克里里的方法，希望可以幫到你!
沒有音樂基礎學尤克里里的方法
第一項：
爬格子
左手食指按一弦一品，右手食指彈響一下。
左手中指按一弦二品，右手食指彈響一下。
左手無名指按一弦三品，右手食指彈響一下。
左手小拇指按一弦四品，右手食指彈響一下……
一直爬到十二品....
然后可以換到二弦，以此類推，左手手指往上爬，右手的食指和中指交替。
基本功不管彈到什么水平， 都是要始終堅持練習的，大師也不例外
第二項：
換和弦
和弦的按法
大部分的人應該都是使用左手按和弦，右手彈奏的方式，所以慣用的彈奏方式會用一下的方式來按和弦
將左手食指的代號記為(1)、中指(2)、無名指(3)、小指為(4)
{小指在尤克里里和弦上較少使用到不過還是先習慣這代號}
按和弦的技巧
1、手指盡量跟指板是垂直的狀態(tài)：
就是讓你的手指站起來，才不會讓你的手指按到或是碰觸到隔壁的弦或是其他的弦導致聲音沒有彈出來或是被悶掉
2、和弦的第一格使用食指，第二格用中指，第三格使用無名指：
如果一個和弦使用到了三個格數(shù)就會盡量在第一格使用食指，第二格使用中指，第三格使用無名指
練習時注意的地方!!
按好和弦后先別著急著彈刷出節(jié)奏，先一弦一弦撥撥看是否都可以有干凈的聲音，否則練習久了可能還是沒辦法彈出好聽的聲音。
轉換和弦的技巧
1、不需要換指按的位置不用換：
如果有不需要換指按的和弦位置就不需要換，如Am和弦跟F和弦，手指在第四弦的第二格斗是使用中指，所以這兩個和弦轉換就不需要浪費時間再去改變中指的位置。
2、轉換和弦時接近的指型保持原本按好的指型：
如Em和弦和G7和弦也可以看到食指和中指的指型并沒有改變，只是移動到不同位置，這時就可以保持一樣的指型去按，習慣之后就可以省下不必浪費的動作了。
3、換和弦之前記得放手手指：
如果手指過于緊張或是之前用力過猛，當然就會不靈活了，所以換和弦前記得要先放松手指，而且和弦用力按久了也會手指變僵硬。
4、左手用力要適當：
左手在按和弦時自己要掌握好恰當?shù)牧Χ龋纫尯拖夷鼙粡楉?，又不能過于用力。不然可能會對長時間的演奏或者練習的耐力不利，而且也可能對演奏時整個樂曲流暢度有一定的影響。初學者朋友一開始對左手力道的掌握肯定比較難，這就需要在以后的練習中有意識的去注意這個問題，力圖讓自己的彈奏越來越輕松，越來越順利。
第三項：
復習
復習上節(jié)課所學的內容,孔子曰：溫故而知新 可以為師矣
把以前遺忘的知識記起來 重復學習學過的東西，使對其印象更加深刻，在腦海中存留的時間更長一些。
第四項：
學習新知識
子曰：“學而不思則罔，思而不學則殆。”
完全新手的話， 按照每天練琴30分鐘-1個小時來計算 ， 如果沒有用心練，時間可能要更長
1. Playing Very Slowly (慢慢地練習彈奏)
慢慢的地彈奏會使你的手肌肉產生記憶，有助你手指做出更快更正確的動作。當你彈錯了的時候，請不要再繼續(xù)練習錯誤的彈奏，應該慢慢地彈春到正確為止。當你的肌肉產生了記憶力，然后再加快到正常的速度。
2. Refusing to Rush Things (拒絕急速練習)
初學者在練習時通常是掃一個和弦=》停止=》再按另一個和弦=》掃弦。但這種方法會制造出不平衡、不和諧的聲音。嘗試用一個慢的速度去彈令你換和弦時不會停止那歌曲的流程。
另外當你成功彈奏一首完整的歌曲時，保持平均的速度是很大的挑戰(zhàn)。很多人在彈熟歌曲以后會越彈越快，ukulele高手 JAMES HILL說過保持連貫的速度對他來說是最難的。
這時你需要一個節(jié)拍器幫助練習均勻的節(jié)拍速度。
3. Recording Yourself (為自己的彈奏錄音)
錄音是件很簡單的事，隨便用手機或錄音機之類的都可以錄。錄音可以幫助你知道自己的薄弱環(huán)節(jié)和及需改善的地方。如：1、有沒有越彈越快啊。2、會不會彈出唧唧響的聲音。3、一整句是否彈得連貫?
4. Playing With and For Others (和別人一起交流、討論彈奏尤克里里)
在大家面前彈奏也是一種動力，令你更加努力地練習。另外加入一些ukulele群組、討論組也可以認識到經驗比你豐富的朋友，可以給你建議或指導。以及身邊的朋友激發(fā)你靈感，技巧和音樂方面。
5. Knowing When to Stop Practising (練習有張有馳，要注意休息)
當你深深沉醉練習往往會練習到手指跟關節(jié)疼痛。如果痛楚感覺是只是外傷(如手指頭痛)，這些都不會帶來永久傷害。但如果你感覺是痛楚是內部的(例如肌肉痛，抽筋)，這些傷害是永久的。當你練習到感覺痛楚的時候，你一定要休息。要記住，現(xiàn)在的休息是為了未來走更遠的路。如果疼痛一直在持續(xù)的話，請盡快找醫(yī)生找出原因。
6. Stealing From Everyone (學習別人有用之處)
披頭士成員Paul McCartney保羅麥卡尼說過偉大的演奏家是懂得怎樣借跟偷取別人的長處。我們應該擴闊我們的音樂，除了ukulele外也享受其他種類的音樂，聽聽在其他樂曲的旋律跟和弦，然后將他重新創(chuàng)造在ukulele的彈奏上。
觀看音樂家(有ukulele或其他樂器演奏也可)，觀察他們如何表達樂曲的方法跟情感。
將以上他們的長處加以學習從而慢慢建立自己的風格。
7. Varying Your Inversions and Verying Your Invarsions (改變你的轉換成不同版本)
當你熟悉和弦根音的位置后，你可以慢慢嘗試其他轉位的和弦。雖然都是同一個和弦，但出來的聲音是不同的。用不同的和弦在歌曲里可以豐富歌曲以及讓聆聽者感到有趣。
熟悉指板上的每個音位置是很重要的。
8. Opening Your Ears (打開你的耳朵)
當你想彈奏某一歌曲，先不要在互聯(lián)網直接去找那首歌的曲譜，先嘗試自己抓譜。先從最簡單的歌開始
9. Enjoying Yourself (享受彈奏)
記住你是享受玩音樂不是為音樂而工作。ukulele 經常被貶稱為玩具。但玩具代表有趣，所以當你彈奏ukulele，不要給壓力去彈奏而應該享受其中。
10. Busting a Nut (打破常規(guī))
-imitate(熟悉的)：用ukulele不同的彈奏方法去模仿其他樂器的聲音，例如用同一時一起勾四弦的和弦去模仿鋼琴的聲音。
-investigate (研究)：這世界充滿了不同類型的音樂，多聽不同類型的音樂可以擴闊及令你引發(fā)靈感。
大家或許都聽過「學音樂的孩子不會變壞」，雖然不知道如何證實這句話，但科學家卻證明了學音樂確實可以讓一個人變得更聰明，換句話說是讓大腦里面的運作更靈活順暢。演奏音樂的時候，大腦的波動竟然就像在放煙火，許多部位都被點亮了。
尤克里里的指彈學習方法
一、悶音
要注意右手的位置，才能發(fā)出飽滿的悶音
原理：
如果我把我的左手食指放在第三弦的琴枕上面，然后右手撥弦，這里不會造成任何的影響;
但是把手指放到琴弦上面時，就發(fā)不出聲音;
當我把左手手指放到上弦枕和琴弦接觸的這個位置時，右手撥弦 就會發(fā)出一種悶悶的聲音!
右手悶音：用魚際部分放在琴弦與下琴碼接觸的稍稍向上的地方。如果放在太后，就會起不到悶音的作用;如果太前，聲音就會完全發(fā)不出來。
二、制音
左手的放松動作需要迅速
原理：右手撥完琴弦后，左手手指馬上放松。(放松時手指不能馬上離開琴弦，這樣會發(fā)出類似勾弦的聲音)
所以，放松琴弦只是為了讓這根琴弦不再震動。
注意：第二小節(jié)后半拍出現(xiàn)了 三弦空弦，這里無法用左手指去制音，所以就需要你用整個左手蓋住琴弦。
三、悶音+制音
右手放好在二弦、三弦，同時用拇指和中指撥這兩條琴弦。制音就需要我們右手馬上把兩根手指再放回去!阻止琴弦繼續(xù)震動。
另外一種方法：用左手瞬間蓋住琴弦。
整個這一條練習，加上悶音和制音的技巧，可以讓音符聽起來更跳躍!
四、揉弦
讓長音變得更有感覺
大家可以看到：譜子上并沒有揉弦的標記，這就需要我們平時在需要比較長的音的時候，可以根據(jù)整首曲子給自己的感覺加上揉弦。
方法1：右手撥完弦的時候，左手通過琴頸與琴頭平行的方向進行移動(此時聲音會有“余音繞梁”的感覺...)
方法2： 0品的時候，我們無法用左手指按弦。此時就可以搖琴身，會有揉弦的感覺。大家可以對比一下，不搖的時候，音符是比較平的。
大家剛開始練習的時候，搖動的可能不是特別的快。但是沒關系，先從慢開始練習，到后來堅持練習就會更快。
五、推弦
注意借助其他手指的配合
譜子上是從8品開始，那就先從無名指上面，需要借助其他手指的幫忙。
“大拇指夾住琴頸施加向下的作用力，食指和中指同時放到一根琴弦上面，從而給到無名指施加向上的作用力。”
譜子上面記，要推到1/2音高再回來?？煲稽c的時候會發(fā)出兩個音。
(此為老師重點講解推弦及其示范)
六、顫音
勻速快速
(最開始是一個推弦，推第五品的時候可能會把琴弦推出琴頸外。所以我們可以選擇往下拉，也是推弦的一種方式。)
顫音的標記：波浪線
這里要做一個類似于推弦的動作，但是要多一些快一些：不斷勻速快速的上推下拉。
七、震音
第一種拇指震音：
先把中指和無名指放在面板上面，把右手大拇指垂直，指甲往下?lián)?、再往上撥?/p>
這里指甲接觸琴弦的面積不要太大，用前面指甲的一點點就可以了，因為接觸太大阻力也會增大。
第二種食指掃弦震音：
用食指指甲尖去切琴弦，也不要切太多，再快速甩手。通過甩手的快慢來控制音的強和弱。
學尤克里里的好處
1.提高個人修養(yǎng)與文化素質
孩子從小受到良好的音樂教育，不僅能提高孩子的音樂素養(yǎng)和藝術修養(yǎng)，而且對培養(yǎng)嚴謹踏實的學習態(tài)度、自覺刻苦的學習能力更具有不可估量的重要意義。同時，對孩子自身的文化素養(yǎng)，道德風尚，精神情操，性格的塑造也起著潛移默化的影響。
2.開發(fā)智力，培養(yǎng)協(xié)調性
吉他的練習和演奏都是一種“生動的動態(tài)系統(tǒng)”，始終要求聽覺的專注與十個手指各自獨立為前提的配合下，靈敏積極操作琴弦的活動。雙手不同動作及其與全身肢體的協(xié)調配合，促進大腦的左、右半球技能，并獲得同等發(fā)展，增進互相協(xié)調的能力。無數(shù)事例證實，從幼年開始學習吉他的孩子，入學后，在理解力、接受力、想象力和創(chuàng)造性思維能力等方面，都顯著高于一般孩子。
3.培養(yǎng)孩子的音樂鑒賞力
學習吉他需要接觸和閱讀大量的優(yōu)秀吉他作品，通過長期刻苦的訓練和經典作品的熏陶，不僅可以使孩子情感豐富，情緒開朗，而且還可以提高音樂鑒賞力。
4.煅煉孩子的耐力和信心
演奏吉他需要相對熟練的技術、技巧，需要有規(guī)律的、科學的、恒久的訓練。這種訓練需要毅力、耐力、信心和勇氣。所以，吉他學習對于培養(yǎng)堅強的意志、頑強進取的品質，以及踏實、嚴謹、科學的作風，都有良好的作用。
5.提高人的整體綜合能力
我們假定有兩個人，相同的年齡,同樣班級的同學。但是其中一位學員的奏吉水平已經達到一定水平,而另一位同學沒學過吉他。很可能，前者思考問題的角度、方法、視野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。
我們已經發(fā)現(xiàn)，在我們周圍學習吉他的中小學生中間，那些吉他彈得好的，往往也同時是學校里成績最優(yōu)秀的學生。
6.累積財富
吉他是最理想的、又是相對普及的樂器,當吉他手獨自面對樂器時，他能夠與內心最深處、最高尚的自我交談，這種精神上的財富是不能用金錢購買也不能用暴力搶奪的。
“從物質財富來看,如果你是專業(yè)吉他手,那么你將在樂隊中處于領導地位,起到中堅力量的作用;如果你是業(yè)余愛好者,這將成為你拓展生活空間的重要力量。
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