西方音樂史讀后感(2)
西方音樂史讀后感
西方音樂史讀后感篇三
從大三下學期和大四上學期，雖然只有短短的5個月學習西方音樂史，但是我受益非淺。在還沒有上西方音樂史之前，就聽大四的學姐和學長們說，西方音樂史這門課，不但知識豐富有意思，更主要的是上西方音樂史的老師知識淵博，上課生動。但是“口說無憑”，我?guī)е蓡杹砩系谝还?jié)音樂課，結果真的是名副其實。楊老師在科隆大學讀完博士回來，上他的課斯毫不覺得課的乏味，因為他能為每一階段或者每個人物講出一個故事來。正因為楊老師講課入勝，治好了我上課打盹的問題，以致能讓我更認真地聽講。這一年時間里，我學到了很多我前所未知的知識，更充識了我對西方音樂的認識。接下來我就講講在這門課上我到底學到了些什么知識。
在這些時間里，我主要學習了西方音樂的6個時期的知識:古希臘時期、中世紀時期、文藝復興時期、巴洛克時期、古典主義時期以及浪漫主義時期。這6個時期，每一個時期都會本時期獨特的特點。
古希臘時期主要講的是古希臘音樂和古羅馬音樂。古希臘音樂中汲及到音樂形式、音樂思想家、音列體系的產生和主要的器樂，而古羅馬繼承和發(fā)展了古希臘音樂，但是也具有自己的特點。
中世紀時期音樂主要學到了發(fā)展初期的天主教音樂，格里高利圣詠的形成、功能和特征，還了解到了五線譜的發(fā)展過程以及產生的時間。世俗音樂的發(fā)展和主要的器樂。在沒上西方音樂史之前，我真的不知道五線譜是怎么樣產生了的?也不知道五線譜是什么時候產生的?這對于一個學音樂的來說無疑是一個失敗和恥辱，直到學習了西方音樂史我才知道五線譜的產生時間和發(fā)展。五線譜的前身是生產于8世紀的紐姆譜，大約在10世紀，音樂理論儂、作曲家、僧侶圭多發(fā)明了四線譜。記譜法發(fā)展到13世紀時，德國音樂理論家弗蘭克創(chuàng)作了有量記譜法，到15世紀時，線譜才漸漸定型為五線譜，由引產生了五線譜并一直延續(xù)至今，可見，五線譜的歷史也算悠久。
文藝復興時期我學到了和種音樂樂派，每一樂派都有自己獨特的特點和標志，了解到了在中世紀發(fā)展起來的世俗音樂發(fā)展到文藝復興時期產生了多種聲樂體裁，并學習到了這一時期的樂器和器樂的發(fā)展。
巴洛克時期我學習到了這一時期歌劇的起源和發(fā)展，并產生了大型聲樂套曲以及由此產生的各軒具有代表性音樂家，像歌劇之國的意大利，法國、德國，也見識到了器樂的發(fā)展。
古曲主義時期對于我來說是最熟悉的，因為在學習鋼琴彈奏時，我多數是接觸這一時期的鋼琴作品，學習了西方音樂史后，讓我更加了解了這一時期的音樂發(fā)展。這一時期除了產生了偉大的古典樂派三杰:海頓、莫扎特和貝多芬外，歌劇和器樂隨著三杰得到了進一步的發(fā)展，更產生了一種新器樂體形——奏鳴曲。
浪漫主義時期給我印象最深是這一時期的標題音樂，由產生到完整并拓展讓我更了解到了這一時期的作曲家并不是一味地套取古典時期，而最重要的是吸收其精華部分并有自己的新創(chuàng)作，標題音樂就是一個新創(chuàng)作，并且把交響曲擺脫了由原來的四樂章結構，創(chuàng)作出了五樂章交響曲，這并沒有使音樂繁瑣，而是使音樂更加地完整和生動，加上標題音樂，更能使音樂欣賞者們了解作曲家作曲的心境和音樂所表達的內容，讓音樂更加容易融入欣賞者的思想和總識。
但是這六個時期有一個共同的特點，就是在每一個時期里都有器樂和樂器的發(fā)展，第一臺的古希臘管風琴，1709年制造的第一架鋼琴一直到浪漫無邊際主義時期的器樂，是一個質的變化也是一種飛躍，所以隨著樂器和器樂的發(fā)展，各種音樂也隨之發(fā)展起來了，像一條導火線，貫穿著西方音樂發(fā)展的始終。
所以在這一年里所學到了西方音樂史的內容非常豐富。在上學期期末考時，要求我們閉卷考，這就迫使我們去背西方音樂的內容。剛開始時我也覺得很痛苦，因為這內容實在太多了，而且要在5天之內都在記住，實在太困難了。但是后來我發(fā)覺給我?guī)砹司叽蟮暮锰帯＝涍^幾天氣復習和背誦，我記住了很多內容，比如貝多芬、海頓、勃拉姆斯等音樂家的生平與故事，并運用到了大四實習的三個月時間里，能使我把教學過程和內容變得更生動，能吸引學生生的注意力，也讓我對西方音樂有了更深地了解，并能為以后的教學提供了豐富的理論知識。
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