美的歷程讀后感
美的歷程讀后感
美的歷程這本書揭示了眾多美學(xué)現(xiàn)象的歷史積淀和心理積淀,具有渾厚的整體感與深刻的歷史感。那讀者從書中學(xué)到什么呢?下面是學(xué)習(xí)啦小編精心為你整理美的歷程讀后感,一起來看看。
美的歷程讀后感篇一
前不久,我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必然聯(lián)系,但它們卻深深吸引著我。 《美的歷程》是我接觸的第一部美學(xué)的著作,深知李澤厚先生在美學(xué)上很有建樹。剛拿到《美的歷程》這本書時,覺得它厚得讓人望而生畏。但打開了它便欲罷不能了。其中有大量的珍藏插圖,使人對“美”的理解更直觀更形象。從原始社會到明清文藝,《美的歷程》從宏觀的角度寫對中國數(shù)千年的藝術(shù)、文化作了概括描述和美學(xué)把握。這是一段驚人的歷史,一部真美的歷程。
《美的歷程》全書共分十章,每一章評述一個重要時期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作,重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析,而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來,點(diǎn)面結(jié)合,揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。
主要貫穿全書的思想乃是“有意味的形式”。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾(Clive Bell)提出的“美”是“有意味的形式” (significant form)的著名觀點(diǎn)上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。Clive Bell認(rèn)為“有意味的形式”決定于能否引起不同于一般感受的“審美情感”(Aesthetic emotion),而“審美感情”又來源于“有意味的形式”。李澤厚先生認(rèn)為他的這一觀點(diǎn)“由于陷在循環(huán)論證中而不能自拔”,因此李澤厚先生在這一基礎(chǔ)上將其發(fā)展完善為“積淀了社會內(nèi)容的自然形式”,克服了這一理論限于本身的缺陷。
《美的歷程》中提出了諸如原始遠(yuǎn)古的“龍飛鳳舞”,殷周青銅器藝術(shù)的“獰厲的美”,先秦理性精神的“儒道互補(bǔ)”,楚辭漢賦,漢畫像石“龍蟒主義”,“人的覺醒”的魏晉風(fēng)度,六朝、唐、宋佛像雕塑,宋山水繪畫以及詩,詞,曲各具審美三品類,明清時期小說,戲曲由浪漫而感傷而現(xiàn)實(shí)三變遷等重要概念,多發(fā)前人所未發(fā),它回顧了中國歷史,引發(fā)人對美的探索,對歷史的深思,對未來的憧憬。
從東漢滅亡到唐帝國建立,這中間的四百年是中國歷史上一個大動亂的時期。朝代屢換,戰(zhàn)亂頻仍,階級和民族的壓迫剝削殘酷而野蠻,常有暴虐殺戮,苦難無邊?,F(xiàn)實(shí)世界毫無公平和合理可言,于是佛教走進(jìn)了人們的心靈,人們在宗教中得到安慰,得以逃避現(xiàn)實(shí)世界。于是,相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上,如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材,這無疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的,正是這與人世間的強(qiáng)烈反差,使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時的北魏雕塑,形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。這是第一時期。第二時期是唐前期,此時社會和平穩(wěn)定,于是對佛國的想望和宗教的要求便有變化,在石窟中,則佛像有了更多人情味和親切感,而壁畫中先前那些殘酷悲慘的場景圖畫也消失了,代之以各種幻想出來的“極樂世界!’的佛國景象。這一時期的石窟藝術(shù),被作者稱為“幸福存夢想,以引人入勝的虛幻頌歌”。第三時期起于中唐,當(dāng)時經(jīng)濟(jì)上較為發(fā)達(dá),政治上科舉制度確立,世俗地主勢力大增,而中上層廣泛追求奢侈享受。中國封建社會開始走向它的后期。這一歷史變化到北宋完成。而這一切在敦煌壁畫中體現(xiàn)出來:現(xiàn)實(shí)生活的寫真逐漸在壁畫中占據(jù)重要位置,人世的生活戰(zhàn)勝了天國的信仰,藝術(shù)的形象超過了宗教的教義。而到了宋代,雕塑同樣迅異于魏、唐。它不是思辨的神(魏)或主宰的神(唐),而完全是世俗的神,即人的形象。這時的石窟藝術(shù),其宗教意義已微乎其微了。石窟藝術(shù)這三個時期的演變,正昭示著藝術(shù)的發(fā)展與變更正與社會的發(fā)展與變更息息相關(guān)。
在本書中,作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個時代的興起與演變。并在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術(shù)精神。
美的歷程讀后感篇二
今天,我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書,名字叫《美的歷程》。書的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么,很吸引人。
著人們的思想、情感、觀念、意緒,經(jīng)常使人一唱三嘆,流連不已。
我們在這里所要匆匆邁步走過的,便是這樣一個美的歷程。那么,從哪里起頭呢?
書的一開頭就用:美是關(guān)乎心靈的事情,不可復(fù)制,幾近于偶爾雪上留痕,一線佛里梵音。所以記錄美的歷程,實(shí)在是吃力不討好,承載它的除了美自身,更在于后來者審視的心靈敏銳度。這樣一段話為開頭,同時也讓我看到美的心靈是會怎樣面對生活。
前不久,我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。美學(xué)和哲學(xué)是我今年頗感興趣的兩門學(xué)科,雖然這與我的專業(yè)學(xué)科沒有太大的必然聯(lián)系,但它們卻深深吸引著我。
《美的歷程》全書共分十章,每一章評述一個重要時期的藝術(shù)風(fēng)神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作,重點(diǎn)不在于具體藝術(shù)作品的細(xì)部賞析,而是以人類學(xué)本體論的美學(xué)觀把審美、藝術(shù)與整個歷史進(jìn)程有機(jī)地聯(lián)系起來,點(diǎn)面結(jié)合,揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。
于是,相應(yīng)的體現(xiàn)在石窟藝術(shù)上,如割肉喂鴿、舍身飼虎等悲慘的佛經(jīng)故事成為壁畫的主要題材,這無疑是悲慘現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)寫照;另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的,正是這與人世間的強(qiáng)烈反差,使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。此時的北魏雕塑,形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。
初始,盧照鄰駱賓王使詩歌由宮廷走向生活,劉希夷張若虛又使之變而為青春少年的清新歌唱;王勃等初唐四杰繼而把《春江花月夜》式的少年空靈的感傷,化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于,陳子昂喊出“前不見古人,后不見來者……”盛唐之音自此而始。此后,邊塞詩、田園詩各擅勝場,前者豪邁勇敢,一往無前,后者優(yōu)美寧靜,明朗健康。而李白,更以其狂放恣肆的氣魄,天縱神授的奇才,奏出了盛唐藝術(shù)的最強(qiáng)音。惟其有盛唐,才能有唐詩,有李白。
它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個主題,是這個“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。
這是真實(shí)、平凡而不可企及的美??磥硎侨绱丝陀^地描繪自然,卻只有通過高度自覺的人的主觀品格才可能達(dá)到。
在本書中,作者以細(xì)密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學(xué)、書法等藝術(shù)門類在各個時代的興起與演變。并在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術(shù)精神:
盡管我們后來在知識的世界各自有一段自己的探險歷程,但李澤厚先生的存在是永遠(yuǎn)的,正如對于我們,青春的回憶是永遠(yuǎn)的一樣.......
美的歷程讀后感篇三
美從生命開始,走向生命,融化生命……——題記
曾經(jīng)以為,自己明白了美的真諦;曾經(jīng)以為,美只是一種純粹的客觀存在;曾經(jīng)以為,美是冷峻而遙不可及的;曾經(jīng)以為,美便只是那秋日梧桐靜靜散落的身影。鏡中花,水中月,需要寂寞地欣賞……
浮華的城市,斑駁的光影,闌珊的燈火,如晝的黑夜,喧鬧的人群。眼前的一切,讓我迷茫,困惑,矛盾。美在哪里?是柳永的楊柳岸,還是太白的杯中酒?是如水寧靜的月光,還是午夜夢回,故鄉(xiāng)依舊的悠然?于是,走進(jìn)《美的歷程》,走進(jìn)美的記憶,感受美給予心靈的寸寸溫暖,完成了心靈一次矛盾掙扎而充實(shí)圓融的洗禮……
鳥瞰著美伴隨著時間流淌千年的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個時代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長度,她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),美是莊周夢蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風(fēng)度,是盛唐的青蓮,是夢斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。
陡然發(fā)現(xiàn)自己對美的認(rèn)識的淺薄,只看到了美的表面,卻忽略了美的本質(zhì),忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動。美一直在我們的身邊,她來自于生活,卻高于生活。溫暖而愜意的美,需要知己般的聆聽與理解,需要生命的空間去容納,需要用整個時代的生命厚度去衡量,需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命,美給予生活以感動。
《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的交流與相互和解,是需要從生活的點(diǎn)滴中去仔細(xì)品味的,真正的美是要在如鏡的心中才能看見,同時看見自己的內(nèi)心感動。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正富有一種動態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無、沉默寂寥。
浮躁的世界,看著人們對美的理解在世俗的海洋里一點(diǎn)點(diǎn)墮落與沉淪,那歡笑過后的蒼涼,幻滅,空虛,虛妄,在黑夜里,在月光下一點(diǎn)點(diǎn)發(fā)酵,破碎。美在這個世界似乎是混沌的,是迷惘的,憂慮如影相隨,面對著那殘陽之下漸漸升騰的喧囂……
千百萬年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪,沒有歸宿與認(rèn)同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸,無論世事滄桑卻依然生生不息,綿延不止,她沉睡于每一個人最初清澈的記憶,一夢斑斕,夢醒之后依舊浪漫,感動,絢爛,美的尊嚴(yán)傲然于天地之間。“生活永遠(yuǎn)都不會拋棄如此深刻的感動,從古至今。”《美的歷程》低語著。
從先秦百家對自我精神來去的溯源到魏晉名士對于人的價值、文的覺醒的求索到南宋有無之境的深刻探討,先人對內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面,承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身,從對未知力量的崇拜到對自我意識的發(fā)掘,神秘的圖騰,古拙的漢塑,靈動的書法,哀婉的紅樓,虛實(shí)相間的山水人情,都是歷史在尋找美的最初的載體?!睹赖臍v程》引領(lǐng)我從感性的思考,從親歷式的閱讀體驗(yàn)中去觸摸生命之美的溫度,追尋美的足跡,獲得美的感悟與啟迪。
我仿佛觸到了這個文明古國心靈的歷史,仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動。在美的感召下,生命變得敞亮而豁達(dá),平靜而深邃。
作為人感性認(rèn)識中自覺觸發(fā)的一種意識知覺,作為一個時代的精神火花的凝聚,美她永存于每一個人內(nèi)心的深處。當(dāng)外在的美使生命與感動合拍的那瞬間,我們需要做的,是聆聽生命之大美,是讓自己的心靈與美水乳交融,并成為內(nèi)在美的自覺載體。
一如莊子的生命有七重境界:外天下,外物,外生,朝徹,見獨(dú),無古今,不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄,甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識相剝離,最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù),是一種面對自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美,把世界凝固在意識的一秒,只有美在流動。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動以生命的形式外化,生命價值的提升與意識的超越是美的終極意義與價值。這樣的灑脫與超然,這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風(fēng)而來的笛聲,直抵我們的心靈深處。
一剎那的感動,在千年風(fēng)霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風(fēng)中輕歌曼舞,那隨風(fēng)飄搖的律動如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間,澄澈,絢爛,沉靜,驚奇,原來美可以在任何一個角落任何一個時間的流里潛滋暗長,只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。
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