最長(zhǎng)的交響樂(lè)

　　一說(shuō)到交響樂(lè)，大家肯定第一時(shí)間想到的就是貝多芬、莫扎特，這些極具代表性的音樂(lè)家，以及他們的作品都是世人所贊嘆和欣賞的，通常一個(gè)交響樂(lè)的作品時(shí)間是很長(zhǎng)的，但大家知不知道世界上最長(zhǎng)的交響樂(lè)曲是什么嗎，接下來(lái)小編帶您走進(jìn)不一樣的音樂(lè)世界。

　　最長(zhǎng)的交響樂(lè)

　　世界上最長(zhǎng)的交響樂(lè)是奧地利音樂(lè)家古斯塔夫·馬勒創(chuàng)作的《第三交響樂(lè)D調(diào)》。馬勒出身低微，他的作品在他 生前并沒(méi)有被世人接受。他死后不久，他的作 品才得到全世界的認(rèn)可。他創(chuàng)作的《第三交響樂(lè)D調(diào)》出奇的長(zhǎng)，僅第一樂(lè)章就45分鐘，比貝多芬的《第五交響樂(lè)》的全部長(zhǎng)度還要長(zhǎng)很多，演奏完6個(gè)樂(lè)章需要1小時(shí)34分鐘。

　　該區(qū)創(chuàng)作與1895年于1898年的夏季，是諷刺與情感的特殊混合物。馬勒說(shuō)：“這部作品實(shí)際上是反映了整個(gè)世界，在這上面，人不過(guò)是一種樂(lè)器，宇宙本身用這件樂(lè)器在演奏。”馬勒自稱此作為“怪物”因?yàn)檫@部作品是出奇的長(zhǎng)篇?jiǎng)∽鳌?/p>

　　馬勒雖然出生于地位的家庭，高超的音樂(lè)造詣使他稱為維也納國(guó)家劇院指揮。他的作品感情奔放，所以一時(shí)難以被人們接受。但他事后不久，他的作品終于被全世界所認(rèn)識(shí)，他的音樂(lè)作品于19與20世紀(jì)之間成前起后的地位。

　　對(duì)于馬勒的評(píng)價(jià)

　　古斯塔夫·馬勒(GustavMahler)，作為19世紀(jì)下半葉至20世紀(jì)初德奧音樂(lè)文化最杰出的代表人物之一，在他的九部交響曲和未完成的第十交響曲、《大地之歌》以及聲樂(lè)套曲《漫游者之歌》、《少年魔號(hào)》、《悲嘆之歌》、《亡兒之歌》、《呂克特歌曲》等作品中繼承了自海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、勃拉姆斯和舒曼等前輩大師的傳統(tǒng)，同時(shí)又從時(shí)代精神很中汲取豐富營(yíng)養(yǎng)，確立了一種充滿表現(xiàn)力的新的音樂(lè)語(yǔ)言。馬勒的創(chuàng)作構(gòu)思宏偉，篇幅龐大。他是十九世紀(jì)末、二十世紀(jì)初奧地利交響曲音樂(lè)的重要作曲家。

　　馬勒曾說(shuō)：“我的時(shí)代會(huì)到來(lái)的。”這一具有悲愴色彩的預(yù)言在他逝世半個(gè)世紀(jì)后奇跡般地應(yīng)驗(yàn)了，馬勒音樂(lè)的崛起成為二十世紀(jì)下半葉最重要的音樂(lè)現(xiàn)象之一。雖然直到六十年代還有人認(rèn)為馬勒的音樂(lè)中充滿“無(wú)謂的喧嘩與騷動(dòng)”，而今天的聽(tīng)眾中也有人更多地從馬勒高度個(gè)性化的音樂(lè)語(yǔ)言中感受到新奇或怪異，但馬勒音樂(lè)的偉大和藝術(shù)價(jià)值已得到舉世公認(rèn)。

　　正如指揮家布魯諾·瓦爾特所言：“馬勒作品的最高價(jià)值不在于它通過(guò)引人注目、大膽、冒險(xiǎn)或怪誕等顯示出來(lái)的新奇，而在于這種新奇被融入到優(yōu)美的、充滿靈感的、深刻的音樂(lè)之中，在于這種音樂(lè)高度的藝術(shù)創(chuàng)造性和深厚的人性內(nèi)涵所具有的永久價(jià)值。這一切使之在今日仍充滿生命力，并擁有美好的未來(lái)。”

　　馬勒帶來(lái)的影響

　　馬勒的交響曲在形式上具有構(gòu)思宏偉，規(guī)模龐大的特點(diǎn)，只有巨型的交響樂(lè)隊(duì)才能演奏;在風(fēng)格上，他力求發(fā)展維也納古典交響樂(lè)的傳統(tǒng)，作品現(xiàn)象鮮明，題材淵源于維也納民間風(fēng)格性音樂(lè)，而且，他的第二、第三、第四及第八交響曲都加入了人聲，大大豐富了交響曲的表現(xiàn)力，對(duì)二十世紀(jì)音樂(lè)的發(fā)展起到了重要的作用。他的許多作品體現(xiàn)了他對(duì)弗洛伊德精神分析學(xué)的理解。代表作有交響曲《巨人》、《復(fù)活》和《大地之歌》等等。

　　從某些角度來(lái)說(shuō)，馬勒在追隨者眼中扮演的關(guān)鍵性角色，讓他儼然成為現(xiàn)代音樂(lè)的海頓。他的作曲風(fēng)格對(duì)勛伯格、韋伯恩、與貝爾格造成深遠(yuǎn)影響，同時(shí)也影響了曾經(jīng)與他共事，事業(yè)上受其助力的指揮家：布魯諾·瓦爾特與奧托·克倫佩勒。他們將馬勒的音樂(lè)介紹至美國(guó)，更改變了好萊塢電影配樂(lè)的做法。他不只是個(gè)作曲家，更是提倡革新的指揮，他的理論、技巧至今仍使用。他時(shí)常說(shuō)：「?jìng)鹘y(tǒng)只是傷感?！梗€要求大量排練曲目;即使這么做讓公演品質(zhì)比過(guò)去更為精進(jìn)，終究導(dǎo)致馬勒與樂(lè)團(tuán)之間關(guān)系緊張。

　　馬勒在世的時(shí)候，其作為指揮家要比他作曲家的身份名氣來(lái)得要大，還被認(rèn)為19、20世紀(jì)最重要的指揮家。可惜馬勒不曾留下錄音。但根據(jù)旁人的描述，馬勒指揮時(shí)動(dòng)作幅度很大，非常投入。

　　作品長(zhǎng)期不被接受(部分原因可能來(lái)自于他猶太人身分)，讓馬勒說(shuō)出了那句名言：「我的時(shí)代將要來(lái)臨?！苟兰o(jì)中期，他的時(shí)代的確來(lái)臨。那些早已認(rèn)識(shí)他的人與包含萊奧納德·伯恩斯坦在內(nèi)的同世代指揮家擁護(hù)馬勒，渴求于探索音樂(lè)新浪潮的廣大聽(tīng)眾看來(lái)似乎織成了擁護(hù)支持他的時(shí)代。馬勒的作品全集很快地被錄制，他的作品成為許多指揮登上職業(yè)顛峰的驗(yàn)證。

　　20世紀(jì)后期新發(fā)展的樂(lè)理得以對(duì)馬勒的曲目做出改動(dòng)，數(shù)次完成第十號(hào)交響曲的嘗試，還有其它曲目的修訂。萊奧納德·伯恩斯坦，克勞斯·滕斯泰特，皮埃爾·布列茲、里卡多·夏伊、朱塞佩·西諾波里，克勞迪奧·阿巴多、柏納·海汀克、小澤征爾、西蒙·拉特爵士、麥可·提爾森·湯瑪斯與本杰明·山德?tīng)柕葦?shù)字指揮是樂(lè)界公認(rèn)詮釋馬勒的好手，他的音樂(lè)將繼續(xù)吸引聽(tīng)眾。